他還從西方藝術的演進過程來論證這一借古開今的圖徑：“美術史家溫克爾曼,跑到羅馬、義大利去考古發掘, 從對羅馬藝術的發掘當中建立起他的美術史的原則、美學的原則以及對美術史全面的敘述。他就強調‘不是要去發現什麼, 而是要去拾取我們丟失的東西’。所謂‘丟失的東西’，對他來説便是古希臘古羅馬的藝術。”而今天，對我們來説，我們“要去拾取”哪些“我們丟失的東西”呢？我們的回答是：

一、對經典文人畫主流予以特別的關注，強調筆精墨妙的藝術境界，呼籲回歸藝術的本體精神。我們倡導回歸傳統的“新復古主義”不是簡單的臨倣、拼貼和支解前人的優秀經典遺産，而是主張通過研習經典，加強學問修養，體究參悟傳統文化的精神本質，在傳統的人文情懷和當代人的文化品位之間找出一個對接點。在延續傳統根脈的前提下探索、建構合適於時代審美意趣的法則，這是我們要特別加以思考和期待的。

二、提倡陽剛進取的美學風尚，重視傳統中博大、雄健、高華、雅致等審美品格。改革開放後，隨著西方思潮的涌入，一些病態、扭曲、晦暗、頹廢之格調的作品也應運而生，乃至甚囂塵上。因而對傳統的弘揚，無疑可起到糾偏救弊的作用。尤其是在當代藝術陣營的宋莊，經過了幾回以堅持傳統文脈傳承，民族文化精神傳承為目標的水墨畫展，大大地彰顯了傳統水墨畫的魅力和生命力，改變了宋莊單純以當代藝術為主導的格局，促使宋莊藝術走向多元化發展的良好局面。

三、強調詩書畫印的綜合素質與創作能力。以全國美展為核心主流價值觀和評選機制，其取捨標準長期以來沒有將詩書畫印的綜合能力作為條件加以重視，而是過分側重作品主題的宏大和敘事的完整，無視水墨畫中的這些傳統因素和藝術趣味，將這些有價值的成分消解殆盡。在這樣的主流價值觀和展覽機制下，許多畫家想通過入選、獲獎一舉成名而用數年時間在製作作品，這樣一屆又一屆，無暇顧及學問修養書法印章這些畫外功夫。因此，本院將通過一系列展覽和學術活動重新將這一優秀傳統予發揚光大。

以上三條，既有明確的文化針對性，又有明確的學術目標，可視為宋莊國畫院的學術宗旨。

北京宋莊國畫院簡介

畫院功能及概況

宋莊國畫院是一所集中國畫創作、研究、交流、收藏、展覽、教學為一體的綜合性畫院，其前身為上上美術館，地處亞洲最大的藝術家集聚區——擁有國際聲譽和品牌的“中國宋莊”，學術氣氛活躍自由，交通便捷。國畫院內碧草如茵，翠竹環繞，荷池映帶其間，盪漾著一股濃郁的人文氣息。獨佔先機的人文環境，百家爭鳴的藝術氛圍，海納百川的學術胸懷構成了宋莊國際性藝術發展平臺，也同樣是宋莊國畫院的發展平臺。在畫院創建之初，就策劃過“與傳統打一照面”“水墨社會”“水墨為上”等一系列重大展覽，在當代藝術陣營宋莊，重新引起對本土傳統的關注和重視，這在宋莊文化産業和文化事業發展中無疑是具有美術史意義的。畫院成立之後，又接二連三地舉辦了像“點墨開玄”、“歸去來兮”等幾回以堅持傳統文脈傳承，民族文化傳承為目的的水墨畫展，在社會上産生了廣泛的反響，大大地彰顯了傳統水墨畫的魅力和生命力，改變了宋莊的藝術格局，進一步促使宋莊走向藝術多元化發展的良好局面。

畫院藝術宗旨

弘揚和發展民族文化，傳承中國藝術的優秀傳統和人文精神。

畫院的藝術定位

以研究中國人物畫、山水畫、花鳥畫以及書法篆刻、詩詞、理論為主體的學術性機構。