痕跡
展覽時間：2009.12.20-2010.01.30
展覽地點：成都A4畫廊
主辦：成都A4畫廊、北京Boers-Li畫廊
藝術家：陳劭雄，侯勇，吉磊，劉韡，梁遠葦，仇曉飛，宋琨，王鬱洋、楊心廣，楊冕
12月20日，成都A4畫廊與北京Boers-Li畫廊聯合舉辦的展覽《痕跡》將在A4畫廊開幕，本次展覽將一直持續到2010年1月30日。參加本次展覽的藝術家包括陳劭雄，侯勇，吉磊，劉韡，梁遠葦，仇曉飛，宋琨，王鬱洋、楊心廣及楊冕。10位藝術家均帶來了自己最富代表性的作品，它們探討了都市生活模式下的集體記憶，預置於我們觀念中的文化隔閡，從對生活片段的感知到發掘出時代賦予的獨特氣質，藝術家的作品不可避免地流露出城市社會影響的痕跡。
藝術家們通過各自獨特的視角，為我們闡釋了城市在我們日常生活中所扮演的獨特角色。本次展覽陳劭雄將展出布上水墨作品《集體記憶》，藝術家希望通過這種印象主義式的繪畫技巧及人們所熟識的建築環境，使觀眾去重新審視我們生活中集體記憶的力量。與之不同，劉韡帶來的繪畫作品《對，這就是全部！》則更偏重於抽象的思考。其作品帶有尖銳的社會諷刺及醒目的視覺形象，記錄文化焦慮心境下對人們對情感過剩、墮落和侵略的反思。
年輕藝術家仇曉飛本次展覽帶來的裝置作品為《血跡》——挂在墻上的一雙溜冰鞋是藝術家在玻璃鋼雕塑上著色而成的，緬懷了記憶中尖刻的青春。跟仇曉飛同年代的女藝術家宋琨，呈現的則是另一種成長經歷。正如本次群展中宋琨帶來的兩件燈箱作品《依靠》和《你就是暴力》——易碎的脆弱作品包含著美麗與破壞的圖像，勾起了觀眾情感上的回應，表達了藝術家對於日常生活的關注和期望。
相比之下，王鬱洋、楊心廣的作品則更富理性意味。他們的作品與現今主流的藝術生産模式大相徑庭。80年代出生的楊心廣慣於通過最簡單的媒介如木頭，陶土或石塊，回歸對藝術本身的沉思。如本次展出的作品《接觸》，實際上就是昭示物質的文化意蘊的置於展廳地上和懸于天花板的一系列光滑木梁。
同樣，侯勇，吉磊，梁遠葦及楊冕也都帶來了各自最新的代表性作品，它們都從各自不同的角度，記錄下了現實城市中存在的狂躁節奏與荒謬現實。藝術家們探索的由生活經驗帶來的情感、精神上受到的衝擊，無不或隱或現地烙上了城市文化入侵樸素生活的印記。這一痕跡已成為了文化的基因，與錯綜複雜的現實結合在一起，滲入感知，表現出深遠的群體影響。
