歌劇是音樂和戲劇結合的産物。是作曲家把他對劇本的理解化作音符，用音樂的形式錶現戲劇內涵；是作曲家把他對歌劇中每個人物的理解，通過獨唱和重唱形式塑造為歌劇戲劇人物；是作曲家通過使用各種音樂手段，把歌劇戲劇推波助瀾地形成戲劇衝突；是作曲家把樂隊和人聲有效的編制在一起，構成歌劇藝術。故而，我們通常説歌劇是作曲家智慧結晶。作為歌劇音樂的創造者，一部歌劇的成功與否，作曲家起著關鍵性的作用。為了更好的理解歌劇《敦煌之戀》，我們必須了解這部歌劇的作曲家劉長遠先生。
真是的，想想都高興。我們以前學習某位作曲家時，一般都是通過搜尋各種資料，考究這位作曲家的作品和人生，才能霧裏看花地了解這位作曲家。現在研究劉長遠就不同了，劉長遠是我最好的朋友之一，我太了解他了，我無需搜尋資料，我可以想到哪寫到哪，我可以全方位地帶領大家走進劉長遠的音樂和生活。
英雄氣質和文弱形象：
偶然，我在指揮民族管弦樂《抒情變奏曲》時，突然被樂曲中蘊藏的英雄氣質震撼了。於是，我亟不可待地詢問樂手誰認識這首作品的作曲家。很巧，我的樂手不但認識劉長遠，而且還把他引薦給我。然而，當我興致匆匆見到劉長遠時我卻很難相信，面前這位文弱形象的作曲家，竟能寫出如此英雄氣質十足的作品。
我錯了，後來劉長遠不但寫出了類似的作品，而且一部比一部漂亮，一部比一部讓我感到震撼。當然，最震撼的還是這部歌劇《敦煌之戀》。這部歌劇音樂最令人震撼的是音樂的英雄性。整部歌劇音樂盪氣迴腸氣勢如虹。確實，還真像他獅子座的星座屬性。在歌劇第一幕唐軍戰士合唱中，音樂鏗鏘有力氣勢恢宏，表現了唐軍將士開疆擴土的豪情壯志；在第一幕開場敦煌市民混聲大合唱中，音樂熱情洋溢激情四射，表現了開元盛世唐帝國國富民強國泰民安的盛況；在第三幕的混聲大合唱《亂亂亂》中，音樂暗流涌動百感交集，表現了失去強大唐帝國保護，邊疆人民朝不保夕的國難。
所以，如今別人問我劉長遠的性格時，我總會説，劉長遠的作品耗盡了劉長遠獅子般的霸氣個性，留給他平時生活的能力則只有文弱書生的屬性。
儒雅性格和柔美旋律：
在研究作曲家時，我們會發現，作曲家的性格屬性會直接影響到作曲家的音樂風格。我認識的劉長遠屬於那種典型儒雅氣質十足， “柔情似水”的男人。當然，這種柔情和他的英雄氣質一樣，更多的是體現在他的音樂中。
在歌劇《敦煌之戀》的第二幕李工的咏嘆調“可愛的蜜兒”，以及蜜兒的咏嘆調“你説我勇敢”和李工和蜜兒的二重唱“頓見佛光普照”中，劉長遠通過柔情似水的旋律，把男女主人公愛情的美麗渲染的情深似海。
在第四幕男主人公李工的咏嘆調“光閃動著畫面”和二重唱“帝宮三五戲春臺”中，劉長遠更是把自己的儒雅性格肆無忌憚地釋放在音樂中。特別值得一提的是二重唱“帝宮三五戲春臺”音樂，這是一首讓人聽過之後難以忘懷的二重唱。簡單的五聲調，描繪夢幻中的長安，娓娓講述長安燈會，輕輕訴説對故鄉的眷戀。
真的，在我指揮這部歌劇時，我經常會“跑神”，我奇怪他怎麼獲得的這種能力，怎麼會創造出如此美麗動聽的旋律。記得在排練現場，有好幾次我突然停下排練，問他同樣的問題：“你怎麼想出來的這種旋律？”。好玩，他會完全失去作曲家的形象，像個孩子一樣溫柔地告訴我：“靈感來了，旋律就淌出來了”。他還告訴我：“靈感來了想控制都難，讓我第二天重寫恐怕也寫不出這種旋律”。
當然，生活中的劉長遠也很“溫柔”，交往這麼多年，我還沒見過他發過火。他總是替人著想。有一件小事特別感動我。在我們討論歌劇聚餐時，他觀察到我和王景彬導演喜歡喝茅臺，他竟然買了十箱茅臺，每次在我們討論歌劇結束吃飯時，他都會拿出兩瓶招待我們。而且還號稱不讓我們多喝酒。哎，感動呀！
成熟的品格和把握大歌劇的能力：
360百科認為：“擁有成熟品格的人才是現實生活中真正的強者；成熟的觀點是成熟人立身處世的根本，懂得生活的人，了解生活的真諦，才能活得更幸福，知道哪些事情可做，應該做，並且能把它做好，這正是一個成熟的人的表現，成熟的人能夠將信念轉化為行為，並且堅持到底；成熟的人很巧妙地運用生活中的技巧來宣揚自己的主張；向成熟的人學習，我們就能更快地成熟起來，更好地工作和學習。”
劉長遠就是一個擁有成熟品格的人。他的這種成熟品格完全體現在我們的歌劇《敦煌之戀》音樂中。在歌劇中，莊嚴的合唱，美妙的咏嘆調，充滿戲劇衝突的宣敘調和豐富多彩的重唱音樂應有盡有。他成熟的品質，讓他具備了寫作大歌劇能力；他的成熟品質，讓他把歌劇中的每個人物都塑造的極富個性；他的成熟品質，讓他把歌劇的每個細節都描繪的淋漓盡致。
當然，我還要説，我最喜歡的是他對節奏把握能力。在歌劇中，他的節奏豐富多彩。除了典型的2/4、3/4、4/4之外，他還大量的使用了5/8、7/8、9/8、10/8、12/8等節奏，甚至在宣敘調音樂中，他還大膽地使用了京劇中的“垛板”，也就是相當於1/4拍。要知道，在西洋音樂中是不用1/4拍。在歌劇中使用1/4拍，是劉長遠的大膽嘗試和創新。
堅韌不拔和完美主義：
當我第一次拿到劉長遠的《敦煌之戀》樂譜時，我曾經激動地對他説，你將成為偉大的歌劇作曲家。而他卻説：我是“老改犯”，並解釋説，他不停地寫就會不停的犯錯誤，犯了錯誤就得不停地改，所以他這個作曲家就是“老改犯”。
當時聽過一笑了之，但過後品味，這是劉長遠堅韌不拔性格的表現。劉長遠，多少年以來，堅持譜寫嚴肅音樂，追求譜寫大眾喜歡的高雅藝術。他絕不會因金錢而譜寫沒有文化的音樂；劉長遠，畢業于中央音樂學院，留學柴可夫斯基音樂學院，獲藝術大師文憑，為了弘揚中國文化，他捨棄名利雙收的西洋音樂創作，十幾年來來致力於中國民族音樂創造；劉長遠，從不被社會潮流所動，把自己封閉在自己狹小的工作室，潛心研究提升自己的寫作技術，無休止地改變自己不滿意的任何作曲瑕疵；劉長遠，懷揣自己的中國歌劇夢想，不接受委約（金錢或資助），堅持必須寫自己喜愛的歌劇。
我們崇拜作曲家，但我們卻很少了解作曲家，他們真是一群苦行僧，坐在家裏，苦苦地在樂譜上填寫每一個音符。毋庸置疑，劉長遠就屬於這群人。他以超人的毅力，堅韌不拔地創作出了歌劇《敦煌之戀》。要知道，這部歌劇劉長遠不但寫了民族器樂配器版，而且還寫了西洋管弦配器和鋼琴伴奏版的歌劇總譜，勞動強度之大，令人難以想像。此時，我只能在此向我們劉長遠再次致敬，借用我們歌劇裏的詞：“為他歡呼吧！”
人格魅力
每次我排練我們的歌劇《敦煌之戀》時，我都會被男女主人公的偉大愛情所感動。當然，我也情不自禁的會把男主人公的性格和作曲家劉長遠聯繫起來考慮。這部歌劇的男主人公李工性格太像劉長遠了。
李工，才華蓋世，石破驚天。作為畫家，李工將長安畫風永久地凝固在敦煌石窟藝術中，創造性地開啟了敦煌畫派新風；劉長遠才華橫溢富有創新精神。作為作曲家，劉長遠尋求中國民族器樂交響化國際化，開啟了用民族管弦樂伴奏的中國大歌劇的先河。
李工，堅韌不拔面壁十年圖破壁，用畢生盡力在狹窄的石窟中描繪出最美麗的畫卷；劉長遠，鍥而不捨耐地忍耐寂寞和煩惱，用汗水和心血，在簡陋的不足十平米的工作室裏譜寫出動人心鉉的歌劇。
李工，文弱的畫家充滿浪漫主義理想，雖然他的名字不允許留在自己繪製的畫卷上，但他卻不為名利地一絲不茍地工作二十餘年，描繪出名垂千古的壁畫；劉長遠，儒雅的作曲家充滿對弘揚中國文化的夢想，雖然知道譜寫歌劇入不敷出，但他卻義無反顧全身心投入到歌劇音樂創作中。
當然，劉長遠的個人魅力還遠不止此。生活中他是一位謙遜的老師，音樂中他是一位霸氣十足的樂霸；生活中他是一位小心謹慎的書生，音樂中他是一位勇往直前的勇士；生活中他是一位肯于做配角的普通人，音樂中他是統領千軍萬馬音符的將軍。總之，我認為，劉長遠是我們當代最有魅力的作曲家之一，他在勤勤懇懇地譜寫自己的音樂，他用自己的才華和努力追逐著自己的歌劇夢想！（作者彭家鵬為我國著名音樂家、歌劇《敦煌之戀》總策劃）