將當代藝術從庸俗的社會學中解放出來,重返藝術本身,已成為當代藝術界的一個基本共識,也是2010•A4青年策展人計劃的一個基本理路。從關於詩性、敘事、經驗的重新體認,到對於物性、概念及視覺結構的新的開啟,貫穿其中的是基於當代視覺文化向度的個體性實驗和精神性探掘。由A4當代藝術中心主辦、四川大學藝術學院和浙江大學美學與理論研究所協辦的“欲—病理與凝視”研究計劃,延續了青年策展人計劃的基本思路和理念,意在將這一實驗引向更深的層面。
本研究計劃所選擇的藝術家全部為四川、重慶籍藝術家。因此,這個展覽實際上也是一個關於四川、重慶當代藝術的實驗報告。當然之所以選擇這樣一個題目,與四川、重慶籍藝術家本身所具的創作和生活狀態也不無關係。
以“欲—病理與凝視”為題,並非意在簡單地展呈藝術家在創作中對於欲的自覺或身體感知,恰恰相反,而是力圖將欲本身從這種表面的、粗淺的、狹隘的理解和認知中解放出來,回到欲本身。在這裡,欲是開放的,它不僅是身體的,也是心理的,社會的,政治的,倫理的,歷史的,文化的……這意謂著,日常生活中的“談欲色變”,其實不是欲本身的問題,而是我們對欲的認知出了問題。所以,本研究計劃強調的不是對於欲的生理自覺及放大,而是對於欲本身及其社會心理、文化政治意義的深入思考與內省。
在這個意義上,所謂的“病理”,並非是對欲本身的道德審判和精神治療,而是指我們對於欲的誤讀和錯解,以及如何通過實驗和體認,付諸新的自覺和反思。
研究計劃所呈現的不同話語、視角和觀點,已然構成了形式各異的觀看方式和凝視邏輯。與其説,這是對欲—病理的思考和反省,不如説是對藝術語言本身的實驗和探討。在這裡,欲—病理不僅是研究計劃所針對的問題,也是一個話語實驗的角度。
此次“欲—病理與凝視”研究計劃改變了以往的展覽模式,以學術對話、討論與藝術創作相結合,在既定的時間內同步、交叉地展開,從而開啟了一種新的實驗和展覽方式。
研究計劃自2月19日啟動,至5月15日結束,歷時近三個月,分三個階段:一是計劃啟動(展覽前),部分參展藝術家與精神分析學家就“慾望—精神分析與凝視”這一主題進行對話;二是展覽開幕,同時舉行題為“‘眼與心’:當代藝術與現象學視域”的學術研討會,參展藝術家與批評家、哲學家進行相關問題的討論;三是展覽尾聲,部分參展藝術家與視覺文化學者就“心的變異與當代藝術”這一主題展開討論。
據悉,參與研究計劃的藝術家有陳秋林、陳剛、陳靖、郝量、何工、黃奎、黎朗、李胤、李一凡、劉玉潔、馬傑、任前、屠洪濤、王承雲、王俊、幸鑫、楊述、余極、張發志、周斌等20位,全部為四川、重慶籍藝術家。參與對話和討論的學者、批評家有沈語冰、劉紀蕙(台灣)、羅崗、柯小剛、呂澎、鮑棟、盛葳等30余位。四川大學歷史文化學院博士生魯明軍擔任研究計劃和學術研討會策劃。浙江大學哲學系教授楊大春,著名批評家、策展人費大為和台南藝術大學教授龔卓軍應邀擔任學術主持。