關於當代水墨畫家莫寶的展覽《造境》

在歐洲人對中國有任何了解之前，中國就已經擁有了豐富且優秀的藝術傳統，書法和繪畫佔有重要的地位。在今天的中國，即使西方的思想和意識形態對中國已經産生重大影響，人們仍然尊重這些傳統文化和價值，並且認真研習。

無論是哪個國家的藝術家都會想要捕捉現實。但這並非傳統意義上認知的現實，而是他們個人理解的現實。偉大的藝術家之所以特別是因為他們對自身所處的環境有獨到的見解，而莫寶就是其中之一。

莫寶把西方繪畫訊息通過國畫模式表達出來。中國人都是發現現實的大師，他們自己可能都沒意識到這一點。莫 寶運用視覺元素的方式和Milton Avery，甚 至Hercules Segers和Rembrandt van Rijn 都很像。莫寶加入了細微的修飾元素，只有近觀才能察覺到，這正是Hercules Segers 在Rembrandt 時代以及Milton Avery 在上個世紀所做的。這些細節不但營造出一種氛圍，而且清晰地展示了畫家個人的視野。他們都是技藝非凡的人，但是對於描繪的事物卻懷著謙卑的態度。

莫寶的作品會讓我們想到 Milton Avery 的作品。作為美國現代藝術的先驅之一，也是Mark Rothko 的導師，Avery 晚年在畫作里加入了幾乎是業餘畫者的視角。由於環境原因，Avery只能在三十多歲的時候才選擇做畫家。這其實是不可避免的業餘性（“ 業餘”這個詞應解釋為：對一個專業的熱愛）和專業性的混合，以至於這位美國畫家成就為美國流行文化裏的榜樣人物。而中國藝術界也在遵循類似的路線躋身世界藝術大觀。熱情或靈感，哪個是起點？

莫寶從所有了解的藝術門類中吸取靈感。他這一代人成長在上世紀 90 年代“臟搖滾”和全球化的背景之下。Nirvana，Pearl Jam 和他們的肖像都是他創作的靈感：他把這些元素與深諳的傳統技法結合起來。Beuys 和 Duchamp 的概念藝術，Pink Floyd 和Beatles 的音樂以及中國書法和詩詞的歷史傳統作用在一起形成了莫寶對藝術的態度。莫寶沒有把自己只看成是個可塑性強的畫家也是正確的，因為他對音樂的熱衷僅次於繪畫。上學的時候，他最大的願望就是找到志同道合的人組成自己的搖滾樂隊。

21世紀的藝術超越了所有的時代和界限。每一個藝術家都在按照自己的風格進行創作。有多少畫家就有多少門派。藝術其實是脆弱的，因為它是對概念的一種現實表達，是傳統材料所不能做到的，藝術通過圖像和技術發掘可接受的界限。

就像寫作一樣，莫寶會情不自禁地在畫中加入細微的變化，但是他的個人風格讓他知道如何讓這些變化引人入勝。

莫寶對中國書法也十分精通，因此他必然已經掌握了傳統的技法。這為他的創作如虎添翼。但是莫寶不僅僅是作畫，而是在創造藝術。他已經超越了中國的傳統技法。

現在我們則要期待他突破成為一個搖滾巨星！

作者簡介：

當代藝術家 Hennie Lenders 漢尼∙ 蘭德斯來自荷蘭， 目前擔任橘子畫廊的顧問。

莫寶 2011 68×68.8cm 水 墨造境系列 美麗 的期待