展覽：八月之光——索蕾達•塞維婭個展

藝術家：索蕾達•塞維婭

策展人：聖地亞哥•歐莫

項目協調：Miguel Rodríguez Fernández、蔡珂

展覽製作：許崇寶

展覽開幕：2010年8月7日，星期六下午4點

展覽日期：2010年8月7日—9月12日

展覽地點：伊比利亞當代藝術中心

展覽地址：北京市朝陽區酒仙橋路4號798藝術區E06

出品人：高平、邱晨楓

館長：夏季風

主辦：伊比利亞當代藝術中心、Tomás y Valiente 藝術中心(CEART)

特別支援：西班牙國際文化藝術基金會、馬德里芬拉布拉達市政府文化部

展覽簡介：

2010年，伊比利亞當代藝術中心再次攜手西班牙Tomás y Valiente 藝術中心，在這個8月共同推出西班牙女藝術家索蕾達•塞維婭（Soledad Sevilla）的個展：八月之光。

索蕾達•塞維婭1944年出生於西班牙瓦倫西亞, 目前生活和工作在巴塞羅那。她曾在巴塞羅那San Jorge美術學校學習繪畫，1981年獲得獎學金去美國哈佛大學學習。自1969年以來, Soledad的繪畫和裝置作品已在歐洲被廣泛地展示。該展覽包括了索蕾達•塞維婭最近創作的一系列繪畫作品和三件1998至2004年間完成的裝置作品。藝術家在繪畫和裝置之間建立了密切的聯繫。她最近的畫作摒棄了光在不同紋理和材質表面上的影響，而考慮到反射，運動和透明度。與選中的三件使用相同的方法創作完成的裝置作品建立起積極的對話。

索萊達•塞維婭的藝術作品，首先呈現的是其對於“時間”概念不斷地重新解讀。在她不同的創作階段，這種重新解讀都將內在與情感注入了作品的框架，令人沉思不已。她在作品中用可見的“時間”和可感的“空間”，力求表現難以具象化的現實世界。

在西班牙，索萊達•塞維婭的定位比較中立：她的幾何主義作品色彩鮮明，對作品的構思具有連貫性，十分接近愛萊娜•阿辛斯（Elena Asins）的樂曲結構，有比伊圖拉爾德（Yturralde）的極簡主義更強烈的視覺性。她對細節方面的追求，讓欣賞者能夠體會到作品的方方面面；大尺寸作品則有超越畫布的連貫結構；而自20世紀80年代起，索萊達•塞維婭的作品中出現了線條框架，這種創作特點在之後的十年間日益鮮明。因此，人們也很難將索萊達•塞維利亞歸入西班牙藝術界的某個派別。

她的作品好比一扇窗，人們須親自將頭伸向窗外去體會——仿佛在索萊達•塞維婭旁敲側擊又些許迷茫的暗示下，欣賞她的作品變成了一場旅行，需要去探索與經歷。她那理性又富有詩意的視角，點亮了認知求是之路。如果要問究竟是什麼讓索萊達•塞維婭如此與眾不同，那應該是她微妙的創作手法，將作品話題的強度轉化為前提，並用分析的方法使人將目光的焦點放在審閱作品的本質上。