經過一條迂迴曲折的山徑、鑽進林蔭蔽日的叢林，筆者到達印尼巴厘島烏布鎮一個佔地3000平米的高山莊園，那是丹尼爾·高青山（Daniel Komala）的一家“藝術行宮”。他的另一傢俬人美術館，在雅加達。 走進玄關，在花園正中擺放著新加坡藝術家Pinpor Sirait的方程式賽車大型雕塑“Democracy”，與真車同樣大。走進客廳，傳統和當代甚至最新潮的藝術品擺放在每個角落，從傳統巴厘工筆畫、當代巴厘潮流藝人Astari的手提袋作品，到達明·赫斯特的骷髏頭畫作，亦古亦今、雅俗相容地共處，細緻到連洗手間的畫作，都是主人精心佈置的。 他的工作與嗜好，都與色彩有關，每天進行“獵頭”工作——尋獵各形各色的藝術品。他是東南亞著名拍賣行“雷莎蒂”的行政總裁，新一代藝術商人，也是東南亞當代藝術品的收藏家。 近年在佳士得及蘇富比拍賣會強力推介的藝術家和上拍的作品，不少都來自“雷莎蒂”，這些驗證了高青山的眼光。 高青山畢業于英國倫敦大學，主修統計學、機械科學和經濟學。他自小受收藏家父親的影響，于1993年開始收藏當代藝術品，其後分別在巴厘島和雅加達設有家居藏館，他更是最早把中國當代藝術家岳敏君推向世界的人。2000年，他于家鄉雅加達創立“雷莎蒂”，2003年把目光轉移至新加坡，近年又決定涉足中國香港市場。 香港從2007年起，已躍居全球第三大藝術品拍賣中心，規模僅次於紐約和倫敦。高青山指出，投資藝術品已成為趨勢，一般香港市民的整體投資比例當中，有20%至30%投向藝術品，而隨著拍賣會數量的增加，藝術品作為投資産品的流動性和靈活性得到提高，有關比例會相應提升。因此，“雷莎蒂”在香港改換成“香港藝通雷莎蒂”。 市場有這樣一種説法，東南亞當代藝術活在中國當代藝術的強勢環流之中，其市場價值一直被嚴重低估。當曾梵志的《面具系列1996》在2008年破紀錄拍出7500萬港元時，東南亞藝術大師I Nyoman Masriadi的作品拍出782萬美元，雖然這是東南亞藝術家首次破百萬美元大關，但同是當代藝術品，高青山認為，東南亞藝術品價格仍然嚴重被低估。 不過，東南亞藝術品正在不斷“發力”，東南亞藝術家李曼峰一幅作品早前以2500多萬港元成交破紀錄，反映了藝術品拍賣市場向東南亞藝術拓展的新趨勢。香港佳士得也于5月30日舉行東南亞現當代藝術品春拍，130多件來自東南亞地區跨越歷史和疆界的藝術品，包括印尼I Nyoman Masriadi數幅意義深遠的作品《健美先生》和《來自班圖的拳擊手》，均是重要的作品。 高青山認為，中國當代藝術品拍賣價在2008年達到高峰，在金融海嘯之後，價格出現回落，但東南亞藝術品由於沒有被過激地炒賣，價格仍穩步上揚。一些東南亞藝術家作品均以高出估價一至數倍成交，中國與東南亞藝術家作品價格的差距也正在進一步縮小。而過去5年，東南亞藝術品的整體價格上升約兩至三倍。買家仍以印尼等東南亞收藏家為主，同時也有越來越多的台灣收藏家參與，近年亦出現一些歐洲的買家，中國內地收藏家則剛開始加入。 對於未來的市場，高青山指出，中國當代藝術品炒風已由瘋狂變得冷靜。中國當代藝術品無論價格還是拍品數量亦較高峰期大幅下調，尤其是在金融海嘯引起國際市場動蕩之後，東南亞藝術品一直沒有被炒作，價位低於50萬美元的藝術品市場潛力最大，收藏家也正尋找當代藝術品新市場，包括非洲、南韓和印尼等當代藝術品，他估計這種價格市場將營造持續和穩定的需求。東南亞人口多，有龐大的本地藝術市場，加上有深厚的文化底蘊，因此，他認為東南亞藝術品是繼中國當代藝術品之後另一個市場新亮點。 “海外的藝術被統稱為西方藝術，但東方藝術呢？卻沒有一個統稱，人們看到一幅亞洲藝術品，總會問，是日本的、中國的還是印尼的？我的願望是整體提升亞洲藝術的地位。”高青山點評當今藝術品市場，他指出，亞洲當代藝術品與西方當代藝術品價格，估計至少有70%的差別。 |
