近日，摩登天空正式宣佈把“聲音碎片”這支成軍16年的老牌另類搖滾樂隊再一次納入廠牌麾下。至此，“聲音碎片”成為2017年繼邊遠之後，與摩登天空再續前緣的又一支老牌樂隊/音樂人。

聲音碎片與摩登天空的緣分可謂由來已久。他們首次結緣可溯至2001年樂隊組建伊始，聲音碎片的代表作品《世界是噪音的花園》收錄在由摩登天空出版的有聲雜誌《現代藝術·聽》所附送的CD中，之後在該雜誌組織的“Newface Show”演出中，“酷似Radiohead”的聲音碎片成為當晚最具感染力的樂隊；轉年2月遂簽入摩登天空Badhead廠牌，併發表單曲《狂歡》收錄在《摩登天空4》合輯中。至此，聲音碎片開始在北京、南京、蘭州、西安等多地舉辦專場並參與到各大音樂節演出中來，“這是一支有野心、敏感的樂隊”，樂評人顏峻曾經用這樣一句意味深長的話描述了他在2002年某個音樂節現場上看到的聲音碎片。2007年10月，聲音碎片亮相首屆“摩登天空音樂節“，此時他們的舞颱風格已經臻于完美，在低徊中帶著不張揚的華麗，當他們在《優美的低於生活》中唱起“相愛吧，終有一散的人們”時，贏得了場內上萬名觀眾的熱烈應和，並在全體大合唱中結束演出——在2008年摩登天空出版的該屆音樂節回顧DVD中，聲音碎片的這首現場加長版《優美的低於生活》被選定為這套DVD的開場曲目。

在單曲發行和音樂節演出之外，聲音碎片迄今為止成軍十餘年間創作的三張水準極高的唱片《世界是噪音的花園》（2002年）、《優美的低於生活》（2005年）、《把光芒灑向更開闊的地方》（2008年）均由摩登天空出版發行。這三張唱片在樂界均是可圈可點之作，首張專輯《世界是噪音的花園》通過夢幻及詩般的意境，從音樂性上提供一種全新的創作模式；到了《優美的低於生活》這張，他們褪去內心浮躁，讓靈魂從生活中汲取更真實的力量；而作為聲音碎片積累三年的突破之作的《把光芒灑向更開闊的地方》，以宏大的敘事主題轉向，在歲月滌蕩中閃耀出哲人般的光芒。資深DJ、活動策劃人張有待評價道：“該張唱片將整個中國流行音樂和搖滾樂的音樂水準提高到一個新的高度。”《把光芒灑向更開闊的地方》的面世不僅使得“聲音碎片”躋身於當時的“最佳中文樂隊”之列，而且還成為Badhead廠牌在2008年暫停之前的收尾作（Badhead廠牌已于2014年重啟）。

作為近二十年來國內最具“文化內核”的搖滾樂隊之一，聲音碎片始終以自我步調從容地解構對音樂與生活的所向。優美的旋律、講究的編曲以及充滿想像力的歌詞，使得他們的作品在某種表達上已然超脫出搖滾樂本身，甚至淩于詩歌。主唱馬玉龍曾在採訪中表達：“我們的歌都是我們的成長經歷，都是自己情緒的反映，不會為了迎合某個聽眾群而做出改變。這種轉變不是刻意為之，隨著年齡的增長，對很多東西的理解也會不一樣，但我們的任務就是通過音樂的方式將這種轉變表達出來。”這就是聲音碎片，優美的，得體的，一貫從容而不妥協地用絲綢般柔亮的聲音娓娓道來，卻又壯闊如理想，讓每個聽者都能夠從中尋得共鳴，進而使“在音樂中窺探美好”這一理想的感召和命題更加深刻和恒遠。

無論大環境下的搖滾浪潮如何翻涌，聲音碎片樂隊始終站在時代更疊的華美背後保持著自己獨立清醒的思索，低調埋頭潛行。低調，這個被時髦的物質社會篡改得面目全非的詞語，在“聲音碎片”這裡被構建起一套歸屬於自我的標識。在這一隊幾經更換的成員身上（現成員為：主唱／馬玉龍，吉他／李韋，鍵盤／光蕊， 貝斯／曹操，鼓手／馮俊華）難以捕捉到似是而非的病態。他們的低調不加任何矯飾，自然得一塌糊塗——對生活永葆忠誠的他們就是生活裏的角色，絕非舞臺上的假扮。

近年來“聲音碎片”稍顯沉寂，對音樂品質精益求精的他們，總是讓自己的步伐邁得不緊不慢。如今聲音碎片的重歸，也意味著厚積薄發的他們將從沉寂中逐漸復蘇。日後，聲音碎片將攜手摩登天空在全新唱片和現場演出兩大領域雙管齊下，協力推進，在讓更多的樂迷能夠感受他們那華麗唯美的現場的同時，也將會有更多的帶有“聲音碎片”標記的傳奇詩篇在新一代樂迷中流傳。