都説《石濤畫語錄》是我國繪畫史上最重要、最難讀的著作；美術史論家和畫家們也都説《石濤畫語錄》是我國繪畫史上最重要、最難讀懂的文獻。既然不易讀懂又如何能評定其價值之重要？真令人費思索。 我學生時代讀《石濤畫語錄》，不懂。也讀過別人的註釋，仍不懂。今下決心鑽研，懂了。石濤像是設了一個謎，這個謎底一經揭穿，才真正明悟石濤藝術觀之超前性。再參照他的作品，風格獨特而親切感人，作者的見解與實踐本是不可分割的整體。《石濤畫語錄》（以下簡稱《語錄》）十八章，總共不過一萬字，貫穿其前後的中心思想是“一畫之法”。何謂一畫之法，見仁見智，有説是指作畫從一筆開始，最後以一筆結束；有説是指一條造型底線；更有從儒、釋、道的哲學觀點來賦予一畫之法以玄之又玄的引申。石濤用一畫之法標誌他的創作觀點，字面上像是一個謎，其實整本《語錄》都是在發揮這個謎底。 石濤狂妄地説，一畫之法自我開始。他豈非否定了他之前的所有畫法？他接著強調一法貫眾法，他的一畫之法能貫眾法，那又是怎樣通靈、強悍之法！讀其文，觀其畫，石濤一味強調感受，尊重感受。在第四章“尊受篇”中，開篇便説：“受與識，先受而後識也。識然後受，非受也。”感性認識在先，理性認識在後，如先理解了再去感受，在繪畫抒情中，這感受往往就不純了，失去了感覺中的直覺與錯覺，作品便易缺乏天真、童心、雋永的韻味，或曰失去真性情的自然流露。石濤所謂的一畫之法，就是不擇手段地創造能表達自己獨特感受的畫法，他的感受不同於前人筆底的圖畫，他的畫法也就不同於前人的成法與程式，“古人之鬚眉不能長我之面目”，他點出了藝術創造的真諦。正因一畫之法就是指依據各人自己的感受所創造的畫法，而自己在不同時空、面對不同對象每次的感受又均不相同，每次的表現方法也就各有差異。一法貫眾法，這就更明確揭穿了“一畫之法”是指對畫法的觀念，而絕非設計了某種固定的畫法，謎底三百年，石濤其實早就説明“謎底見本版”了。 今天分析石濤的觀點其實就是説19世紀後西方表現主義的觀點，直覺説、移情説等等現代美學上的立論，早在薄薄一冊《語錄》中萌芽，在三個世紀前的石濤的腦海中以及手的實踐中萌芽了。人們尊稱塞尚為西方現代繪畫之父，石濤無疑是中國現代繪畫之父，豈止中國——既然他的立論和藝術創造在歷史長河中更處於塞尚的上游二百年！ 石濤是反傳統的先鋒，但他尊奉古人的成就，他反的是八股式的所謂傳統。當時掌權勢的官方畫派排擠他，譏笑他無古人筆墨，《語錄》實際上是有針對性的反擊，並因此闡明瞭真正的藝術創作規律。石濤發現了超時空的藝術規律，但他當時全不了解西方，倒是今天的西方逐漸認識到這位17世紀中國和尚的豐功偉績，《語錄》中“無法而法乃為至法”、“墨海中立定精神”、“混沌裏放出光明”等等金玉之言均可作為西方現代作品的評議參照。黃賓虹在《講學集錄》第三講中説：“歐人對於藝術不講用筆，以形似為成功，其最高境界乃同於我國之能品耳。”顯然他對歐人之近代藝術毫不理解，這不止黃賓虹一人，它反映了他那時代的中國傳統畫家幾乎普遍對西方藝術的無知，這緣于封閉思想的影響，固步自封，使我國現代藝術的發展與騰飛大大滯後了。誰先發現繪畫的新大陸？是西方還是東方？隔膜中的一方是另一方的新大陸，一經溝通，真正的藝術在高峰碰面，握手，相見恨晚，本是一家人！現代西方藝術嚮往的諸多品味，早就出現在石濤的先見之明中。而石濤卻被當時的陋見認為沒有古人筆墨，今天我們面臨著吃透傳統和西方兩方面精髓的重任，其實也是起碼的要求，只是起跑點。若不辨西方藝術中的寶或魔，面臨著大量襲來的洋垃圾，便手足無措了。 讀《語錄》，令人吃驚、興奮、感嘆！那場荒誕的官司，使我一度無心作畫，便認真讀起《語錄》來。由榮寶齋出版了這本小書《我讀石濤畫語錄》，確是我晚年具紀念性的工作。我拋磚引玉，以期石濤的藝術觀應得到更正確的發揚。 1996年 |
