北宋黃休復在《益州名畫錄》中，將中國畫分為[逸、神、妙、能]四品，始將[逸格]列于[神]之上。唐代張彥遠則有五品之説：自然、神、妙、精、謹細。他把“自然“列為第一等，以“自然”為“上品之上”。張彥遠的“自然”和黃休復的“逸格”為上説，實為同一審美理想的體現。大抵是指出於自然，不拘泥于形似，筆墨簡煉而神韻俱合，達到超越理法的自然境界、返樸歸真的作品，代表著常格之外的特殊層次。

觀李江畫作，給人的印像是深刻的，尤為突出的是作品中強烈的“自然”氣息。這種“自然”，有著雙重的意義。一是題材的自然：李江把藝術觸角伸入社會生活主流之中，作品大多取材于她所熟悉的四川西部農家生活，給人以清淳質樸而又親切自然之感，這與當今美術界許多人創作完全個人化和精神上的虛空，形成了鮮明的對照。二是表現手法的自然：對自然之物象，不是在作淺層的描述，而是一種自我情感狀態的自然流露。沒有程式化的套路，沒有造作之工匠氣息，不媚不俗，在她筆下那些農村村姑，那些花樹藤蘿，都呈現出了勃勃生機，賦予色彩與線條以生命的自然律動，充滿了生命的活力。中國畫是“心靈的藝術”，上品之畫，首重精神。在李江的畫中，我感到的是筆墨的靈性，物象的鮮活，結構的自由，物我交融，妙合自然而別具天趣。充分體現出畫家的自主性，體現出她對自然的主觀詮釋和進入，達到“有我之境”的一種自由的精神境界。

李江主張“筆墨來自自然”。她説，造化入畫是自然，筆隨人意也是自然，要麼恣肆寫去，要麼經意細描，都是為心驅使，為意左右。或渲瀉、或傾述、或意趣、或戲謔。一切都由心而造，隨意而成，自然而然。由此，顯示出畫家的超逸、率真、充實而自信。

李江是一個對生活、對藝術都充滿著愛和激情的畫家，她的作品曾多次在國家級大展中入選和獲獎，可謂頗有建樹。她的自然之作既不是心血來潮，逸筆草草，也不是刻意苦求，故作姿態。她既有寫實性工筆畫的深厚功底也有對民間藝術的研究和實踐，更有對藝術的執著和多年的積澱。這些作品代表著她對生活、對藝術的獨特的領悟，是畫家精神達到一定高度自由表現出來的強烈的個性和風格。作品以凝練靈動的筆墨，顯示出其嫺熟的藝術功力，創造性的實現了藝術境界與表達手法、歷史人文與現實空間的和諧統一，無一不是激情與靈感的自然流露，給人以極大的藝術享受。

當今藝術圈是一個多元充斥的世界，無論來自西方的文化激蕩和喧囂，還是來自本土的迷惘和躁動，都未使李江迷失自己，她始終沿著中國繪畫藝術法意結合、崇尚自然的優良傳統，腳踏實地地走自己的路，追求自己的追求，在這一點是難能可貴的。老子説：“大道自然”。“自然”之大道，在李江面前，任重而道遠，但我相信她這樣心無旁騖地走下去，定會臻至更高的境界。

文/錢來忠

（本文作者為四川省美協主席）