文劉洋

如何拉近藝術與公眾的距離，一直是藝術從業者思考的問題之一。很多人認為，藝術離自己很遠，藝術品只是高端消費品。對此， “new patrons”(新顧客)項目總監楊-圖羅夫斯基認為，即使在藝術已非常普及的歐洲，存有這種想法的人也很多。只有讓公眾參與到作品創作中，藝術才能做到真正的普及。

記者：“新顧客”是一個怎樣的藝術項目?

楊-圖羅夫斯基：“新顧客”項目在20年前起源於法國。該項目使當代藝術、公眾以及整個社會聯繫在一起。據我了解，中國的很多公眾認為藝術與自己的距離很遠，其實在歐洲也經歷著這樣的過程。雖然市民在公共場所能夠看到很多藝術作品，例如大型雕塑等，但他們可能並不接受這樣的作品風格，甚至有人會抱怨為何要花費大量財力、物力創造這樣的東西。

因此，“新顧客”項目要讓社會生活中的每一位公民，無論年齡、工作的差異，都有機會融入到藝術創作中來。

記者：該項目由哪些部分組成?

楊-圖羅夫斯基：“新顧客”項目由三部分組成：公眾、藝術協調人、藝術。首先，公眾在社會生活中遇到的問題，希望通過藝術手段或作品進行表達和排解。此後，公眾找到“新顧客”項目第二部分的藝術協調人，他們會對這些問題進行藝術形式規劃，最後找到合適該項目的藝術家進行實施。

此外，藝術家在項目實施過程中，不是進行主觀的創作，會充分聽取公眾意見，共同完成一件藝術作品。

記者：提到德國藝術，很多人首先會想到“抽象藝術”或是“表現主義”、“新表現主義”，這些藝術形式對於公眾來説很遙遠。您認為，德國公眾是否會接受“新顧客”項目?

楊-圖羅夫斯基：讓公眾接受一種看似遙遠的藝術形式確實有難度，需要一定的發展過程。但是，公眾能夠參與作品創作，可能會縮短他們接受藝術的距離。在整個“新顧客”項目實施過程中，藝術家與公眾在不斷協商、探討後，形成一件藝術作品。同時，公眾在藝術創作過程中可以與朋友、鄰居更好地探討藝術問題。在這個過程中，他們將自我成長，最終將形成一群對藝術有概念和認知的藝術愛好者。

記者：“新顧客”項目是通過怎樣的形式運作的?

楊-圖羅夫斯基：該項目根據公眾的不同需求，將呈現出不同的藝術作品，可能是裝置作品或環境改造等。例如，法國馬賽的一家癌症治療醫院，病人去世時，家屬、醫生非常悲傷，他們需要一個空間排解自己的情緒。因此，他們找到“新顧客”項目，協調人為他們選定一位義大利藝術家，在與醫院的醫生、家屬、病人協商後，他將醫院的房間佈置成“沉思之屋”，用藝術的手法排解悲傷。

記者：對於整個歐洲來説，該項目是否只在法國和德國實施?

楊-圖羅夫斯基：目前只是以德國和法國為主，但義大利、瑞典、英國、比利時等都開始有一些零散的項目在進行。

記者：“新顧客”項目有很多來自不同國家的藝術家進行創作，藝術家是如何選定的?

楊-圖羅夫斯基：藝術家是根據不同的項目進行選擇的，主要由協調人選定。協調人中很多都是藝術相關人士，例如美術館館長及藝術資深人士。他們能夠更多地接觸有想法的藝術家。同時，藝術家與公眾的溝通能力也很重要。

記者：據了解，“新顧客”項目需要付費，費用大概在怎樣的範圍內?

楊-圖羅夫斯基：以德國“新顧客”項目為例，在藝術家實施項目之前的費用均由法蘭西基金會支付，費用約為15萬歐元。藝術傢具體實施項目的費用由公眾或贊助者支付。

記者：您提到“新顧客”項目中很多是公共環境改善方面的藝術作品，該項目是否針對個人?

楊-圖羅夫斯基：“新顧客”項目基本只針對公眾群體。藝術不應成為高消費的代名詞，藝術應該融入社會。

記者：“新顧客”項目是否會在中國實施?

楊-圖羅夫斯基：有這種可能性。我認為，藝術與社會是相互需要的。隨著中國公眾藝術欣賞水準的不斷提高，他們也將用藝術手法解決身邊所遇到的各種問題。

記者：“新顧客”項目作為公眾藝術，能否成為當代藝術的新走向?

楊-圖羅夫斯基：“新顧客”項目只是藝術世界中的另一個方向。我們不追求藝術的最終成品，而是享受藝術的創作過程。

記者：您如何看待中國當代藝術的發展環境?

楊-圖羅夫斯基：近幾年，一批中國當代藝術家走向國際藝術市場，並創造出很多高價紀錄。目前，中國當代藝術正處在轉型期，除了看到頂尖藝術家外，我更關注將中國傳統文化元素融入創作的藝術家群體。他們在進行如何使藝術創作更代表中國的嘗試。