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春秋樂隊

藝術中國 | 時間: 2010-07-05 15:39:50 | 文章來源: 藝術中國

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【專題】 2010張北草原音樂節

 

春秋樂隊成立於2000年。風格以重金屬為基準,融入中國民族音樂,歐洲戰歌等音樂元素,春秋音樂豐滿大氣,在力量、內容、音樂美感上結合的很到位,具有遊牧民族的高亢灑脫,也有東方部落音樂和宮廷音樂的神秘,在中國音樂圈內獨樹一幟。

春秋繼承了老一代搖滾音樂人的傳統統情節,也借鑒、融合了新一代音樂人的前瞻性。精密特別的和聲編制是春秋的特色之一,樂隊有很強的現場演出能力。看今日春秋——冷兵器的誘惑。

春秋樂隊組隊至今有上百場演出的經歷,演出主要在北京的豪運酒城、CD Cafe Live House、各高校。2002年春秋樂隊參加了雲南麗江雪山音樂節。

春秋樂隊組隊至今有上百場現場演出的經歷,在現場演出方面積累了豐富的演出經驗2002年參加了雲南麗江雪山音樂節、2004年朝陽音樂節和2004年MIDI音樂節一些國內外媒體也對春秋樂隊做過採訪報--旅遊衛視、湖南衛視,Channel [V], 鳳凰衛視,重型音樂雜誌時代週刊(Time Magazine), 亞特蘭大日報(Atlanta Journal Constitution), 美國國家公共廣播電臺 (National Public Radio) ,美國加州太平洋時代 (Pacific Time), 發現頻道 (Discover Channel) ,亞洲週刊 (Asia Week) 等

何處覓古風——評春秋樂隊首張專輯

楊猛一定是喜歡唐詩宋詞的,楊猛也一定曾醉心於海子和顧城,楊猛在平日也必耳充琴瑟與絲竹,黃鍾大呂之聲不絕,所以“春秋”樂隊的首張同名專輯的歌詞風格幾乎涵蓋了從李白的浪漫、杜牧李商隱義安居士的婉約、南唐後主李煜的柔靡感傷,到宋時陸游辛棄疾的豪放,直至現代朦朧詩派對個人與世界的思量,甚至是對魏晉名士風流與春秋戰國隱士自由逍遙的追求。如此,在配詞的旋律上,楊猛也自然是循向五音十二律。可見,他在重金屬領域內的野心,是以對中國古文化的追憶和復興為道為舟的——“春秋”從隊名開始就表明, 他們將要繼承和拓展的,是自“唐朝”以降的中國式重金屬。

撇開《新的一天》裏向阿拉法特致敬的現實主義風格,也依然流露出唐風宋韻。但不忍的是,某些歌曲從唱腔到部分旋律,卻有著“超載”樂隊早期的風骨(聽聽《天下》)。而從《凶宅》到《暴風雨所誕生的》,卻暴露了“春秋”尚處在對自身風格把握的初級階段。比如非常不解的是,在《傳奇》裏,為什麼會出現美國農民的藍草音樂元素?它與“春秋”的整體中國風格根本就是南轅北轍,顯得畫蛇添足。《天下》的歌詞裏,從顧城的代表作《一代人》引用過去的詩句也未標明出處,有欠厚道。

細聽之下,幾乎從《凶宅》開始直到結束的《山海間》,通篇難以否認地與1998年唐朝樂隊的第二張專輯《演義》一脈相承。《獵人》是否聽得出有《演義》的旋律和韻味?《最後的一頁》是否又浸潤著《Your Vision》的氣息?不過反倒是這兩首能明顯對比的作品是為專輯中最有可聽性的金屬作品。因為從技術上來説編曲方面比較適合大眾聽覺取向,雖然ABABC再反覆的手法不算新鮮,但一氣呵成下來倒也足夠流暢。這兩首還融合了些許現代流行金屬的成分,所以整體而論它們是專輯中在詞、曲、唱和演奏方面的最佳結合的典範。

既然説《獵人》和《最後的一頁》是專輯中最有可聽性的金屬作品,這也就意味著其他歌曲未能達到“春秋”本該達到的水準和境界,未能承載眾人對它應有的期望。要説像《遠方的召喚》或者《暴風雨所誕生的》這樣的作品就乏善可陳,也並不準確。樂隊核心、創始人之一的Kaiser(郭怡廣)在專輯中進一步強化了他的演奏風格(在一篇採訪裏他表示所追求的是“大氣”、“浪漫主義”和五聲音階的、傳統的音樂),畢竟在《演義》中丁武和趙年還會對他的演奏形成影響,但在“春秋”樂隊裏,Kaiser就可以放開地發揮他的演奏風格,與楊猛更加明顯傾向古風的創作相合,氣質上更統一。但問題是,楊猛的創作到目前也尚不夠成熟,還需要錘鍊。除了旋律,詞作上尤其,往往一首意境本出色的歌曲卻毀於個別詞語的欠缺推敲。比如,《獵人》中“一隻皺巴巴的香煙”就讓“神賜的眼睛”在“鋼與鐵的交響裏”抓瞎,又比如《凶宅》裏“便無人攔擋”也讓“花的香魂”消殞在“邪惡延伸的美麗”裏,一道《天下》的“兇光”竟“直射進我家裏”,而《遠方的召喚》更是離奇地讓人聯想起《無極》裏的大將軍與張東健……

説到主唱在專輯中的表現,記得曾經戲言如果換作“輪迴”樂隊的吳彤那麼“春秋”將會更快取得成功,現在看來,需要修正的是,楊猛並非不適合作主唱,而是不適合演唱大部分他自己的創作,原因在於唱功這一天賦能力。除了Kaiser的演奏是樂隊的一大亮點,楊猛的創作毋庸置疑是“春秋”的特色之一。但目前身為主唱的他,音域不夠廣嗓音穿透力不夠強,作為一支金屬樂隊的主唱,而且是作為一支傳統重金屬樂隊的主唱,這顯然是軟肋所在。而他所創作的歌曲卻在不少地方需要擁有更廣的音域和嗓音的厚度。為什麼説在《獵人》之前,“春秋”不能僅憑音樂取勝,之後卻能夠給人留下印象?因為它們正好與楊猛的嗓音相適應。所以如果楊猛想要真的成為一名令人心服口服的主唱和核心創作力量,那就必須在寫歌的時候注意與自身的條件結合。

其實專輯裏有一首超水準之作,可以比肩電視劇《三國演義》之片頭詞《西江月》(宋朝楊慎作)與片尾曲《歷史的天空》——《山海間》就在浪拍岸與風折聲中帶來對酒當歌撫琴鳴瑟,白羽鵝扇把酒問青天。隨著此曲,能夠讓思緒追古頌往,于山海間的回聲裏回到人與自然和諧相處、可以悠然見南山或者可以拔劍殺匈奴、躍馬逐天下的秦皇漢武唐宗宋祖、魏晉南北朝與五代十國亂之世,並透出絲絲出世之念。在與古人神交的同時,Kaiser的吉他編配則是打通了西洋與東洋樂器的任督二脈,用吉他彈奏出古箏與五聲音階的韻味,副歌部分的掃弦也並不顯突兀,整曲渾然一氣幾近天成。有中國特色的重金屬和人文氣息在這裡覓到了蹤跡,這一創作道路才真正指明瞭“春秋”的未來:任他腥風血雨還是金戈鐵馬,我自笑傲江湖……

“呼喚著山,我的聲音總被風打斷;十方無應對,孤意入頑空。

呼喚著海,我的聲音總被浪拍穿;漫漫浮世途,長歌送悲歡。”

——《山海間》

樂隊成員簡介:

主唱 楊猛 2000年參與組建春秋樂隊,是樂隊創作的靈魂人物之一。

吉他 郭怡廣 2000年參與組建春秋樂隊,出生和受教育都在美國,但在中國度過了很長時間。2008年以火炬手的身份到荊州參加聖火傳遞。

吉它 寇徵宇 2000年參與組建春秋樂隊,並且還是激流金屬樂隊【窒息】的創始人。

貝司 宋揚 2009年加入春秋樂隊,曾與BASS大師Stu Hamm在北京同臺演出交流,在此期間在華偉音樂學校和姜傑文化藝術學校進行BASS教學工作。09年1月應邀在《現代樂手》雜誌做BASS教學連載。

鼓 刁磊 2003年加入春秋樂隊,打鼓風格多樣化,有“偶像鼓王”之稱。

鍵盤 李猛 2005年加入春秋,2007年2月,為電影《冬筍》製作電影配樂,並在9月擊敗《雲水謠》、《東京審判》等影片,代表中國參加“第31屆加拿大蒙特利爾電影節”並獲銅獎。

 

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