□ 文︱廖廖 藝術家是有個性的群體，這句老掉牙的俗話，相信許多人都贊同。如果説資本也是有個性的，不知道有多少同志贊成這個説法。 近年來，資本大舉進入中國大陸的藝術圈，對藝術的影響越來越大。各界對資本的評價不一，有人認為資本能夠使藝術得到扶持，藝術家得到資助，藝術圈得以擴大。 也有人認為資本的操控干擾了藝術品市場的秩序；資本的炒作使得一些弱勢群體的利益受損；資本的佈局造成藝術品的價格與價值嚴重背離；資本的誘惑也束縛了許多當紅藝術家，為了市場與合約，不得不一再重復舊作。 這些觀點都有道理，對於進入中國藝術圈的資本，不能一棍子打死，也不能一個勁地表揚。資本對藝術的影響當然有利有弊，但一個不可否認的事實是，今天的資本，已經沒什麼個性了。 資本並不是今天才開始進入藝術圈，資本也不是只有一個模樣。譬如文藝復興時期，美第奇家族的資本就很有個性，不但購買了無數的藝術珍品，還深刻地改變了藝術的進程。 美第奇家族由銀行家和政治家出身，控制佛羅倫薩300年，甚至影響整個義大利和所有基督教國家。他們資助、扶持了包括米開朗基羅、拉斐爾、提香、波提切利、達芬奇在內的無數藝術家，促進了歐洲的文藝復興。美第奇家族的資本對文明復興時期的藝術産生了深遠的影響，為歐洲現代文明奠定了基礎，家族也留下了無數的藝術瑰寶。這個家族應該是最早，也是最大的介入藝術圈的資本。 而在今天介入中國藝術圈的資本，大多要求明確的資金回報率。這些資本只是為了盈利，不會投資在短期內沒有現金回報的藝術家身上。他們喜歡把一些藝術家形容作“潛力股”，沒人覺得這種稱呼有什麼問題。一個藝術家只是一支股票，他的價值只在於投資回報率。藝術家不是藝術語言的創造者，他也不是人類文明的締造者，他只是一隻待炒的股票。 當年美第奇家族花在藝術家身上的錢，並沒想著要有多少個百分點的年盈利率。資本其實也是有個性、有審美的。比起美第奇家族的胸懷與眼光，今天中國的資本還路漫漫其修遠兮。 當然，在資本介入藝術這件事情上，並不是國外的月亮就比較圓。中國也不是今天才發生資本介入藝術圈的事情，早在明清兩朝，鹽商的資本就對中國的繪畫、紫砂壺、傢具、園林、文學、詩詞等，造成極大的推動。鹽商的資本，也是很有個性、有審美的。 明清以來，鹽業收入成為政府稅收的重要部分。鹽商之中也出了許多巨賈豪富。傳統的中國社會，以功名、官位和文采取決定個人的威望與地位高下。儘管鹽商腰纏萬貫，依然被看成缺乏文化修養的暴發戶。鹽商為了進入主流文化圈，提高社會地位。他們仿傚文人舉辦各種風雅活動，廣交文友，與士子、書畫家密切往來。 “堂前無字畫，不是舊人家。”這話與歐洲人講的“老錢”有異曲同工之意。因此，一些鹽商富賈，不惜一切代價，求購揚州八怪等當紅藝術家的字畫，不惜一擲千金。這是中國最早的資本進入藝術圈。 鹽商不僅僅是一手交錢一手交貨地交易墨汁淋漓的書畫，鹽商富賈們還跟書畫家、文人結成朋友，為窮酸藝術家解決生活問題，讓他們能夠安心創作。他們以重金收買揚州八怪和一些符合他們審美的藝術家字畫，將一批生活潦倒乃至寄居於祠堂、古寺的畫家供養在私家園林之中。 當時的江春、賀君召等巨富人家就安置過揚州八怪中的、黃慎、李鱔、金農、高翔等人。一如米開朗基羅在美第奇莊園裏一住多年。 與此同時，鹽商還會出資舉辦私家園林聚會，讓書畫家們交流切磋。資助書畫家乘船四處遊覽，讓其開闊視野。鹽商所珍藏的歷代繪畫名跡,也為書畫家們賞玩研摹構建了重要的平臺。 明清鹽商的資本不但影響了藝術家的生活，同時影響了藝術家的創作。揚州八怪逆潮流而行，沒有遵從當時正統的倣古畫風，反對食古不化，強調作品的自然、真實和強烈的個性，改變了舊時的審美觀念，建立了揚州畫派的新風範，他們之所以具有這種雖千萬人吾往矣的勇氣，與鹽商的資助使其衣食無憂是分不開的。
對比三種進入藝術圈的資本，我們可以發現，美第奇家族和明清鹽商的資本影響藝術的方式與今天的資本完全不同。 1.美第奇和鹽商都沒想到索求資金上的回報。 2.美第奇和鹽商不但購買藝術家的作品，並且從生活上給予照顧，例如：少年的米開朗基羅小荷才露尖尖角，就被當作美第奇家族一員，連他父親的工作都安排好了。美第奇家族還會為自己喜歡的藝術家到處找工作，把他們推薦給自己的朋友。例如：鹽商把藝術家安置在家中，為其解決基本生活保障，避免政治、世俗對藝術家的影響與衝擊。並且給藝術家提供開闊眼界的平臺。 3.美第奇家族和鹽商中的不少人並不是簡單地附庸風雅，他們自己本身就是畫家、建築師，對藝術有自己的標準與品味。他們會自己挑選藝術家，不受外界的影響。 4.美第奇家族和鹽商對藝術有明確的主張，美第奇反對宗教的禁欲主義，鹽商反對倣古風，他們對舊秩序、舊審美不屑一顧，有意識地確立新的審美標準。 不能説沒有美第奇家族，就沒有文藝復興；也不能説沒有鹽商就沒有揚州畫派。但是沒有他們，文藝復興和揚州畫派肯定不是現在的模樣。 而今時今日進入中國藝術圈的資本，他們對成功非常熟悉，但是對藝術卻並不熟悉。資本不惜工本地包裝、推出了一批藝術家富豪，也成就了一批收藏大家。但是對中國當代藝術建立新秩序、新審美並無多大幫助。資本對改良今天的中國當代藝術的生態也並無幫助。在大眾眼中，甚至在一些傳統書畫家、傳統藏家眼中，當代藝術依然是沒有根基的“妖魔”。 中國當代藝術如何在全球化之中確認自身的坐標？如何有效地影響公眾、影響文明進程？當80、90年代的政治紅利差不多消耗殆盡之時，當代藝術如何在未來確定核心價值？今天的資本並沒有考慮這些問題。 我們知道，美第奇家族與明清的鹽商，對藝術最大的貢獻不是資助、扶持了一批藝術家。最重要的是改變了舊時的審美，建立了新的審美標準，建立了藝術江湖的新秩序。 在小弟我看來：藝術創作不是一場技術的比賽，也不僅僅是對手間的競爭，它是一種人反對另一種人的事業，它是一種審美標準反對另一種審美標準的事業。建立新秩序、新審美應該是資本影響藝術的最高目標，而不是僅僅留下幾座私人美術館。 有意建立審美新秩序的藝術家和資本應該認識到：在藝術史中，“背叛”不僅僅一個詞或者一個概念，而是藝術進程的全部現實。藝術的進步就建立在對舊審美、舊秩序的“背叛”之上。 在藝術史中，勝利不會傾向於那些墨守成規的人，它垂青於製造新規則，並將新規則強加給對手的人。當代的藝術家可以在資本的幫助下，獲取這種勝利。就像文藝復興藝術家和揚州畫派在資本的扶持下，推翻舊審美、建立新秩序。 藝術發展之路並不是一馬平川的坦途，當前方出現拐角時，資本有時可以推藝術家一把，有時卻伸腳絆藝術家一下，這取決於資本操控者的眼光、胸懷與格調。進入中國藝術圈的資本起何種作用？他們僅是企圖在藝術圈找一碗飯吃？還是希望改變藝術史？我們不妨站在拐角處，拭目以待。 |
