|
周文龍/漂流記
在網上看到兩個有趣的藝術消息：第一個消息來自國際頂級拍賣公司佳士得，它最近剛推出新改良的iPad程式，讓拍賣人士利用iPad，享用優化的拍賣移動資訊。
早在去年7月，佳士得就推出了iPhone和iTouch免費應用程式，讓經常在外的客戶能夠快捷地瀏覽佳士得電子拍賣圖錄、追蹤拍賣結果或遞交待估價物品等。如今，為進一步拓展網上及移動服務，佳士得把這種“移動資訊優化體驗”，擴大到其他手機和操作平臺，除了暢銷的Android、黑莓(Blackberry)、諾基亞(Nokia)、三星(Samsung)等手機型號，當然更少不了iPad。
另一個藝術消息則來自中國藝術圈，那就是圈內人士預計，隨著吳冠中今年6月25日在北京病逝後，民間開始大量收購他的作品，未來一年內，其作品價格將達到一個爆發的高峰期。
吳冠中是現代中國繪畫的代表畫家，也是拍賣界的一個奇跡，其作品總是在拍賣會上創下天價成交額。自2000年以來，短短10年間，吳冠中各類作品總成交1417件、總額20.4億元人民幣、畫作均價高達140萬元，遠超齊白石的49萬元、徐悲鴻的84萬元，位居中國近現代、當代畫家之首。
這兩個藝術消息有著一定的關聯性，顯示出當代藝術已經往上竄，成了全球的新賣點。用句時髦的商業用語，那就是——當代藝術是新世紀最sexy(性感)、誘人的投資項目。
是的，當商業投資家在預測接下來的股票走勢，尋找期貨、原油或新市場中的各種投資項目和投資組合時，當代藝術也許具備了一夜兌換為真實財富的神奇元素。尤其是這10年來，藝術和商業混合，産生了一種誘人的藝術生意。
用iPad來賣藝術品，説穿了只是套用新的社交工具交易，概念一點也不新奇。但藝術因為有了iPad的品牌結合，忽然變成充滿時髦意味的名牌。我們可以預測，一些拍賣公司接下來還會有面簿(Facebook)、推特(Twitter)等其他社交工具，傳播資訊和建立自己的交流圈子。
從另一方面來看，崇高的藝術與品牌結合，也給了品牌最好的增值載體，讓功利性的生意，多了藝術品位和趣味性。
像村上隆忙完凡爾賽宮展覽後，現在則忙著YouTube和古根漢基金會的網路視頻雙年展，背後支援者是惠普與英特爾公公司。中國實驗藝術家艾未未，之前以推特邀請100多位藝術家參與他在工作室舉行的“河蟹盛宴”；現在他的作品會在明年“藝術登陸新加坡”藝博會上展出，地點是金碧輝煌的濱海灣金沙酒店。
藝術家用愛與生命力創造出來的藝術品，通過與品牌的結合，讓藝術變成了一種類似奢華名牌的物品，讓許多有商業頭腦的人開始看到藝術的潛能，加入性感生意的鏈條中。 可是，當藝術家以為他們找到了方向的同時，可能也意味著他們迷失了更多的可能。
曾經，我夢想藝術家能成為Rain這樣的明星，風靡全世界。我也曾希望藝術家的藝術品，能像LV或Prada包包，受大腕名媛所追捧。但正當這個夢想慢慢變成現實時，我忽然有了一種矛盾的擔憂，擔憂新藝術會變成時尚和商業巨亨的高級消費，藝術會被鎖進拍賣會場和藝廊裏，靠近衣冠楚楚的豪華場合，遠離平凡人的生活。
把藝術當一門生意，是很性感、誘人，可是別忘記，性感就像有毒的香水，很容易毒惑藝術家的心智。
對於這一點，吳冠中就很清楚。作為“作品總成交額達17.8億元”的藝術大師，吳冠中生前生活的簡樸是一般人難以想像的。他住在北京最老的小區方莊，潑墨著書所在的“書房”僅有5平方米大。
吳冠中對藝術也非常執著。在他看來，藝術品沒有品質就不是藝術品，是廢品和垃圾。所以，他對自己的畫如果稍微感到不滿意，哪怕已經完全畫好裱好，也毫不猶豫地親手毀掉。
臨終前，吳冠中更把他的作品悉數捐給北京、香港、上海、新加坡等地的美術館。吳冠中淡泊名利，堅持藝術的作風，使得他受到許多人尊重，在藝術界享有崇高的地位。
他唯一沒想到的只是，他淡泊名利的作風，反而使到他的作品在藝術市場上流傳不多，造就了更巨大的市場價值。
|
