雲南文武飚，廣西張濤、勞宜超諸君，神交已久，及見畫作，大氣磅薄，氣勢非凡。我在他們的作品中，體味到何為疆域之遼闊，風土之差異。文武飚以闊大的筆觸鋪陳出雲南文山的芳香土地，幾張棕紅色的基調令人記憶起高更的塔希提神話；張濤的城市風景跌宕迷離，展現著安靜和激越的交替，形式與節奏的快樂遊戲一如校園的搖滾和民謠，那是年輕的心情和歲月，與我遙隔寬闊的時間之河，心嚮往之；勞宜超的山水圖景，已呈博大之象，自成一純凈自在的彼岸世界，驚訝其沉靜幽邃的同時，我眼前依稀出現久違的宋元巨嶂山水。

風景畫就是這麼有趣，像是隨風播撒的花草種子，帶了與生俱來的純凈基因，沾染了異地的氣候與地氣，便生長出新的模樣。在世界變得一體的今天，它把不同的地貌人文風光，不同地域文化滋養出的繪畫品格保存下來，帶給我們異樣的驚喜。將這些附帶了不同風土氣息的風景畫並置一室，做個畫展，觀展的驚喜類似玩賞蘇州園林：“移步換景”，不同的畫幅像是園中的隔窗借景，一室之內，“山窮水盡疑無路，柳暗花明又一村”，在我們面前展開了不同的美景與視野。

中國山水畫長卷的觀賞令人著迷，山水的形貌隨著畫卷徐徐展開，綿延起伏，漸入佳境，餘音嫋嫋，其經驗接近電影中一個慢慢推移的長鏡頭。風景油畫將世界定格在矩形的片段寫照中，一系列風景畫的展示，卻類似一組蒙太奇鏡頭的剪輯組合，觀者在“移步換景”的觀看中，通過畫家的眼睛和心情體驗自然。畫幅僅提供了顯現的自然，至於那些未被選擇描繪的，觀者將通過想像加以彌補與完成，它的作用接近水墨畫中有意設置的空白。

在“移步換景”的觀看儀式中，觀者參與了畫者的自然之旅。“天地有大美而不言”，或許我們會因此變得略微謙卑與靜默。對自然的敬畏之情，是數字時代殘存的圖騰時期的自然崇拜情結，做為人類集體記憶的基因，早已轉化成人性的一部分，它還將長存。

文/ 丁海涵

2011.5