開幕時間：2010/12/24 15:00時
展覽時間：2010/12/24——2010/12/29
展覽地點：清華大學美術學院美術館2號 3號廳
主辦單位：清華大學美術學院繪畫係
心象風景——薛書琴畫展序
薛書琴就讀博士生近一年半了，邊從事美術理論研究，邊進行繪畫創作，這對於她來説是個難題。她知難而進，珍惜每一天的時光，因為她夢想多，提出的問題也不少，尤其勇於提出與眾不同的看法，所以，她喜歡安靜，喜歡一個人封閉起來讀書和畫畫。
這裡展出的繪畫作品，大都是她近一年來的創作，反映了她對傳統藝術和當代藝術關係的思考。應該説，薛書琴沒有照搬古人一招一式的筆法、墨法，也沒有模倣看得見的前人的語言程式或圖式，因為薛書琴是一個尋找自我的人，一個孤獨而無所顧忌的人，一個享受以生命體驗生命的人……
她愛畫人物肖像，她筆下的人物很少是面對真人所畫，大都是想像的，或者是記憶的。她害怕面對模特兒時互相觀看的尷尬，也害怕他人闖進自我，干擾自己與畫面的交流，她喜歡通過“偷窺”捕捉與自己相投的某種味道和氣息。可以説，她畫的各類肖像，都是她內心的風景。
她喜歡與自然獨處的感覺，喜歡被自然融化了的、自我消失了的情境。微風對小草的低語，樹葉對行雲的吟唱，都是她內心動靜于繪畫中的眷戀。她期盼在風中，在雨中，在小草中……與自己的靈魂相會。因此，她筆下的自畫像、眾生相，都好像隨風而來，隨雲而去。風穿過幾根髮絲，吹散了臉龐，吹潤了淚水，雖然形貌眾多，靈魂卻是一個，都是她遊走繪畫世界的心影和遊魂
萬片樹葉一根枝，眾多小草一方土，一個連著另一個，一片接著另一片，升起來又落下，凝固了又融化，沒有邊，沒有界，墨氣無形寓有形。一張臉，一棵草，一縷光，一片雲，每一個狀態都是薛書琴回遊自然的身影。
真正的繪畫世界遠離塵世，甚至背離凡情。能打開藝術心門者，唯自己真性，模倣他人者，或以別人的眼睛看世界者，必自賤真性。薛書琴嚮往回歸真我之本性，但社會時尚，名利，誘惑甚多，能孤獨寂寞遠行，非忘我者不能，唯忘我方可在自然深處相遇真我。
畫家大多是夢遊者，也是追問者，追問與夢遊本是理性與感性不同範疇的概念，但若從一個完整的真性去理解，亦無嚴格界限。我們平時看到的世界都是有裂縫的、有邊界的，文字和圖像與人的感覺相比也有局限，故自然生命內在模糊的、奇妙的整一關係永遠是畫家不可能企及的。藝術只能在某種限制中尋找自由，就像黑暗連著光明，真理與謬誤鄰近，人的靈性背靠癡迷，藝術的自由與限制並存。
為了尋找繪畫的自由，薛書琴嘗試了各種紙張與技法，其中一種新型皮紙的物性與她的個性相合，使她一口氣畫了一年，畫了一百多張，她畫的很高興，也很沮喪，總感覺還有很多問題沒解決，很多夢想沒實現。
繪畫的道路是孤獨的長跑的道路，永遠沒有終點，薛書琴正跑在這條路上。
文/ 劉巨德
2010年12月8日
薛書琴
清華大學美術學院繪畫係09級在讀博士
導師 劉巨德教授
河南師範大學美術學院 副教授