展覽時間：2011年2月16日——2011年3月1日

展覽地點：上海多倫現代美術館（多倫路27號）

開幕時間：2011年2月20日下午16:00

參展藝術家：馮澍、陸兵、魏華、陳光輝、鄭祎、吳永平、徐洪波、萬里雅、王紀平、何銳軍、黃春茂、康 青、Eva Hild（瑞典）、Evan Blackwell（美）、Jeremy Hatch（加）、Julia Botholomow（澳）、Lee Somers（美）、Daniel Bare（美）、金生花（韓）、Jason Green（美）、Ho Sio Chong（澳門）、Drydon Wells（美）

在地圖上以時間和地域來看絲綢之路就是一部波瀾壯闊的人類史。絲綢之路的歷史就是一個遊牧的歷史，中國是這個遊牧鏈的起點或終點，在這條遊牧鏈上陶瓷是以移動的方式沿著絲綢之路一路西行，被解讀或誤讀成不同的國家文化符號的，從7-8世紀瓷器在中國發明到1709年在歐洲出現，一千多年的時間裏，不同文化中對瓷器的解讀和態度就是一部絢爛的人類史；文化、宗教、科學乃至政治，都以一種傳説的方式參與進來，並在查爾斯特立所説的“類型塑成”中對各民族文化性格的形成起了很大作用。

奧斯曼帝國的始祖曾説“永遠要移動，不要停下來”當代社會的遊牧化是一個伴生的當代特質，在德勒茲與加塔利看來，精神分裂者、塊莖、遊牧者都是後現代主題。但遊牧從來就是定居文明眼中的“他者”，也可能是我們眼中最主要的“他者”，絲綢之路其實更多是以“他者”的視角片段化地在傳播著，一直傳播到今天，一直傳播到把絲綢之路的起點變成一個過程。

當代中國陶瓷是由三個片語組成；“當代”、“中國”、“陶瓷” 而這三個片語在今天都語焉不詳，如何組合更是一個問題。是要以國籍、血統還是文化作為標準來判斷一個人是否中國人？是否當代是要以歷史觀的前當代還是要以後現代語境的後當代來分別？而陶瓷更是一個複雜的語言遊戲場所；陶瓷是文化、技術、傳統、實用、歷史。還是科技或材料？或者就是一個類宗教? 不同的解讀組合都會産生一個指向，就像笛福的殖民否認。而這些混亂的指向又相互矛盾著可能成為否認對方的藉口。

這個展覽也不僅僅只是藝術家作品的集中，其中一個重要的元素是進行的一項實驗，即混血兒實驗；拆分藝術家個體視角而以一種共同創作方式的努力，來消解控制而呈現出多方解讀的可能性。這是因為當代遊牧文化不是以“我們”適應的文化方式記錄和傳播，“我們”對陶瓷其他因素的引入都充滿了誤讀，這種誤讀是指終點接收方的資訊與起點輸出方的資訊的不對稱。中間流通環節越多，誤讀就越豐富，情節就越豐滿。正確解讀只是一個簡單的傳輸行為，而誤讀則充滿了文化，誤讀是一部宏大的人類史。儘管這些誤讀有時會産生後果甚至災難性的後果。就人類史來説，如果災難本身是一個無法避免的現實，直面這些誤讀也許可以讓我們身處歷史之中更為寬容。

策展人/ 陳光輝