策展人:栗子 Curator: Lily Yu
參展藝術家:東方玉銘
展覽時間:2009.8.23- 9.30 Exhibition Date:2009.8.23- 9.30
開幕酒會:2009.8.23 15:00 Openning Time:2009.8.23 15:00
展覽地點:彼岸畫廊 深圳市寶安區寶城公園路22藝術區1號3層
Place: Beyond Gallery.Floor 3.Building No.1. Shenzhen 22 Art District,BaoCheng Park Road.Baoan District,ShenZhen
主辦單位:彼岸畫廊 Sponsor: Beyond Gallery
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東方玉銘簡介及評論
東方玉銘(原名孫玉明),60年代出生,現為大學教師,自幼隨父習畫,歷三十年而不輟,藝志彌堅。
所繪的硬筆紙本作品獨闢蹊徑,自成一家,借助於夢境,奇幻的詩意,表達藝術家內心的崇高的審美境界。
藝術家東方玉銘的作品則從東方最有神韻的線條出發,讓線條古老的靈性反覆伸延,無盡生長,成為當代藝術中的一絕。
東方玉銘的這些硬筆紙本作品全部以線條構成,看著他運筆的方式,婉轉變化,筆輕輕觸及紙張,反覆描繪,安靜而沉穩,如同一位身懷絕技的藝人和有著絕活的細密畫大師,而且他還可以左右開弓,兩隻手都可以畫,看著玉銘作畫真是一種享受。
東方玉銘的作品不僅有著東方人對線條的支配能力和變形的魔力,而且充分轉化了素描的質感和光影對比,帶有古典浪漫主義騎士精神的余韻,有著超現實主義超凡的想像力,還有著極少主義的形而上品質,玉銘把線條的表現力提高到了令人嘆為觀止的境界。
線條一齣現,就有了生命,就開始自我生長,已經畫了幾千幅硬筆作品的玉銘,他的手已經和線條融而為一了,似乎“線”就是手指手臂的一部分,就是手的延長,每一次開始,面對一次新的召喚,面對一個新的主題和形象,就是讓線條開始在紙上自由滑動,自在流淌,有時,我們似乎就可以傾聽帶線條自身展現的聲音:當畫家去表現水的流動,雲紋的變化時就尤為如此。
線條的生長如此自然妥帖,讓事物展現自身內在的動勢,似乎藝術家並不存在,這種自在的書寫,確實帶有超現實主義自動書寫的味道,藝術家的手感心靈眼神已經完好的融為一體了。甚至,他可以在黑暗中作畫,那幅神奇的只有一隻眼睛的作品就是在極為微弱的光線下畫出的,這是盲者的繪畫,這是不再看視的創作,因為這是心在創作,是手在歌唱,進入這樣的境界,沒有幾十年的創作和對線條的控制,是不可能達到的,是的,對於至高的智慧——一隻眼都已太多!對於藝術的凝視,需要我們默會——聽之以心、聽之以氣。線條的展現就有著內在的呼吸,有著節奏的變化,那是事物被時間化之後的隱秘形式。
在畫面上,這些線條帶有素描的質感和光感,線條疏密之間體現出事物的體積感,那幅表現校園建築的作品,線條之間碎細又緊密,明暗對比中有著無數的氣眼在透氣,讓人久久沉迷其間。有時以纖細的線條來畫石頭,即保持了石頭的重量也體現了線條的柔韌。
這些線條反覆纏繞,自身繁殖,畫家推進了極少主義的理念。比如,從一個馬的頭開始,讓人的頭臉,讓周圍世界的雲,山石,都與之纏繞在一起,通過線條的變形來貫穿事物,這讓我想到了中國傳統藝術的人物畫的精髓,尤其在晚明丁雲鵬的那些佛道的人物畫上的神秘線條,這些線條纏繞著人的衣紋和頭髮,纏繞起樹木山石乃至雲氣,似乎這個人已經與外在世界交融在一起,似乎整個世界本來是一體,物我合一,而且都是通過線條的變化來勾連起來的。這是藝術家以自己的線條獨立創造一個世界,這是線的生命化和世界化,玉銘作品上的線條則更加流動,更加富有夢幻和魔幻。
由線條建構起一個夢幻一般的世界,一個形象的迷宮,這是那幅十米長的巨作《他們在哪》的寓意:無數的形象,穿越不同時空的場景和事件交織在一起,現實和夢幻,過去與未來,動物和機械,都同時並存于一個不可能的世界,這是一座時間之城,一座夢想的天堂。從局部看,一個個細部都異常清晰,線條的變化準確精緻;而從整體看,我們會不知所措,會反覆驚嘆這些線條是從哪出來的?這些不斷變形的形象只能來自於夢——這是一個白日夢的世界,這是一個萬物有靈的原初世界。
玉銘的作品為我們保留了人類歷史最為原初的想像力,有著對世界原初關照方式的還原,即萬物有靈的經驗,展現萬物之間內在的親密聯繫,但這是通過線條,通過藝術化的想像力重新建構起來的。線條的反覆穿插,套疊,翻轉,伸展,迂迴,由線條展現事物之間親密的隱秘關係,使之在變異中不斷生成,這是對中國傳統“道生一,一生二,二生三”最為現代的表現,玉銘的線條宛如龍蛇走筆,真是妙不可言!
有時候我們似乎看到了線條的線索,但立刻我們就發現這個線條向著意外不可預知的方向發展了,在可以控制和意外的期待之間,玉銘的線條展現了事物形象的變異性和無盡的可能性。
這些作品非常耐讀,線條超越了文字書寫和繪畫圖像之間的差異,“線”不僅僅是書法的線條也可能是事物的輪廓,“形”也不再僅僅是事物的造型也可能具有象形形態,而且線形總是處於婉轉變形的態勢之中,因此準確説這不是“線”而是跡線,是書寫的痕跡,這些線形在似與不似之間,可讀與不可讀之間,展現了東方藝術的神髓。
在那些精心創作的小作品上,精確描繪的事物造型,線條在疏密粗細之間所帶來的光影對比,讓事物最為隱秘地部分一下子呈現在我們眼前,每一次,都是對事物之物性的重新發現。通過線的形而上書寫性的發現,展現了日常事物的神秘性。
玉銘的這些小品異常精緻,每一幅都美妙絕倫,如果借用中國傳統藝術的品評説法,玉銘的作品是“靈品”:有著神品之神秘的氣質,有著逸品之自在飄逸的靈動,還傳達了萬物之間親密的靈性的呼吸。
夏可君