展覽時間：2012年5月5日至6月5日

開幕時間：2012年5月5日（週六）下午4：00-6:00

展覽地點：盛世天空美術館

展覽地址：北京市朝陽區酒仙橋路2號院798藝術區B03

如果説，劉家華出生於另一個時代，他的藝術可能會是另一種風格的呈現，他能勾勒出西方古典繪畫如喬爾喬內《沉睡的維納斯》中細到極致的鄉村背景描繪，也能揮灑出中國古代細勁有力的高古遊絲描。也許，他也能成為一位很成功的哲學家，言談細膩，話語中蘊含著對社會的思考。事實是，作為一個藝術家，在這個時代，他付諸了一個藝術家的應有的責任和努力，與技巧有關，與想法有關，也與社會有關。

在接受了傳統文化和學院派的教育與熏陶後，劉家華開始思考用藝術來做一些實質而有意義的事情，偏愛于古代傳統文化的劉家華，也因為某些靈感和巧合，面對越來越多在新時代都市化進程中的投機者打著“修舊如舊”口號對中國古代傳統建築進行大肆破壞時，他希冀通過藝術繪畫的方式進行一種無聲的抗議。毋庸置疑，在城市化進程中，忽視傳統建築的歷史意義會使得整個都市陷入空洞，就猶如軀殼喪失了靈魂和理智。

劉家華的作品普遍流露出濃厚的中國情結，他悉心地選用代表了中國傳統建築的古樓局部或雄偉的整體來傳達他的視覺感受，譬如那些被紅繩所纏繞的古樓，或者那些象徵過中國皇權的宮殿式建築。如果説當代藝術中有一件事可以肯定的話，那就是藝術與社會之間的關係已經親密如間，藝術家的訴求和社會訴求一直在不斷地重疊。藝術不再滿足我們樸素的繪畫期待，而我們也不會再去討論某幅畫的內容是什麼，我們都發現了藝術家的窘迫，藝術家從最初想要某些華麗的文字來命名作品時，最終卻不得不訴求於數字這一最為抽象和簡單的表達，原因也很簡單，藝術家最終想要達到的高度並非畫面本身，而是畫面之後的社會情結。

我曾一度很懷疑那些沒有反諷意味的詩歌或者樂章能夠給這個時代帶來任何的進步，因為缺失激勵和動力，語言的匱乏、辭藻的空洞，使得它們呈現出一種無病呻吟的特徵。繪畫中的反諷意味是視覺圖像帶來最為直接的感官衝擊力，劉家華的作品中常會出現殘垣斷壁中生長著一棵蔥綠的大樹，也有很多的拆遷工人會在天空之城上墜落，這些並非隨意點綴，而是藝術家有意通過這種荒誕而戲謔的圖示來傳達他對這種社會現象的態度。

“傾城之惑”的意義在於對都市化進程中這一社會問題的關注，也希冀重拾我們對傳統文化、精神和記憶的珍重。當現代進程遺忘這些歷史殘痕，當都市的概念成為橫掃一切文化遺産的藉口時，事實上意味著一個民族的頹敗，一種對歷史與文明赤裸裸的背叛。