現狀：繁茂的藝術生態，尷尬的策展

河南省美術館館長化建國對時下藝術活動的繁茂感受深刻：“到處是展覽，天天被邀請去為社會上各種展覽的開幕式剪綵。”另一個突出的印像是“太濫”，展覽沒有方向，不知道要表達什麼，同時無論誰都可以策展，沒有門檻。

市場觀察人士周志躍用“唱堂會”來定義時下的種種藝術展覽。“找一個在圈子裏有點人脈的人物，或者有時乾脆就是藝術家自己，找個場地，挂點作品，請一幫圈中人來捧個場，所謂的研討，也不過是大家坐下來相互吹捧，説點漂亮話，沒有真正的批評和學術研討。”如此策展，確實如“唱堂會”一般。這樣的展，只是挂幾張畫而已，沒有主題，沒有展覽本身要表達的東西，看無可看。正因如此，眾多展覽一再重復地上演著尷尬一幕—“開幕式上人如潮涌，下午再去就門可羅雀了”。

王璜生的批評直指核心：“官員策展人、挂名策展人等現象比比皆是，策展人看似正在遠離藝術，而趨近體制與資本。”

核心：策展首先須有立場和態度策展人到底是什麼呢？

此次CAFAM雙年展主要也是在探討策展人在展覽中的身份和地位，也就是策展人的工作到底是什麼。

“策展人”一詞源於英文“curator”，指在藝術展覽活動中擔任構思、組織、管理的專業人員，即策劃展覽人。在英語語義中，curator有博物館、美術館館長之意。另一方面，隨著當代藝術的發展，獨立於體制之外的策展人也成為一支重要力量。

中央美院美術館這次雙年展的主題已經表明瞭對策展的定義—無形的手。中央美院教授余丁如是解讀：在一個藝術展覽當中，策展是一隻無形的手。而這只無形的手是隱在展覽裏面的，呈現在外面的是作品和藝術家。換句話説，藝術家和作品是顯性的、第一位的。而策展是隱含在、滲透在展覽當中，通過藝術作品和藝術家來呈現。而“策展作為立場”又強化了策展在展覽中的重要性。

一澈·藝術·自由空間創辦人施小安女士曾在北京藝術圈內混跡十年，參與策劃了眾多大型國際性藝術展覽。回到河南創辦一澈空間後，她已經策劃了40余個展覽。圈內對她的評價—“是個另類”。這種“另類”，換個角度看，是種不妥協，是種堅持。在小安看來，策展，立場和態度是首要的。

“獨立策展人應當是不參與利益的，其任務是以專業的眼光，專業的態度，去發現藝術家，加以整合，加以呈現。”策展是對藝術家的展示，其實也是策展人的立場與觀點表達。通過這種表達，使藝術和社會現實生活發生關聯，並引發公眾的思考。“策展是有文化目的性的活動。”

而在物質利益驅使下，眾多的策展人已經進入利益團夥，變成遊戲的一分子，也就是王璜生所説的“趨近體制與資本，而遠離了藝術本身”。