陳家業 撕系列13  布面油畫  直徑100 cm

張哲溢 碧 浮堤飛舞  B45  布面油畫  80 x 100 cm

展覽時間 : 2014年3月22日—4月16日

開幕時間 : 3月22日下午3點至5點

展覽地點 :紅門畫廊

策展人: 唐澤慧

去年四月，張哲溢、陳家業一起參加了紅門畫廊的群展《山水異境》，這是他們與紅門畫廊合作的開始，也是他們相識的契機。

在本次展覽《探花》中，兩位藝術家延續了之前對中國古典繪畫傳統的再想像和再創造，從當代立場出發，回溯傳統，將題材從山水延展到花鳥和人物，以各自不同的人生閱歷和藝術見解形成對於傳統的不同詮釋。

在當代社會，傳統是一個如此複雜的存在，它是斑駁的、片段的、多面向和滲透性的。曾經的藝術傳統所依存的社會和文化語境早已發生了不可逆轉的改變，原教旨意義上傳統的復興既不可能也不可取。然而，它作為集體文化記憶的一部分，作為一種圖像資源存在於當代藝術家創作的背景之中。張哲溢和陳家業的創作充分體認和表達了這種複雜性，試圖打破“傳統”與“當代”的二元對立，使傳統産生當下的相關性，同時使當代具備歷史的維度，他們以自己獨特而具體的創作實踐找到傳統與當代的契合點，並深入挖掘和延展。

陳家業的新作品以宋元以來趙孟頫、武元直等畫家的經典作品為母本，但並非簡單地用油畫臨摹國畫，而是在某種意義上將古畫還原到物質性的存在，在油畫布上探討了它們命運的種種可能性。藝術家以精湛的寫實手法營造出古畫被“撕裂”、“揉皺”、“焚燒”、“浸泡”的效果，在消解了一層幻像的同時又創造了另一種幻像，而畫面所表現出的破碎和殘缺之感無疑也傳達出藝術家對於傳統在當代境遇的思考。

如果説陳家業的作品具有強烈反思氣質的話，張哲溢的創作卻表現出更多的玩性和幽默。他的創作同樣以油畫為材料，卻具有濃郁的文人畫氣息。他本人有很高的傳統文學和文化素養，他的繪畫中詩書畫印俱全，對仗工整的古典詩詞皆由藝術家自己創作、題寫。他以鐵皮玩具、玻璃珠、甚至飛機和宇航員入畫，卻絲毫沒有所謂“卡通”一代的甜膩和浮誇，而是呈現出溫潤、雅致的古典氣息。其中一些作品直接借用了古典繪畫的圖式，比如《淩霜圖》和《碧 浮堤飛舞》就對花鳥畫的經典圖式“蘭花”進行的重構，搖曳生姿的蘭花細看之下竟然是戰鬥機在空中飛過留下的尾跡。“碧 浮堤飛舞”來自於戰鬥機的型號“B45”的音譯，藝術家刻意選擇了這些充滿色彩和畫面感的字眼，並提于畫面紙上，文字與畫面相互指涉，令人玩味。

在本次展覽中，兩位藝術家還特別以宋人花鳥《榴枝黃鳥圖》為母本，以各自不同的方式重新演繹，在展覽中對照呈現，如同“照花前後鏡”，呈現出同一個母本的不同鏡像，並彼此映照，交相輝映。