主辦：旗幟藝術
協辦：山水美術館
承辦：YOU藝術
策展人： 蔡富軍
展覽統籌：蔡春婕
展覽執行：賀露、謝璐威
展覽時間：2017年3月18日—2017年3月28日
開幕時間：2017年3月18日 下午3時
展覽地點：山水美術館
媒體支援：旗幟藝術 雅昌藝術網 藝術中國 新浪收藏 網易藝術 收藏雜誌
瓷板 N140326 作品規格：56*37cm 創作年份：2014年
2017年3月18日，由旗幟藝術主辦的“並非逍遙—肖瑤寧個展”在山水美術館開幕。本次展覽展出了肖瑤寧的瓷板畫、油畫、紙本三個門類共100余件作品，是對肖瑤寧近年創作的一次系統梳理和展示，呈現了藝術家不斷創新和改變的創作歷程。
肖瑤寧，1963年生於廣西，桂林師範高等專科學校美術系專任教師，曾先後在武漢華中師範大學美術系，廣州美術學院油畫係研究生班，北京首都師範大學美術學院表現性油畫高研班學習。現任桂林美術家協會油畫藝委會主任。
作為一位堅持創作20餘年的藝術家，肖瑤寧在創作過程中一直保持嚴謹的態度，積極思考的狀態。這個過程並不自由和輕鬆，而是充滿痛苦。 2014年，當肖瑤寧在景德鎮接觸到瓷板畫時，他發現自己找到了新的表達載體。瓷板燒制過程中的不確定和偶發性吸引了肖瑤寧，但能成功燒出讓自己滿意的瓷板畫作品，必須得經歷一段漫長甚至是痛苦得屢戰屢敗的過程，肖瑤寧一直不放棄，他最終借助瓷板獨特的工藝，在想要表達及如何表達之間找到了某種平衡，使作品呈現出少技多義、既簡亦繁、可感受但又難言其狀的形態。
瓷板 N151191 作品規格：43*41.5cm 創作年份：2015年
肖瑤寧的作品讓人感到一種真實的生活，這是因為他把自己的情緒與思考真實的投入到創作過程。在肖瑤寧看來，做藝術更像是在做一個系統性的工程，它包含的項目龐雜而細碎，特別是在基礎性的階段，每個項目都有它存在的理由和必要，不能簡單的認為某個項目重要，只要弄好它就成，其他的可以不管。正是這種對藝術的崇敬態度成就了今天的肖瑤寧。
本次展覽由山水美術館協辦，YOU藝術承辦，展期10天，將於3月28日結束。
簡歷 肖瑤寧
1963年 生於廣西
1991年 畢業于武漢華中師範大學美術系
1998年 結業于廣州美術學院油畫係研究生班
2014年 結業于北京首都師範大學美術學院表現性油畫高研班
桂林師範高等專科學校美術系專任教師
桂林美術家協會油畫藝委會主任
Y16809 40.5x31.8cm 肖瑤寧 紙本丙烯水粉
Y16913 40.5x31.8cm 肖瑤寧 紙本丙烯水粉
主要展覽:
2016年 <美麗南方•廣西 中國美術作品展> 中國北京·中國美術館
2016年 <第二屆獨立品格提名展> 中國·北京大河灣美術館
2016年 <第二屆中國當代陶瓷藝術大展> 中國北京·中國美術館
2015年 <煥然泥性——2015中國當代陶藝作品邀請展> 中國·東莞嶺南美術館
2015年“邊沿·前沿——廣西當代藝術北京展”中國·北京大河灣美術館
2014年 <首都師範大學美術學院表現性油畫工作室作品展>中國·北京中國油畫院美術館
2013年 <桂林油畫雙年展> 中國·桂林美術館
2008年 <第二十三屆亞洲國際藝術展>中國·廣州美院大學城美術館
2004年 <融會•延伸2004桂林油畫藝委會年展> 中國•桂林
2003年 <第三屆中國油畫展> 中國•北京
2003年 <第三屆廣西油畫展> 中國•南寧
2003年 <••ⅢⅦⅡⅠ>桂林八人畫展 中國•桂林
2003年 <融會•延伸2003桂林油畫藝委會年展 > 中國•桂林
2002年 <隨意•桂林六人油畫展> 中國•桂林
2002年 <第十七屆亞洲國際藝術展> 南韓·大田美術館
2001年 <新世紀迎春廣西油畫精品邀請展> 中國•南寧
2001年 <原生•原始>桂林四人油畫展> 中國•桂林
2001年 <第十六屆亞洲國際藝術展> 中國·廣東美術館
2000年 <第三屆全國五自治區美術作品展> 中國·銀川
1999年 <慶祝建國五十週年廣西美術作品展> 中國·南寧
1998年 <第十三屆亞洲國際藝術展> 馬來西亞·吉隆坡國家美術館
1995年 <第二屆全國五自治區美術作品展> 中國·烏魯木齊
1994年 <第八屆全國美術作品展> 中國·廣西博物館
1992年 <楓葉獎國際水墨大展> 加拿大·多倫多
油畫 X150701 作品規格：60*80cm 創作年份：2015年
油畫 X140617 作品規格：80*60cm 創作年份：2014年
並非逍遙
文 / 蔡富軍
在藝術這個圈子裏，流行一句話：不自由，毋寧死。但老肖貌似有別的解釋……
在肖瑤寧的觀念中，藝術是一項不會自由逍遙的事業。所謂的自由和逍遙，被遮蓋在他鍾愛了一生的藝術裏，他用一種實踐證明了創作需要糾結與懷疑，還有苦逼的狀態。都説別人的痛苦是藝術的源泉，但老肖的源泉是需要自己經歷痛苦的過程。
我想是的，沒有一個藝術家會輕鬆的創作出傲世的作品。但肖瑤寧的作品讓人感受到一種真實的生活，因為它來源於拼湊的各種瑣碎記憶。“生活是世上最罕見的事情，大多數人只是存在，僅此而已。”藝術家的生活是常人羨慕和夢想的，但如果真的要放棄掉很多的現實因素，去做一個自由自在的藝術家，又有幾人能夠斬釘截鐵的勇往直前？所以，每一個眼前的逍遙，都是背後默默的承擔。
我們熱愛生活，因為每一個人的生活都是不一樣的，它存在無數種可能性。老肖將他的藝術活成一條路，崎嶇坎坷，和他的名字不一樣。這條路上有荊棘，有猛獸，有深淺不知的河流，卻沒有舒適和安逸。因為他認為藝術不會一帆風順，若沒有了疑問和磕碰，那藝術還有哪能吸引人？
現在我們不再需要形而上的跟風作品，因為風格就像穿衣服，我們身邊大部分藝術家都有基礎也有能力隨意變換一種風格，但問題就在於這到底是一種有生命力的保持安靜，還是窮途末路的假裝活力？而我從老肖的作品看來，他是在蓄勢待發的挖掘窮途末路後的新生命力，老肖的藝術觀念，是一種置之死地而後生的活力！
沒有情境，就創造一個情境！沒有靈感，就假設一種靈感！沒有痛苦，就學習一段痛苦！在藝術的道路上，不需要一帆風順，這是唯一的選擇。放棄，代表著準備迎接新事物。不要逍遙，則更扶搖千里！
2017.2 于北京