清泉逾百杖，虬松跨千年 阮榮春 95×178cm 2007年

“創造重於寫生——傳統與創造·阮榮春中國畫全國巡迴展”上海展將於10月10日隆重開幕。

“傳統與創造——阮榮春中國畫全國巡迴展”上海展，將於2009年10月10 日下午3點在朱屺瞻藝術館隆重開幕。這是自7月8日中國美術館首展後的第二站，將展出精品力作80余幅，題材以山水為主，兼及花鳥，展期至10月15日止。10、11月相繼在山東、浙江、江蘇隆重亮相。

阮榮春的藝術創作經歷了三部曲。在南京藝術學院任副院長期間，針對“濃重粗野”的不良畫風和畫壇浮躁現象提出了“新院體”之説，倡導“正氣、文氣、靜氣”，即作品要弘揚中華民族的堂堂之氣、富有深厚的文化內涵和靜穆雅逸之氣。強調畫家要重內在修養和具有藝術獻身精神，這是中國畫創作成功與否的根本性因素。當時在畫壇引起軒然大波，時至今日餘音未消。調入上海大學三年後的2007年，成功舉辦了“氣韻格法•阮榮春中國畫三地巡迴展”，此展明確提出了中國畫的墨韻、神韻、氣韻的“三韻”和 造型造境能力、用筆用墨能力、營造氣韻能力的“三力”之説，強調“技道並進”。2009年夏他又調入華東師範大學，進而啟動了“傳統與創造——阮榮春中國畫全國巡迴展”。此展則強調當代語境下傳統與創新的內在價值與現實意義。藝術的創新決不能割裂民族審美習慣，更不能脫離傳統文脈和民族精神。如果説以前阮榮春目光主要聚焦在繪畫本體的話，此展則轉向對中國畫命運（傳承與延續）的思考和責任擔當。

不可置否，由於我國長期受西方美術教學體系和藝術為政治服務的影響，當今眾多畫家在強調走進生活，走進自然的同時，以寫生代替創作，以圖貌代替寫真，過分強調外師造化而忽視了中得心源，甚至成為自然的奴隸。同時也有部分畫家因循守舊，陳陳相因，造景造境雷同，甚至形成了千人一面的局面。鋻於此，阮榮春明確提出“創造重於寫生”的理念：重讀萬卷書、行萬里路，強調目識心記、胸列五嶽，用心靈去體悟自然、宇宙和傳統，覓其精氣、得其神髓，幻化成一幅幅奇山佳水，這就是創造。創造是根本，寫生是手段。可以説，以美術史研究著稱的阮榮春真正把握了傳統畫論之精髓、藝術創新之真諦。其山水畫以傳統為圭臬，參以西畫的明暗法，在典雅、閒適、文靜、溫和的氣息中瀰漫著沉雄博大、幽遠曠達的正大氣象。由於學養深厚，其中國畫故而能穿透時弊、獨出手眼、承古出新、自成一家，被薛永年先生稱之為“真學者型畫家”。

阮榮春

傳統與創造 ——阮榮春中國畫巡迴展

傳統與創造——阮榮春中國畫巡迴展北京展，將於2009年7月8日在中國美術館開幕，展期至7月17日止。畫展將展出畫家近期創作的近百幅山水作品，其中既有百平尺以上的巨幛，也有盈尺小品，充分展示了阮榮春教授繼2005年《中國十大山水畫家作品展》及2006年“氣韻格法——阮榮春中國畫巡迴展”之後，中國畫藝術創造的新境界。

該展在中國美術館展出後，還將先後在上海、山東、浙江、江蘇等地巡迴展出，並開展相關學術研討活動。

展程安排：

北京站：中國美術館，2009年7月8日─17日

上海站：朱屺瞻藝術館，2009年10月10日─15日

濟南站：山東省美術館，2009年10月20日─23日

杭州站：博藝美術館，2009年11月10日─20日

南京站：養墨堂美術館，2009年11月25日——12月5日

垂詢電話：021-66135090、66135099、66136256、13585937875

阮榮春簡介：

阮榮春，1950年生，江蘇溧陽人。日本早稻田大學文學博士，上海大學教授、博士生導師，現為華東師範大學藝術研究所所長、《畫院》、《中國美術研究》雜誌主編。國務院學位委員會藝術學學科評議組成員，享受國務院特殊津貼。曾多次承擔教育部、文化部人文社科研究課題，先後獲教育部人文社科優秀成果獎、江蘇省政府哲學社會科學研究優秀成果一等獎和二等獎、江蘇省普通高校人文社科研究優秀成果一等獎等。出版學術專著《沈周研究》、《佛陀世界》、《中華民國美術史》、《佛教南傳之路》、《絲綢之路與石窟藝術》、《中國美術史》、《中國美術考古學史綱》、《中國近現代美術史》、《中國繪畫通論》、《美術考古一萬年》、《佛教藝術》、《古代巴蜀文化探秘》等二十余部。先後在世界各地舉辦中國畫個展和聯展，出版畫集多部：《阮榮春中國畫集》、《氣韻格法•阮榮春中國畫集》、《海派書畫•阮榮春中國畫集》等；作品散見於《中國首屆十大山水畫家作品集》、《畫壇五傑》、《十大中國書畫大家》等各類報刊雜誌。現為中國美術家協會會員，中國藝術家協會理事。

《畫展前言》（薛永年，中央美術學院研究生院院長、教授、博士生導師）

近之論畫者，言風格者少，究圖像者多。每以視覺文化理論，解讀圖像意義。揭示意義，固有益於歷史研究，而不諳畫理畫法者，亦可為之。夫疏于本體而熱衷他律，雖時尚使然，而于藝術學者，昧于審美鑒賞，豈辨高下，不通淵源流變，曷知究竟？於是，著述雖多，而探究審美之要義，時不一見，考究心源造化之理，茫然無措。藝術史至於藝術，未免漸行漸遠矣。

近之論山水畫者，每離丘壑而倡筆墨，舍境界而崇氣韻。雖于筆墨如零之論，不無矯枉之功，而矯枉過正，遂使淺學者流，漠視造化，枯竭心源。所作山水，丘壑雷同，境象重復。殊不知“忘筆墨而有真景”之説，荊浩揭示在前；“筆墨探奇必係山川寫照”之論，笪重光強調于後。僅以筆墨為傳統者，蓋于吾國藝術史學，學有未至也。

阮君榮春，藝院師首、畫壇名家，早已名滿寧滬，漸至播譽海外。其治學也，高屋建瓴，博古通今，既開研究民國美術史先聲，又創中國佛教興于南方之説，復致力於藝術史與考古學之交叉，著述豐富，多有建樹，雖根究他律而不離本體，治史有方，而築基賞鑒，故藝術品味自高。其作畫也，承古出新，自成一家。所作山水，尚三氣，三力。三氣者：靜氣、文氣、正氣是也。三力者，造型造境能力、用筆用墨能力、營造氣韻能力是也。故大幅小幀，莫不丘壑清新，筆墨精妙，氣格雅正。不以眼球效應為依歸，亦不以空泛內美為口實，其善以畫史真知為鑒，其畫之“古不乖時，今不同弊”，良有以也。

今之藝壇畫家，每以學者型自詡。所謂學者型畫家者，絕非僅襲一家皮毛，以矯枉過正為己任，以空談內美為時尚，必也熟知藝術規律，深諳國畫妙理，學究天人，通權達變，入古出新者也。如阮君者，無愧真學者型畫家也。其理論學術視野開闊，融會貫通，故有問題意識。其繪畫以理論為先導，穿透時弊，故獨出手眼。阮君正在壯年，于學于藝，獲此成就，來日正未可限量也。近索短文，因述愚見如上，不當之處，還求阮君及諸公有以教我。時在己醜端午後兩日，方壺樓主人薛永年拜識。