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廣州藝術家的從容出場及其天然氣質

藝術中國 | 時間: 2007-08-01 16:34:09 | 文章來源: 藝術中國

  南方藝術的豐富性表現在他們對不同時間性層次的表現,或者坦率地擁抱現代生活,或者回歸傳統,或者具象或者抽象,並不局限于某種風格與流派。

  南方一直有著與傳統的內在聯繫,但是不是表面上的,而是一種帶著對藝術有著寬廣意義上的理解,不再受媒材與技法上的限制,而是進入精神層面上的抽象繼承。

  我們就看到劉可的作品有著非同一般的貢獻:作為出生在中國古老巫魅傳統的楚國湖南,劉可的繪畫以現代的品格恢復了“道家”精神中最有生機的生命元素,為我們喚醒了那些不斷變異與翻捲著的“雲紋”,劉可交錯書寫了字,形,圖,符,展現在我們眼前的是有著如同道教神秘的圖符,日常生活的神秘性與古老的詩意得到了恢復與保留,從而把我們帶回了繪畫的本源。在對自己日常生活事件的即興書寫中,從具象與現實的場景出發,在對事物邊緣輪廓的反覆涂畫涂寫中,劉可的繪畫激發了繪寫,涂畫與涂寫的無盡歡愉,一次次塗改具象,直到它們變異為純然的線條和筆觸,我們似乎看到了一個古老的巫師在狂舞,因而在畫面上紅色與藍色的抽象筆觸有著為轉動與旋轉的激情,劉可的作品為我們發現了生命感官的燦爛肉體!

  在名為《聲色藍》與《聲色紅》的這些作品上,筆觸更加放鬆,自由,畫面整體上呈現給我們的只有筆觸本身在婉轉中不斷變化的有著色彩變化的弧線或紋線!這些弧線如同雲紋柔婉動人!其濃密的詩意讓我們迷醉!長短的弧線猶如無詞歌中的襯詞,如同嗓音中肉感的顆粒,而與之對比的是書寫中帶來的枯筆也別有一番韻味!一層層的涂寫,然後,在邊緣的輪廓線上一層層的覆蓋,再涂畫,直到這個事物的輪廓可能面目全非。劉可的近期作品,在筆觸與筆觸之間有著內在的空白與呼吸的可能性,筆觸之間的透氣,因為不同顏色弧線之間的呼應,帶來了無聲的韻律,並沒有陷入迷亂與狂亂,線條獲得了燦爛的靈性,這些靈性的筆觸形成著歡愉的事件!只有藝術可以帶來絕對的歡愉——這是筆觸本身的自由和奔放帶來的書寫事件。

  劉可作品上洋溢的生機有著南方文化最為內在的生命力,值得我們今後更多的關注。他以一種昂揚與活潑的書寫姿態展現了中國傳統的內在精神,劉可這些帶有鮮明書寫性的作品打開了中國繪畫藝術新的可能性。

  如何與傳統對話,當然也有著不同的方式,很多的藝術家都在嘗試,另一位受過嚴格訓練的畫家羅奇則自覺回到了晚明的人物畫,比如陳洪綬,八大山人等人對“出奇”風格的追求上。我們就在羅奇的畫面上看到了一股濃濃古意的瀰漫,凝聚的高光迫使人物進行內心的沉思,筆觸的暗實厚重帶來的蒼老感讓人肅穆,人物姿態透出高古的韻味,畫家試圖在當代虛無的生活中重現一種詩意內斂的古典情調,當他以古代長軸的形式以及畫面上的大幅留白來做形式上的直接參照時,就更加明確了這種追求。這些帶有古意的人物或戲魚或獨釣,有著閒適從容的表情,他們不是現實中的人物,而是一種與古代相關的藝術中的人物,因而他們周圍也有著陳洪綬畫人物場景畫中的花盆與植物等等,這是對傳統生活氣質與藝術趣味的致敬。羅奇的作品試圖以中國傳統藝術的精神貫注油畫的努力無疑代表了中國當代架上藝術的一種新的可能性,一旦他更加自覺地深入思考水墨的寫意性與書寫性,以及傳統人物畫的內在精神心像,羅奇的作品將有更加值得期待的未來:因為他一直還在尋找他自己的生命形象,他的執著會牽引他。

  最近,羅奇也開始畫現實中他所熟悉的人物,這些有著美玉一樣面龐的單純女孩,光潔明麗,光鮮可人,中國傳統文化“玉質”一般的光感——既是色彩也是品德意義上的——被羅奇神奇地表現出來,似乎她們是從古代的仕女畫中走出,帶著傳統的無盡余韻,召喚我們的凝視,我們的觸感,羅奇憑藉他自己日漸嫺熟的技巧開始自如地轉換傳統了。

  而王卓的作品在面對自然時,則表現出一種冷靜與觀察的思考,他對過去《往事》的記憶採取了一種極端忠實的帶有超寫實的描繪,似乎他有一種強烈還原歷史的渴望,這使他的這些作品逼近了真實。而他的風景畫也異常沉著,那些樹枝帶有抽象的寫意性,這表明王卓一方面可能是藝術家在借鑒傳統山水畫的筆法,那些大塊的背景無疑有著傳統圖式的回歸,另一方面又融入了西方風景畫的理性觀察。

  南方藝術家也不缺乏表現與抽象的激情,比如趙崢嶸的這些名為《簡單生活》的作品,在打好方塊格子的背景上,我們卻看到的是一堆簇擁在一起的人物與風景,似乎他們在接受一種無名力量的擠壓,或者是一種內在慾望的逼壓。趙崢嶸是在平面上作畫的,這樣更加服從直覺與手上的感覺,不能看到畫面,他不斷抖動著顏料,在滴灑的隨意性與感覺的邏輯之間尋找著意義的關係,這意義無法通過外在的圖像來表現,因為這是生命內在的隱秘激情。因而趙崢嶸的作品表現出生命慾望的混沌力量,一種內在的激情在方格子的理性背景下顯得更加充滿暗示意味,那些激烈筆觸之間的曖昧關係充滿了性暗示,保留生命的內在躁動,這是繪畫藝術所必須的激情。趙崢嶸的這些作品也需要我們有持久的耐心去閱讀,因為在感覺越是混沌紛綸的時候,越是需要清醒的理性以及耐心去平衡,藝術家在處理這些作品時,有著自己反覆的調整,越是仔細看,慢慢品味,趙崢嶸的這些作品越是有著內在的濃郁情趣:一種飽滿的生機蘊含在豐富的色彩與筆觸之間,我們讀者似乎也渴望融入其間。趙崢嶸的作品讓我們充滿了期待。

 

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