2014年7月5日下午，由上舍藝術空間和流動藝術聯合舉辦的“解構•解放”當代水墨邀請展舉辦了開幕式。

此次展覽邀請了藝術家：劉慶和、李津、李旺、武藝、閆永軍、彭震中、鄭強、李彥伯、何唯娜、賈秋玉、郝世明、楊鵬、康建華 、左正堯、李惠昌、張肇達、劉景路、黎小強、楊珺、寧彬彬、秦秀娟、曾健勇、李戈曄、趙露、祝錚鳴、崔雪濤、李娜、康春慧。展覽分現實主義水墨、觀念主義水墨、經驗主義水墨、性情主義水墨五個部分，將不同的水墨語言風格匯集在一起。從解構當下水墨形式語言出發，通過對於當代水墨的研究來試圖解放水墨創作的邊界。正如本次展覽策展人彭鋒所談到的那樣，我們可以區分出三種水墨：一種是只有物理特徵的水墨，我們可以稱之為自然水墨；一種是充滿僵化程式或者難解密碼的水墨，我們可以稱之為習慣水墨；還有一種是自然與文化之間暢通無礙的水墨，我們可以稱之為藝術水墨。

解構水墨，不是解構自然水墨。只要用到水墨，就具有水墨的自然特性。從這種意義上來説，自然水墨無論如何是無法解除的。解構水墨，指的是解構習慣水墨，破除遮蔽在水墨之上的各種僵化的程式，破解遮蔽在水墨之上的各種難解的密碼。讓水墨回到水墨本身，回到水墨的自然狀態。不過，回到水墨的自然狀態，並不是解構水墨的最終目的。解構水墨的最終目的，是在自然水墨的基礎上，建構藝術水墨。解構水墨的目的，是繞道自然水墨，達到藝術水墨的目標。

當水墨由藝術蛻化為文化時，它就面臨成為僵化的習慣的危險。對於作為中國繪畫標誌的水墨來説，它的他者就是誕生於歐洲的油畫。如果從油畫和西方文化的角度來看水墨，我們就有可能撥開迷霧，發現真實的水墨，自然的水墨，並在此基礎上建構屬於我們這個時代的水墨藝術。由此，解構水墨的任務，可能要通過引進外來文化來完成。

中國文化在漫長的歷史演變過程中，形成了強大的包容性和生命力。只是由於在社會現代性轉型過程中落後了，才形成文化保守主義的心理。隨著中國的日漸強大，這種文化保守主義有可能會演變成為狹隘的民族主義，從而妨礙我們對當代文化做出真正的貢獻。在舉國大興文化産業，弘揚傳統文化之際，我們提出解構水墨的主張，通過在我們的文化中加入一種自我反思和自我批判的層面，促進當代文化更加健康地發展。

令人欣喜的是，近來涌現出不少藝術家，從不同的角度對水墨做出了探索，並獲得了可喜的成績。他們以水墨的名義解構了水墨，完成了一個看起來似乎不可能完成的任務。這裡的解構不是解除，而是解放；解構水墨，不是水墨的終結，而是水墨的新生。當我們將有關水墨的各種成規陋習懸置起來之後，剩下來的就是水墨本身。回到事物本身，本是哲學家給自己提出的任務，卻常常假道藝術來完成。在這一點上，哲學與藝術殊途同歸。它們都是在用負的方法，去完成自我解放這個不可能完成的任務。