展出地點：北京橋舍藝術空間，北京市朝陽區酒仙橋路4號大山子798藝術區七星中街F03，4庫

展出日期：2011年10月22日-2011年11月4日

開幕時間：2011年10月22日 5:00PM

主辦單位：上海7藝術中心

承辦單位：北京橋舍畫廊

策展人：黃聖智

藝術家：李小鏡

此次在北京橋舍藝術空間展出的是【CIRCUS/馬戲團】世界巡迴展在國內的第二次展覽。自今年三月李小鏡的【CIRCUS/馬戲團】世界巡迴展在上海7藝術中心展出以來，引發了國內外媒體的普遍關注，更是引發了學術領域關於數位藝術及人性界限的討論。CIRCUS/馬戲團】世界巡迴展是數位藝術先驅李小鏡用時兩年的數位影像個展，展覽通過大型的數位輸出和影像裝置相結合，為大家呈現出一個虛幻、歡鬧、真假難辨的馬戲團。藝術家力圖探討人類與自然共生的議題：人與獸、人性與獸性産生一種看似自然，卻又矛盾的迴圈與融合，無法定義的角色互換與相融。

從其1993年的《十二生肖》，接連著1994年的《審判》、1995年的《源》，一直髮展到1996年的《108眾生相》等，李小鏡的作品呈現的是一個從電腦裏挑出來的世界：以攝影為基礎，結合真實攝影的逼真與數位科技的虛幻，以及紮實的繪畫技法，創作出了一系列獨特的影像，使其在數位影像領域，備受國際藝術界的讚譽，曾一度被譽為是數位藝術的先驅者。

透過李小鏡的新作品【CIRCUS/馬戲團】 ,藝術家力圖探討人類與自然共生的議題：人與獸、人性與獸性産生一種看似自然，卻又矛盾的迴圈與融合，無法定義角色互換與相融。長久以來，人類與動物共同存于地球。兩者之間卻一直存在著分割的界限。只有在馬戲團裏，人和動物才能相互依存，他們生活在一起，工作在一起，還一起去旅行。當大幕拉起時，表演者使出混身解術展現出動物的原始本能，動物則努力模倣著人類的動作，這就是馬戲團。在舞臺上，人與動物角色互置，人類扮演著動物，動物更像人類；與此同時，觀眾返老還童都成了孩子。通過馬戲團，李小鏡再次挑戰著其數位攝影創作的理念。就像是生命中任何的事物或信念一般，一切都還是要隨著時間的轉變而重新被檢驗。放下所謂的“代表風格”，再次起航，對於藝術創作者而言需要很大的勇氣.但是能做出這種改變的人，才容易日新月異。就想莎士比亞所説的:“整個世界就是個舞臺，所有男女不過是一些演員，他們有下場的時候，也有上場的時候，而一個人在人生中都扮演過好幾種角色。”

李小鏡所用的媒介非常的特殊：科技、攝影及繪畫三方面相結合，使得其作品更具視覺衝擊力和表現力，亦真亦幻的場景及充滿趣味和想像力的人物設定，讓作品更有仔細甄別和欣賞的深度。李小鏡的作品中以描繪各種各樣的人像為主體，其作品的主體不僅僅跨越了性別、國際、年齡因素，還跨越了種族、類別，以純粹的方式解剖人性，討論人類在過去、現在和未來的演化進程，進行或正向或逆向的反覆辯證。在資訊化、全球化、工業化的今天，李小鏡以一個海外華人的身份，解構了全球性與地域性藝術家的分野,從社會學、基因學甚至傳統信仰與人生的角度探討人的本質。

縱觀李小鏡的作品，骨子裏的精神是東方的，凸顯出的輪迴、因果、善惡這些觀念；形式上卻是很西方的，多以典型的西方人像構圖來做呈現。他所運用科學技術是尖端的，但他作品裏的寓意卻又是很傳統的。影像單純的背景及色調，構建出一個空靈、甚至可以説是冷漠的表像。但深究其思緒和想法卻又透露著一股入世的關懷。這種種的衝突，醞釀了一股獨特的耐人尋味。

李小鏡【CIRCUS/ 馬戲團】世界巡展已于2010年10月台北的東之畫廊及2011年的3月上海7藝術中心展出，此次將到在北京橋舍畫廊呈現。