傑夫•昆斯
2012年3月21日晚,美國著名當代藝術家傑夫•昆斯在中央美術學院美術館學術報告廳舉行了主題為“1978年以來的藝術創作”的演講,此次演講由中央美術學院院長潘公凱教授作為學術主持。
在演講的第一部分中傑夫•昆斯先是描述了自己學習藝術的經歷,同時説明瞭馬奈,達利,杜尚,安迪•沃霍爾等藝術家對他的影響,年輕時的傑夫•昆斯被超現實主義所吸引,並且更關注對人內心自我的發掘。在柏林墻倒塌後,昆斯在意的對象不是現成品而是觀眾,觀眾的感受才具有完整性。
接下來,他開始講解自己的作品,以《新》系列的作品為開端,傑夫•昆斯開始了對外在的探索。這一系列作品中的現成品都是嶄新的,如吸塵器,意味著清潔。作品給人一種符號感及持久性的感覺。《新》系列中,現成品沒有人類的參與,完全呈現客觀物體狀態。
傑夫•昆斯與潘公凱座談
在談到《庸俗》系列作品時,他説,與藝術不應向任何人索取任何東西,規則是不存在的,任何人都可以參與,他認為藝術並不能使人得到提升。談到在藝術界爭議頗大的《天堂製造》,昆斯説,這一系列傳達出人類的自我接受,去除人類對於罪與恥的判定,推動人類的自我接受。
對於《古董》系列,昆斯説,人類共同的DNA,基因,人類共同的歷史,是所有生物共同的東西,把所有生物聯繫在一起,藝術正像DNA一樣把人們聯繫在一起,但藝術往往想要超越生活,超越第一種聯繫,這往往很難實現。他又説,世界有兩種聯繫:生物上的聯繫,如基因;還有藝術的聯繫,兩者是平行的,但藝術上的聯繫想影響生物上的聯繫,使兩者連在一起。
昆斯還談及了他近期正在創作的作品《火車》,那是一件巨大的公共雕塑,他説他想通過這件作品傳達出巨大的生命感,能量感和力量感。
眾多藝術界內重要人士前來聆聽講座
在第一部分末尾,他對青年藝術家們提出了一些忠告,他從自己的創作經驗出發,説道:“要相信自己,自己才是我們唯一擁有的平臺,要追求自己的興趣,才能有自己的美術館。我這次演講所提及的作品的共同點是:都使用了現成品,對我來説現成品意味著接受。我從自我接納轉為接納世界和他人。我希望我的藝術不是關於評判的,而是接納的,接納是藝術的最高階段。每天醒來,我都想做自己真正想做的東西。唯一能驅使人不斷做事的動力是焦慮和熱切盼望。想像有一天,死亡來臨的那一刻,一切都變得明朗,一生中,我的藝術姿態是什麼樣子。人的內心存在著巨大的焦慮,所有的焦慮都來自評判,我們要擺脫西方的模式,去除焦慮,獲得平和。”
在第二部分的座談裏,傑夫•昆斯與潘公凱院長對審美心理研究的本質性問題以及學院研究中的本質性問題進行了探討。
最後在與觀眾的交流中,傑夫•昆斯説在中國的幾天過得很愉快,在回答了觀眾們對於其作品與創作過程中的一些疑問後,演講圓滿結束。(文/圖 叢雲峰)
報告廳內觀眾爆棚
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