展覽名稱：靈暈

藝 術 家：陳卓

開幕時間：2015年01月10日 下午4時

展覽時間：2015年01月10日—03月01日

展覽地點：楊畫廊

展覽名稱：靈暈

藝 術 家：陳卓

開幕時間：2015年01月10日 下午4時

展覽時間：2015年01月10日—03月01日

展覽地點：楊畫廊

靈暈，來自希臘語“Aura”。本雅明在《機械複製時代的藝術作品》中使用此詞，並將其定義為”非意願回憶中自然地為其感知對象的聯想“，屬於精神範疇的，一種世界本源解釋，"如果當一個夏日的午後,你歇息時眺望地平線上的山脈或注視你身上投下陰影的樹枝,你便能體會到那山脈或樹枝的靈暈"。他在文章中進一步闡述“在機械複製時代凋萎的東西正是藝術作品的靈暈。” 

在使用這個詞作為展覽名字時之初，我擔心它承載的太大，展覽無法詮釋它。但後來，我把它設定為自我對待藝術和生命感悟的一道光，這道光在我成長的低落和黑暗中，給予力量和指引，我也希望它能夠成為藝術前進終身的指引。在日本文化中，摔角手會説自己是“鬥魂”，拉麵師會説自己的血液裏流淌是“湯頭”。無論是西方還是東方，在唯物的世界裏，我是相信看不見的那個世界的存在，這種看似虛無的，有可能就是生命裏讓肉體充滿靈動的魂魄。

每個人有自己的生命歷程，快樂或悲傷，順利或逆境都會發生，但頻率或節點各不相同。距離上一個展已有兩年，我的創作是跟隨著我這個人的心在變化著。《靈暈》展覽裏作品的色彩和畫面較以往簡化了，我希望作品本身能夠讓觀眾感受到它們自身的生命。黑暗中，我們有過徬徨，有過痛苦，它們最終都會化成一道道金色的光芒。

大廳的五組油畫，是一個類似電影片段對青春的現實版紀錄，同時又將精神領域的虛境呈現出來。而小廳的一組素描，是在一個有著輸贏設定的社會生存裏，留給自己的一個時代式“口號”式的鼓舞。時間流轉仍需不忘初衷地奔走，“靈暈”不能凋萎。

——藝術家自述