Sia專輯封面
Sia新碟今年1月29日便全球發行，時隔7個月才在內地開賣，這張碟的經手人員為我們揭開一張歐美專輯“入戶”中國內地的幕後花絮。
生於1975年底的澳洲女音樂人Sia Furler（希雅），終於在自己40歲之際贏來了事業巔峰。四週前，她的單曲《Cheap Thrills》在Billboard單曲100排行榜衝上了冠軍寶座。據Billboard昨日公佈的最新單曲榜單，Sia再奪冠軍，連霸第一名已四週。這是她從1996年出道以來第一次登上Billboard冠軍，足以見得她得到了全美音樂市場的認可，Sia也成為繼麥當娜（Madonna）和雪兒（Cher）兩位天后之後，第三個在超過40歲時得到Billboard單曲榜冠軍的女藝人。
冠軍單曲《Cheap Thrills》出自Sia的最新個人專輯《This Is Acting》（好戲登場），趁熱打鐵，《This Is Acting》中國內地版將在8月正式上架開賣，目前碟片正在趕制當中。可是Sia的這張專輯早在今年1月29日便全球發行，時隔7個月的今天才在內地開賣，是什麼原因阻礙了這張碟在中國的順利引進發行呢？這張碟的經手人員近日接受了南都獨家專訪，揭開一張歐美專輯“入戶”中國內地的幕後花絮。采寫：南都記者麻樂
PartA引進幕後
Sia新碟引進慢，全因一句“封面不合適”？
在今年二三月份剛過完年，負責引進的工作人員就已把《This Is Acting》以“加急”的重視程度上報審批，準備在中國內地發行。
被“加急”處理的歐美唱片，通常一個多月就可以得到過審的批號，於是《This Is Acting》也順利地在4月份就拿到了包括條碼、ISBN、國權音字、新出音進字等在內的諸多批號，準備進入中國版碟片生産階段，用唱片經手人士的話説就是“國家同意你發這個唱片了。”
經手人士説，“專輯還要做本地化生産，做完設計就要發給出版社審稿，看文字、標點符號，大概沒什麼問題都可以過。但在最後一關，出版社卻發回意見説：你們這個封面不好，有點嚇人啊，能不能換個封面。”
就這一句“封面嚇人”，便讓《This Is Acting》的發行延後了近4個月。
不合適怎麼辦？加“腰封”！
《This Is Acting》封面延續了Sia上張專輯的波波頭套造型，只不過這次露了臉，而頭髮顏色變成了半金半黑，讓出版社覺得“恐怖”的在於封面女人的鼻子，鼻子上貼著膠布，形狀扭曲。
“當然要保持跟國外一樣的封面啊，否則歌迷看到會失望的。”據發行方介紹，Sia寫真不多，專輯裏裏外外就這一張有臉的、可以做封面的照片，面對換封面的要求，唱片公司想出用特殊專輯外盒，來模糊處理內頁鼻子的主意。
“修改專輯外觀不光要徵得唱片公司位於香港的亞洲辦公室的同意，甚至要藝人本人和藝人manage-ment（經紀團隊）都同意，之後香港公司再往Sia的澳洲公司彙報。當時就覺得Sia這張是張好碟，作品又好，Sia人氣又高，批號都下來了，不引進很可惜。”可換外盒的方案遲遲得不到回復，接下來是蠻長的等待，發行工作一直拖到7月底，唱片公司最終決定修改方案，為專輯加“腰封”遮擋住封面的鼻子，這回出版社終於同意了。
審查過程緩慢
這個星期，Sia的專輯實體中國版就將出庫上市。修改封面，是否因出版社覺得封面詭異會影響銷售反響？“他們考慮的不是這個。”一位唱片行業匿名人士直言，“出版社有自己的職責，專輯被禁的話，他們也會為難，甚至受罰。”
政府機關雖然允許發行《This Is Acting》，但他們並沒看到專輯的封面。中國唱片公司計劃引進一張外語唱片時，首先要面臨合作夥伴出版社這道“坎”，唱片公司會把專輯資料，包括翻譯的歌詞等交給出版社，由出版社先行把關，“他們會告訴你合不合適發，如果通不過，他們是不會交給政府部門的。”
而出版社初審一張唱片要用一到兩周時間，“他們審東西的速度很慢，其實他們就是看一些文字校對部分，聽聽歌符不符合國家要求，要不要刪歌，看看歌詞，英文（髒話）就只認‘f*ck’。”
而刪歌權力在政府部門，出版社沒權力刪除歌曲。一位業內人士透露：“出版社都不是年輕人，辦事風格都較嚴謹，甚至有些僵化，他們會按照出版的標准考慮問題，衡量符不符合國家要求，而不會考慮市場……”
PartB專輯解讀
用大牌歌手的“棄歌”做了自己的碟，衝出了冠軍單曲
“我之所以成功，不是我多麼棒，而是我很多産。”接受《滾石》雜誌採訪時，Sia道出自己為大牌創作的奧秘。“我的製作人朋友們每週都會丟二三十首歌，讓我優先給他們寫詞和曲。我在自己家創作，然後錄demo。就像個工程師附體一樣，如果我得知蕾哈娜正在物色一支單曲，我就會選一些比較蕾哈娜感覺的素材，基於這個感覺開始創作，首先旋律會出來，再從一連串概念中挑出歌詞的內容，這些概念都記在我的手機裏，無論什麼時候想出一個點子，我都會記在手機裏。”
“我會瀏覽一遍記事本，然後為特定歌手找一些合適的概念。我就是這麼寫歌的，但也經常判斷失誤，要麼就是歌曲被其他歌手收走，要麼就是變成了廢歌。”
“做這行真的只有熱歌和棄歌兩個層面，我在想我之所以成功，是因為我多産，倒不是説我是多麼棒的創作人。我覺得我是個好‘館長’，懂得如何挑出最動人心弦的作品。公眾對‘拯救’和‘戰勝一些東西’、‘事情總會好起來’這種概念的歌曲頗為買賬。所以我的技術更像是一個歡樂的牧師助理，挑選最恰當的歌曲，試著理解大眾文化的願景和本質。”
Sia給大牌作嫁衣若干年，是創作圈有名的才女，她終於在近幾年也開始著手推出自己的作品，悉心經營自己。在上一張《1000 Forms of Fear》大熱後，Sia坦言重拾自信，她把自己給許多歌手寫的、但最終沒被他們收錄的“棄歌”集結成碟，便有了這張《This Is Acting》。年初推出時，專輯首周衝上Billboard專輯榜第四名，成為Sia出道以來名次最好的一張碟。
專輯歌曲的“前世今生”
《This Is Acting》專輯中的每一首歌，都有一個原定的主人（基於公開材料整理，部分曲目目標歌手不詳）：
《Alive》：這張專輯的第一首主打歌，是Adele和Sia的合寫作品，原本是給Adele的，但在Adele收歌的最後關頭，她還是放棄了這首。Sia説：“這是Adele的生活，我現在是站在她的視角唱這首歌。”
《Bird Set Free》：這首歌命運多舛，起初是為音樂喜劇電影《完美音調2》（Pitch Perfect 2）創作的，但卻被《Flashlight》這首歌代替；之後蕾哈娜曾試錄過這首歌，後又轉手給Adele灌錄，最終遭棄。
《One Million Bullets》：這是專輯裏唯一不是給別人寫的歌。Sia説這首歌是她的孩子（baby）。
《Cheap Thrills》：作為Billboard冠軍單曲的《Cheap Thrills》，曾是蕾哈娜的囊中物，不過在蕾哈娜為新碟確定歌單的時候，就被篩掉了。
《Reaper》：這首歌是Sia和坎耶（KanyeWest）合寫給蕾哈娜的，但Sia最終決定自己留著。Sia接受《滾石》採訪透露，事實上坎耶從沒出現在她面前跟她一起寫，甚至蕾哈娜都沒有露過幾次面。“他們總告訴我説蕾哈娜肯定會來，坎耶肯定會來，引誘我去錄音室，但我出現之後，他們卻從沒來過。他們告訴我，他們想要的兩首歌，只有坎耶的一些筆記，我不記得寫的什麼內容了。我只感覺副歌很有趣，但這首歌能不能見天日我不知道，但我經紀人要求這首歌一定要做進我的專輯，我倒是無所謂，因為我跟這首歌沒有情感共鳴。”
《Unstoppable》：樂評人分析，這首歌跟DemiLovato的《Confident》風格一脈相承，應該是寫給Lovato的。
《Footprints》：原先是給碧昂絲寫的歌。
《Summer Rain》：這首出現在豪華版裏的附贈曲，是Sia給Christina Aguilera的女兒量身定制的，歌名跟她的女兒同名。
Sia爆料，裏面有首歌寫給夏奇拉，人們一聽就知道是給夏奇拉的，因為Sia的唱腔也模倣了她。同時她還回憶，自己曾為碧昂絲專輯《Beyoncé》寫了25首歌，但只有一首《Pretty Hurts》入圍被收錄進碧昂絲作品。Sia透露，自己最初還曾經試過把《Chandelier》這首她的成名曲給Katy Perry灌錄。
數字唱片又是怎樣？
碧昂絲實體引進遙遙無期數字唱片
“自我審查”佔主導
Sia的專輯總算在中國“入戶”，而上半年發行新專輯《Lemonade》（檸檬水）的天后碧昂絲卻沒有像Sia這樣幸運。
專做外語唱片發行的一位業內人士感慨：“出版社並不知道Beyoncé是多麼好賣，他們不懂啊。”早在《Lemonade》全球發行之初，唱片公司便上報材料，欲引進國內，但專輯原版是CD+DVD雙碟片形式，“出版社的人看到DVD説：畫面太暴力，有什麼砸車之類的，報上去肯定過不了。”於是內地唱片公司寫郵件給上級香港公司，詢問是否可以發行單CD版本。香港公司又輾轉詢問了碧昂絲的經紀團隊，“而碧昂絲是個處女座，追求完美，人家這張專輯CD+DVD是個整體，不能接受只發CD。”以致最終《Lemonade》在中國內地發行的事不了了之。
唱片公司還在等時機，碧昂絲的上一張專輯《Beyoncé》也是有視頻部分，最終碧昂絲經紀團隊讓步，同意中國發售單CD版。目前可以確定的是，《Lemonade》DVD是絕對不會在中國內地發售的，至於可否發行CD版，只能繼續等待碧昂絲方面的讓步。
相比實體專輯引進的種種阻礙，數字版專輯卻是一片順暢，經手Sia專輯發行的工作人員介紹數字和實體專輯發行是“兩條線”：“數字通常不涉及刪歌，基本都能出，只要在中國有權出版的，都可以上數字版，但網上情況很複雜，保不齊數字音樂可能以後也會被嚴格審查。但我覺得這些審查對我們正規唱片公司倒是沒什麼影響，可能會對比較low的歌手有影響，現在網路環境是無論中外作品，什麼歌都能上，語言也有比較粗俗的。我們唯一可能涉及的就是‘臟字’，但我們出的作品通常都會有一個clean版（乾淨版）。”
另一位業內人士透露，其實數字專輯的審查也並不寬鬆，只是“自我審查”佔主導，專輯內容更多是靠線上平臺、唱片公司自覺過濾和把關，而內容審查標準是與實體不無二致的。