2011年6月18日下午，“是真的嗎——吳嘯海個展”在中間美術館舉辦。中間美術館藝術總監、策展人周翊在現場接受了藝術中國採訪。

本次展覽由北京西山産業投資有限公司主辦，中間美術館協辦，展覽展出了藝術家吳嘯海近期創作完成的裝置作品，充分體現了他掌控空間、掌控視覺體驗的能力。

藝術家吳嘯海用毛竹和紙在中間美術館結構獨特的環形展廳中修建一條100長的“隧道”，並在主隧道延伸出若干小通道，藝術家解釋説主隧道是現實世界，意味著“真實”，小通道則是藝術家的想像世界，作品最終表達了了藝術家對現實與想像的理解。

中央美術學院院士、碩士、教師——吳嘯海頂著正宗的“學院派”頭銜，但他的創作卻總是游離于學院傳統之外。在其以往的炭筆畫創作中，吳嘯海早已顯現出一種極強的“異世界”構建能力，把他筆下的小孩子自如地安置在房間的“第五個角落”。這次將在中間美術館舉辦的展覽充分體現出他掌控空間、掌控視覺體驗的能力跨入到了下一個維度。他用毛竹和紙在中間美術館結構獨特的環形展廳中修建了一條100米長的“隧道”，藝術家本人更願意借一個宗教術語稱其為“道場”，在這個天人溝通的儀式中，軀體做出規定動作，換得靈魂的自由飄升。而這樣的自由機會在文明社會、在城市中已經極其罕見、甚至銷聲匿跡了。

是真的嗎？不是真的嗎？這樣的“曆險”會有點兒跌宕，但是絕無“凶險”。借詩人西川的話，吳嘯海的作品有一種“即使在今天中國詩歌中也算罕見的詩意，”它瀰漫在場中，細細地滲入你的毛孔，有身體直到心靈。

為了這次創作，吳嘯海在江西、湖南的鄉間蟄伏了兩個月，用毛竹、皮紙、燃料等材料全部取自當地，6米×10米的彩紙，製作的師傅也是來自當地，專業的竹器師傅。藝術家説這次是用“江湖”材料以及“土辦法”做的創作。但這絕不是一種權宜之計，能不能找到一種途徑讓想像的世界在現實的土壤中生長出來，這才是藝術家關心的命題，關於矛盾的命題。

“生長”——並非“構思”——是吳嘯海偏好的藝術狀態。帶著童年湖南鄉間儺戲表演的記憶，他第一次走進中間美術館的展廳，那一刻他的道場還沒有任何具體形象，環繞一圈之後，“隧道”的意象逐漸浮現；在毛竹的産地江西天寶鄉的歷史人文環境中，在和經營傳統手藝的老師傅的互動中，在和婦女孩子的玩耍中，作品結構最終成型。不，對藝術家而言，還沒有到達“最終”，作品一直會生長。

據悉，此次展覽將咋中間美術館展至7月17日結束。

是真的嗎——吳嘯海個展 展覽現場