老子語意圖-136X68CM-紙本設色-2009年

惱人春色-還上枝頭139×68cm

王藝、魏廣君這兩位癡情于詩書畫印的“書寫者”，或許是某種機緣，某種心照，兩人彼此相逢邂逅，即使對於傳統筆墨他們有著各自的傾向選擇，當處於同一幅畫面時這種距離感便消失了，他們同時找到了個人表達的自由，達到了情感上的一致，這種感覺無拘無束，筆墨和氣質都不足以讓他們産生隔閡。魏廣君，一個傳統水墨的經營者，他有著將傳統的筆墨體驗放到當代語境的審美感悟，高古的逸氣中極具現代感，一點一拂皆有情趣， 天馬行空，一氣呵成，無論圖示如何變幻，都能彰顯其“致廣大盡精微”的氣勢。在和王藝的和合創作中，同樣以渾厚精簡的筆墨，保留了其“高逸”“散淡”“荒寒”“疏朗”的山水畫精神表像，持續了自己對清逸高遠的精神訴求，以及對於傳統文人高士情結的自我超脫。同時，他的這種筆墨處理為人物的出場，更是營造了非常恰當的古典情境，使古典傳統的情境還原更直接地映射在了畫面上。王藝，一位遊弋于傳統水墨的藝術家，説其“遊弋”，是因為他總能在當代的文化語境下，自由地轉換和定位自我的身份屬性，尋找與群體、社會等程式化的疏離關係，也許他更敏感地感知到了種種不可解的矛盾，所以，他將題材更多地訴諸於看似私人化的、日常的行為狀態，抵達了人性的普遍情境中，從而，完成了自我文人畫身份的消解，衍生出了對自我和周邊世界的褻玩態度。因此，他筆下的人物，大都保持在醉和夢的狀態裏，有的表情倦怠，目光懶散，有的飄如遊雲，矯如驚龍，畫面中常常幾個人共處一個場景中，時間在流逝，故事在發生，畫面中主人公似乎都沉浸在自己的世界裏，又似乎判若神離，恍惚若夢，他將這瞬間的景象和記憶定格在畫面中，誰又敢想像在魏晉的山水間跳著江南style是怎麼一翻場面，這種自得其樂和自我調侃，有著魏晉人認知世界的流風習韻，但也足以讓魏晉文人都嗤之以鼻，加之活潑生動的筆墨技巧，讓人們忍不住猜想這是否也是他內心理想化的自我畫像的還原。