 《梳粧打扮的維納斯》，魯本斯，木板油畫，124×98 釐米，1612—1615 年。 1620 年，魯本斯又創作了另一幅重要的祭壇畫，即現在收藏於安特衛普博物館的那幅《基督被釘在兩位小偷中間的十字架上》（Christ Crucified Between the Two Thieves ）。那是黃昏時刻，上帝之子已經結束了他的痛苦。羅馬的百夫長，為了從基督的死亡中得到滿足感，將一根長矛刺在他的側肋。同時，一名士兵拿著鐵棍想要打斷另外兩位和他一起行刑的賊人的腿。耶穌的母親瑪利亞在極度悲痛中和聖約翰一起離開這個令人傷心的地方。與此同時，瑪利·瑪格達倫，緊靠著十字架，抬起她白皙的胳膊來阻擋那個羅馬人和他殘酷的武器。在這幅眾所週知的可稱為“長矛刺穿基督”（Coup de lance ）的作品中，令人驚訝的是所有透視的規則都給忽略了，每個人物的實際尺寸是那麼地小。但是如果為了這個原因來對這幅在其他方面都很出色的作品吹毛求疵，那便是缺乏藝術修養的表現。這幅畫是魯本斯是受他的密友尼古拉斯·羅可斯（Nicolas Rockox）少校之托，為聖方濟各教堂（Church of St. Francis）所作。在另一幅祭壇畫的側翼上，這位紳士和他妻子的一幅優美的肖像畫遺留了下來，也是由魯本斯執筆，現保存在安特衛普博物館裏，畫名叫做《聖托馬斯的皈依》（Conversion of St. Thomas ）。上面我們提到的作品《基督被釘在兩位小偷中間的十字架上》，其強大的震撼力主要就在於畫面所表現的那種莊嚴寧靜的死亡，這讓上了十字架的耶穌超越了塵世間所有的悲痛和憤怒。這位藝術家後來又重新畫了《救世主之死》（Death of the Saviour ），就是現在收藏在盧浮宮的一幅畫。畫中只有聖母、聖約翰和瑪格達倫聚在十字架下，在一座孤獨的小山上留下了一些讓人悲痛的側影。而他的另一幅畫，或許是令人印象最深刻的一幅，是現在收藏於安特衛普博物館的《耶穌受難像》。在這幅畫裏，耶穌被高高地釘在十字架上，似乎因為被遺忘而顯得孤獨，周圍只有大自然的寧靜圍繞著他。死去的救世主的身體畫得很生動，閃耀著光芒的白色肌膚是以黑色為主調的畫面中唯一的亮光。這幅輝煌的作品被無數次複製和臨摹，慕尼黑的舊繪畫陳列館就有一幅臨摹品，但尺寸更小一些。 1620 年安特衛普耶穌會教堂（Church of the Jesuits）的完工給魯本斯帶來了大量委託訂單。同年3 月20 日，他與安特衛普耶穌會學院的院長雅各布斯·蒂雷納斯神父（Father Jacobus Tirinus）簽訂合同，其大意是説由魯本斯來負責整座教堂的圖畫裝飾工作。之前，他就接受委託為這個教堂作一幅祭壇畫，現在僅需要再為屋頂作畫。為此，魯本斯設計了39 幅畫，由凡·代克和他的一些其他學生執筆，最後由這位大師自己來完成剩餘部分。 |
