呂淼，City，385×225cm，2009

“萬花筒”青年藝術作品展

參展藝術家：任靜、郭濤、呂淼、孫文、關奉東

策展人：李蘇橋

展覽開幕：2010年1月8日下午4點

展覽日期：2010年1月8日---3月3日

展覽地址：北京空間畫廊（北京市朝陽區草場地紅1號院C4座）

電話：+8610 51273246 傳真：+8610 51273246

E-Mail：gallerybeijing@gmail.com

網站：www.gallerybeijingspace.com

綜合1929年美國經濟危機對藝術品市場造成的重創，20世紀80年代日本人創造的藝術品市場神話的破滅，這場由美國次貸危機引發的全球經濟危機，似乎也難逃命運。經濟危機過後，中國當代藝術迫切面臨的問題，就是迅速走出冷戰思維，調整心態，重新建立一種“向上、樂觀的精神”，積極打造屬於我們自己的當代藝術。

這次參展的五位藝術家：任靜、郭濤、呂淼、孫文、關奉東，將向我們展示富有自身特點的作品。在藝術形式上，他們通過不同的藝術媒介和表達方式，展現了不同的思考方式。他們站在時代的浪尖上，高瞻遠矚，敢於創新，創造了屬於他們獨特的藝術語言和呈現方式。

任靜的作品流露出一種憂鬱的感傷，他的人物放置在充滿荊棘的環境中，處在不安的情緒裏，用無辜的眼神看著我們，讓人産生憐憫。在有限的畫面表現了虛幻的故事情節，似乎有一股寒氣從畫面中流淌出來，用他自己的話説是“身在絕望，卻又看得到希望”。

郭濤的作品就相對理性了一些，畫面一直沒有艷麗的色彩，而是一種強烈的時代感，隱約看到文革對一個人的成長産生的影響，郭濤的記憶似乎一直停留在當年，在情感上是沉重的，這種情感也深深地反映在藝術家的生活中。《大團結》的畫面並沒有讓人看到太多的喜悅，像一張褪色了的照片，嚴肅，隱約地藏著心靈上的痛。

呂淼結合了漫畫的形式和輕鬆詼諧的語言，作品像一部二維的舞臺劇，演繹著戲劇性的人生。他運用的新型繪畫材料，沒有了傳統繪畫的筆觸，但是畫面上每一個細節的銜接都恰到好處，組合地相當完美和諧，一種全新的質感體驗。

孫文的紙上作品是藝術家的精心之作，宣紙上淋漓盡致的水墨，流露出藝術家的藝術修養，透露著貴族氣息，黑白灰的處理很好地詮釋了這樣的感覺。孫文在繪畫的過程中是非常有感覺的，這種對畫面的強烈的感覺透過薄薄的宣紙傳達給了每一個觀者，讓人走進他的畫面，看到藝術家內心的清澈、透明與真摯。

展出的一組關奉東的作品，名為《黑夜系列》，還有一組《白天系列》與之相對應。與孫文完全不同的黑與白，記錄著無盡的成長軌跡，他總是在不同的城市間穿梭，以及其簡單的形式描繪發生在身邊的人和事，無意識地在畫面上發揮自己的本能，又像夜晚做的夢，夢醒後，記錄著夢裏的某個畫面，但是都不連續，帶有童話般天真浪漫的氣息，笨拙中透露著率真。

我們希望通過這個展覽，展示未來當代藝術發展的多樣性和可能性，期待經濟危機後的當代藝術，呈現另一番百家爭鳴的景象，在健全的市場體制下綻放光彩。在此之前，我們不得不感謝我們的年輕藝術家為未來新藝術的發展，作出的大膽嘗試，付出的諸多努力，讓我們看到年輕一代心中的熱血沸騰。