“第三空間”亮相上海美術館

    由上海文化發展基金會主辦、北京錦都藝術中心承辦的全國性抽象油畫展——“第三空間：抽象藝術的中國文本”，于12月14日起在上海美術館拉開帷幕。展覽由殷雙喜博士和榮劍博士共同策展，共邀請了32名在抽象繪畫領域卓有成績的藝術家參展，他們是劉迅、周長江、于振立、丁方、白明、王易罡、王利豐、王崢、王益輝、陳海、陳峰、沈克龍、劉輝、北水、孟祿丁、段江華、井士劍、莊吉吉 、楊識宏、林勤霖、黃拱烘、黃國瑞、李向明、李磊、賈新光、祁海平、繆鵬飛、周力、譚根雄、蘇笑柏、張國龍、黨朝陽。這些藝術家分別來自北京、上海、天津、遼寧、河南、山東、河北、廣東、湖南、江西、浙江、福建、黑龍江、台灣、澳門、美國、加拿大和德國，在地域上有廣泛的代表性，在抽象藝術語言和創作風格上都有其鮮明的個性和特點。

    “85美術新潮”以來，作為中國現代主義美學運動的一個重要組成部分，中國的抽象油畫一直頑強而艱難地在中國的當代藝術領域開闢著自己的空間；特別是在“後89”以來，在寫實主義油畫和波普藝術被熱錢大肆追捧的情景下，抽象油畫一直試圖用完全超越意識形態的藝術語言為社會公眾創作新的視覺形象。這次參展的藝術家，基本上都是長期堅持抽象繪畫，他們在抽象繪畫語言上的不懈探索以及所取得的成就，無疑是代表著中國抽象油畫的最高水準。如劉迅、周長江、于振立、王易罡、白明、孟祿丁等人，是中國“85美術新潮”以來最早從事抽象繪畫的藝術家，他們的作品已經進入了美術史；祁海平、陳海、丁方、張國龍、段江華、井士劍則是學院實力派，他們在原先厚實的寫實技能的基礎上轉向抽象的繪畫語言，形成了個人的獨特風格；劉輝、北水、賈新光、李向明、沈克龍作為職業藝術家，不為潮流和時尚所動，十數年堅持抽象繪畫，在學術和市場上都取得了不俗的成績；莊吉吉 、楊識宏、林勤霖、蘇笑柏旅居海外，長期浸淫西式抽象傳統，但繪畫的語言和風格仍然保留著深厚的中國底蘊。

    雖然，中國的抽象繪畫在這二十年裏一直保持著連綿不斷的勢頭，但在中國現有的藝術體制下，它始終是處在邊緣狀態，歷次國內大展中抽象藝術作品所佔比例都極小，更不用説有抽象繪畫的全國性展覽。著名批評家賈方舟在為這次展覽所寫的文章中就特別分析了造成這種狀況的原因，他認為，抽象藝術在官方大展中是難以入圍的品類，在藝術市場上是乏人問津的“棄兒”，但恰恰是這種狀況表明抽象藝術的學術意義就在於它既不屈就官方趣味，又不迎合商業選擇的特立獨行的品格。他由此斷言，抽象藝術有足夠的理由與包括寫實和波普藝術在內的具象藝術並存同行，有資格在中國當代畫壇佔有自己的位置。正是基於相同的認識和理念，北京錦都藝術中心從今年起，用“第三空間”這個概念來界定抽象藝術在中國現有的藝術生態中的位置，該藝術中心的藝術總監榮劍博士在為“第三空間”所撰寫的萬字長文中，把寫實油畫稱之為“第一空間”，把波普藝術稱之為“第二空間”，而把以抽象藝術為代表的現代主義藝術稱之為“第三空間”，並在這個主題下推出了中國抽象油畫系列展。迄今他們已經舉辦了六次抽象油畫的個展或聯展，在業內已獨樹一幟。

    在上海美術館舉行的這次抽象油畫展，是“85美術新潮”以來國內首次全國性的抽象油畫展，其學術意義不可低估。著名策展人殷雙喜博士在本次展覽的前言中寫道：“在一個功利與效益至上的時代，抽象藝術使我們有可能通過對政治和商業的超越而獲得人性的解放和精神的自由，‘解衣般薄’是當代藝術最為珍貴和稀缺的精神狀態與創作境界。”他還特別強調 ，在20世紀中國現代藝術的發展史上，上海具有重要的地位，30年代以決瀾社為代表的現代繪畫運動，幾與當時的世界現代主義藝術同步。80年代以來，上海已經成為中國公認的抽象藝術重鎮。此次在上海美術館舉辦當代中國抽象繪畫展，雖然不能説代表了中國抽象藝術的發展全貌，但我們可以從這32位藝術家的作品中，一窺中國當代抽象藝術的現狀，從中可以探尋中國抽象藝術在新世紀的發展路徑。

    “第三空間”抽象油畫展在上海美術館自開幕日起將展覽至12月27日,然後從2007年1月18日起移師寧波美術館進行為期二十天的展覽,春節後全部作品在北京798藝術區繼續展出。相信這個展覽將為抽象藝術在中國的發展提供極大的動力。