“歌德沙龍”論壇
開幕論壇/網路直播：批評消失了嗎？
時間/地點：
尤倫斯藝術中心咖啡廳 14:00 – 16:00
副刊是批評的平臺，而國內的報刊中，有自己理論和方法，能成氣候的批評法善可陳。中國的批評消失了嗎？最常領略的批評不是判決書，就是唱讚歌做廣告；不是技術參數報告，就是濫情的札記，要麼是學術圈的自産自銷。19世紀曾是批評的盛世，批評獲得和作品一樣的地位，和作品一樣開放。而好作品的匱乏和批評的匱乏常常是並行的。本次歌德圓桌會飲特邀各界批評家/藝術家，既超越門戶的隔膜，又貢獻自己門類的特異資源，探討所有與批評有關的東西，以下只是參考問題：1. 作者、作品、讀者關係，2. 娛樂是反批評嗎？3. 批評的危機，4. 最後探討新批評的可能性和及其原則…… 討論會通過網路同期播出，同時會在結尾安排若干互動問題。將長期舉辦的“歌德沙龍”系列將與中國的出版社合作正式出版《歌德沙龍》書籍。
德國電子樂系列
著名DJ張有待與德國電子樂藝術家對談
時間/地點：
尤倫斯藝術中心乾杯餐廳 14：00-16：00
作為世界電子樂的中心，德國是電子樂的重要發源地，是早期電子樂先驅的故鄉，也是當代電子樂的重要輸出國。歌德學院（中國）今年特意策了劃為期一年的電子樂推廣活動——德國電子樂系列。將展現德國非傳統、非古典、非刻板的一面。
作為德國在華從事文化交流活動的文化機構，歌德學院（中國）希望專業地把德國電子樂文化介紹給中國。根據廠牌、地域、作品等，系統地為北京來帶一次電子樂的震撼。充滿德國氣息的現場演出，對談座談，創意書籍出版，等等……
歌德之夜將特別連續奉獻三場頂級德國電子藝術家Manuel Göttsching、Byetone、Heiko M/S/O的中國首演，並且在當日下午進行系列對談活動。中國著名DJ張有待將依舊作為主持人與德國藝術家和中國觀眾一起探討電子樂的話題。
戲劇
臨時戲劇
時間/地點：
戶外 14：00-21：00
主旨在於邀請觀眾與現場的互動，表演者（30－50人）散落在展覽現場的任意角落，表演從下午就開始，不同的地區設置完全不同的表演，其中涉及身體雕塑、臨時戲劇和偶發劇場。
裝置
李鼐含 Brandenburg Gate
[充氣裝置]
時間/地點：
時態空間外廣場 14:00 – 02:00
Brandenburg Gate（勃蘭登堡門）是德國的象徵。充氣元素，裏面放一些不同顏色的熒光液體，充氮氣，這樣可以飄起來，但是充氣原件的款式可能要有幾種不同的，最後組成一個介於抽象和具象之間的Brandenburg Gate。懸浮的德國大門在798空間室外逐漸的被建構，展覽當天觀眾將鑒證一個偉大建築的生長過程，最後建築消失在人群中，與之對應的是空間、建築、人構成的關係。
啊角 柏林墻聲音採集計劃
[聲音與鐳射裝置]
時間/地點：
798主街道 14:00 – 02:00
百米鐳射束像是柏林墻的重現，人們可以用小鏡子反射鐳射束，在柏林墻附近的田野採樣被還原在鐳射束附近，可能是情緒複雜的音境裝置。通過兩個不同空間抽象的置換，討論溝通與交流的微妙關係，可能的和不可能的。
交互部分：鏡子背面貼有rfid（無線射頻）標簽，在一定的區域內，我們能夠獲取到持有貼有rfid標簽的鏡子的觀眾數量，通過數量的變化，控制田野採樣的播放以及播放的內容。
鄭雲瀚 光的深處
[現場裝置]
時間/地點：
798主街道 14:00 – 02:00
大型風機和探照燈構成的物理性空間，如同走馬觀花，但是因為強光的投射，和來自作品的大風，觀眾將體驗來自作品的不可接近，但是又不得離開的雙重感受。作品強調與觀眾的互動、體驗，強調詩意觀念與強烈身體感受之間的差異性。
克裏斯托夫·希爾德布朗德 標誌屋
Christoph Hildebrand Icon House
[燈光裝置]
時間/地點：
尤倫斯藝術中心入口 14:00 – 02:00
克裏斯托夫·希爾德布朗德1959年出生於德國。1977年至1988年在弗賴堡，維也納和柏林的大學學習數學，物理，建築。1991至1993年在墨爾本和在雪梨新南威爾士大學新媒體藝術學院做訪問藝術家。他在德國柏林和埃森居住和工作。
在過去的20年中，希爾德布朗德通過實物和工公裝置來建立新的通信結構，數字化的世界和全球化時代的身份。從水泥包裹的塑膠飯盒到電子顯示和霓虹燈管，作品利用各種工業産品為材料 。每個作品的大小不同，從小型複數性雕塑到可以填滿建築物的燈光雕塑。從2000年開始，作品以複雜的數位動畫燈光雕塑為主。作品大多是暫時或固定展示在公共空間。
奧拉伕·班德 與 卡斯頓·尼克萊 白色燈光線
Olaf Bender與Carsten Nicolai White Light Line
[聲音+燈光聯動裝置]
時間/地點：
時態空間門前長廊 14:00 – 02:00
人類的認知基本都是通過視覺與聲音環境實現的。雖然各種信號對我們的官有不同影響，但他們都是基於一種特性的體現：能量以波狀傳播。光波的速度有300000公里/秒，聲波343米/秒。White Line Light是藝術家Olaf Benders與Carsten Nicolai的裝置作品。作品將本來特徵不同的光與聲合併在一起，將視覺感受與聽覺感受融合一體。幾段尼龍燈管組成16米長的裝置。光的節奏、強度與聲音同步。美學上的極簡風格與純人造的電子聲音完美呼應。讓眼睛能夠聽，讓耳朵能夠看。如此視覺與聽覺的交匯，是為了讓人對環境産生不同的感受。這個裝置清晰地反映了Raster-Noton的哲學。Raster-Noton即是探索與感知新體驗的平臺，又是創造視覺特徵的平臺。
視覺
奧拉伕·班德 印刷工之死
Olaf Bender Death of a Typographer
[音樂+視覺演出]
時間/地點：
時態空間 23:30 – 00:30
Olaf Bender製作數位音樂。他用正弦音組合成聲音網，用數位節奏與數位特效的組合作為形成旋律的基礎，用時長界定他們間的關係——一個曲子就製作出來了——那是一個純人造的、毫無自然元素的世界。數位音樂通常很難在觀眾前表演，因此Olaf Bender用運動光做出視覺效果。抽象的圖案能夠輔助表達抽象的音樂——節奏被轉換為圖像。Olaf Bender通過電腦實時現場控製圖像。節奏+音效+圖像+影像，使Olaf Bender的舞臺表演獨樹一幟。《Death of a Typographer》是Olaf Bender今年的最新作品專輯。此次演出更是Olaf Bender、也是廠牌Raster-Noton的中國首演！
Sasha Waltz 舞蹈電影集錦
[投影放映]
時間/地點：
尤倫斯藝術中心乾杯餐廳玻璃 14：00 - 02：00
時態空間外廣場 14：00 - 02：00
德國現代舞編舞家薩莎 · 瓦爾茨Sasha Waltz被譽為“繼90年代的碧娜 · 鮑許（Pina Bausch）後，進入21世紀最受注目的現代舞蹈家”。她的系列作品追問人們習以為常的媒體傳播的身體形象的有效性，穿越滾滾的圖像洪流獲取最後一點感性、脆弱、易傷的人性。其舞團在國際現代舞界獲得巨大成功，是德國當代藝術文化的驕傲。