丹青騏驥寫精神
--------易洪斌畫作讀後
還是在去年世紀美術理論研討會間匆匆得遇兩位青年朋友，才有了後來結識易洪斌的故事。庚辰春，易洪斌的新作將結集出版，邀我寫些文字，作文實在不是作為同行的畫家之能事。而評價當代藝術家，則猶恐失之偏頗，但仔細讀了他的部分作品，卻為其作品的情懷和強悍風格所感動。材料是通用的，方法是既有的，觀念亦未見得新奇，但是同樣的題材內容卻可以在不同的形式中産生巨大的反差。而在這個大眾傳媒快餐文化大行其是，物質生活中奢靡虛浮之風難以抑制的初級繁榮時期，易洪斌從一個非專業畫家的角度，托物寄情咏志，詮釋出生辣、雄強的藝術風格，為技術製作之風日盛的中國畫壇注入了久違的激情和生氣，至為難能可貴。
“不信世間無造父，拼將華年寫汗血。卻怎堪，駒過也匆匆，頭飛雪。”（易洪斌：《滿江紅·自題小像》）對於一個已過天命之年的文化人，由學文而治文，又供職傳媒文化部門，兼及經營，再自求遊藝的易洪斌來説，早應過了唯青年人所具有的噴薄躁動、欲求脫破羈絆的張狂年齡段。然而我在他的近作中卻看不出一個不乏人生歷練，文化內涵豐厚，且頭頂各種冠銜的傳媒文化人士與他理當藝臻圓融豐蓄之境、厚積薄發、大智若拙的時候卻一反常態地畫風狂放之間的必然聯繫。我的直覺判斷是：割捨不斷的少年愛好，放達、陽剛的審美追求，因加之文化身份所陷的各種繁雜公務、社會迫力以及其內心的焦慮而難以自己，易洪斌通過形形式式的、有標題和無標題的“一揮”，在傾瀉胸中塊壘，一吐豪氣，那是某種情緒和余量的釋放和壓力的轉移。在此種心態之下，易洪斌是不會也不可能學步韓李或像郎士寧那樣“謹毛得貌”地畢肖造化的。當然，可以用來“一揮”的題材多種多樣，可以是虎、貓、禽、鳥、梅、蘭、竹、菊等等，但是作為圖式中的理想造型，對易洪斌來説，馬是最可提供他藉以發揮的對象。因為“馬的形象正好具備了別的物象所不能替代的剛性和力度…….”。----如戴成有所雲：馬有龍的精神、牛的耐力、雄獅的英姿、虎的威風，既溫文爾雅、又雄強剛烈，似乎人們可以在馬身上感受到各種精神內容，寄託豐富的情懷。無論是從寫實角度看馬造型的動靜舒張之間力的美和節律之和諧；抑或是從寫意角度觀馬造型的飄逸長鬃、勻稱的驅幹、四肢和極具表情的特點，都似乎是上蒼賦予人世間的尤物。畫虎不成，易失之虛張聲勢；畫貓不成，易流於纖巧乖張，這都不合易洪斌秉性。唯獨馬，畫家在經意和不經意間的題材求取，都不能出其性靈溝通之左右。如此看來，馬，暗合了易洪斌全部有關藝術審美的偏好和神往。然而，馬是如此容易把握的嗎？先有古代趙、韓、李氏畫馬；近有徐悲鴻、劉勃舒氏作馬；同輩中亦不乏如郭廣業、許勇氏那樣一批擅為馬者。若取遵師造化，實寫卻難以寫精神；或取符號化，造型則又難脫概念化、程式化之弊。唯寫意才有可能得兼兩者之優長，但是個中兩端的跨度和難度之大，卻足令易洪斌非苦心孤詣、拿出鐵杵磨針的決心刻苦研習所不能成事。更何況為文人畫乎。
文人畫，隸家畫，亦即非專家畫，一般指古代為宦仕人騷客或寄情遣興，或雅集邀樂、抒發逸氣的一種亦書亦畫形式，全無功利。方今也有文人畫一路，但卻有不少畫作，雖延續了古代文人畫的形貌樣式，但虛空了文人畫的內涵。作者大多欠文，不文，甚或興趣不在文，又以文人畫的超拔孤騷自許，更有運作得法，籍以獲取實利者。也有不少確實出於愛好者，由摹習速成，未得真髓，卻熱衷繪影隨形發力三二下神來之筆、浪得虛名者，實為“玩票”，真可惜了文人畫的好名聲。作為中國傳統繪畫的重要組成部分，文人畫在近代美術史上可謂舉足輕重，更經歷代大家努力，將之推向了極致。在現當代，真正能夠當得得其精粹，探取真秘，進而成其大家的藝術家並不多見。而真正從文化人身份切入，能具有相應的修養，掌握一定程度的技藝，並且形成鮮明的個人作品面貌者，以我的孤陋寡聞，在當代中國畫家中，易洪斌能夠算作一位。
關於他的作品，相對來説，我比較喜歡他的《快走踏清秋》、《思入水雲中》、《霜風勁》和另幾幅沒骨大寫意的《天嘯》、《嘯西風》、《落地生風便是龍》以及減筆畫的《北風卷地百草折》等作品。這些不同時期創作的作品，若從嚴格解剖意義上來説，沒有受過專業科班訓練的易洪斌並不充分具備通過分析素描達到諳熟肌體構造的條件，但是憑著他較好的藝術天賦和敏銳的捕捉造型的能力，易洪斌在把握馬的基本形體結構和動態結構方面的熟練程度，達到了不少專業人員所難望其項背的水準，這確實是易洪斌的獨到之處。正是這種一腳在外、一腳在裏，介於實與實寫、實與虛寫之間的間離狀態為他提供了一個保持了對象的基本形態基礎上能夠放筆直取、任意揮寫的條件，同時也就為他的潑墨大寫意方法留出了率意、自由的空間。近些年來，優秀的寫意畫，尤其是大寫意作品，少之又少。而毫發畢現的工筆畫作品，兼工帶寫的作品，尤其是以動物為題材的作品卻是滿目爭奇。我們在讚賞那些精妙的作品和精妙的技能之時，所發出的潛意識嘆喟“夠地道”的背後，卻是遺憾那些妙手是如何成倍放大了的技術意識和成倍衰減了精神、氣韻意識。我之所以讚賞易洪斌馬的寫意，更多的是讚賞他作為一個非專業的文化人，卻深得白石老關於中國畫的妙境恰在似與不似之間的精髓。他作品中那粗獷的筆觸，飽滿的情緒和風卷殘雲式的疾速揮寫，通過色與墨和大塊的黑白灰結構致使畫面現形成外延的張力，令其萬馬奔騰的畫卷聲勢逼人。其恣肆勾勒的草書線條鋒芒畢露，似乎是有意要與中國畫最為高遠的平淡、沖和境界相抵。如果不是具有那種外表沉穩、內中熾烈的天性和情感，易洪斌本可以收蓄起激情的圭角和鋒芒，令其作品趨向儒雅而內蘊，然而在他的揮寫中竟絲毫無意掩藏，全然一副直抒胸臆、一吐為快、一吐神暢的狂士作派。
20世紀以來，強國與躋身世界現代化的願望成為幾代人渴望以久的夢想，更成為一批新銳青年和知識精英揮之難去的精神追求和文化口號。“唯新則舉”、“唯洋是蟾”、“唯土乃卑”似乎已成為市井大眾的普泛化心態，民族文化內核的精髓與品格和傳統文化的魅力在不自信地與西潮西學的比照中，文化遭到了可怕的心理內毀和精神消磨。我真切地感受到在世紀之交，當中國經濟持續發展和大眾物質生活水準不斷提升，高科技更深地介入到當代人生活的方方面面之中，隨之而來的經濟全球化背後西方文化藝術觀念的侵入影響所造成的中國文化人、知識分子受置於某種擠迫、緊迫、失重、無奈狀態以及由此産生的迷茫、焦慮心態，文化何為？藝術何為？精神從何依附？這是當代文化人和知識分子無以回避的主題。於是相當一部分的文化人和藝術家放棄了已有的精神立足點，不斷修正、調適著個人文化理念和創作手段，在心猶不甘，卻又欲罷不能中融入到繽紛的通俗消費文化中去。也有一部分文化人和知識分子試圖從升騰而起、八面來風的大眾文化的元氣之中汲取與現實抗衡的力量，持守一方靈魂的凈土，甚至不惜反其道而運用當代藝術形式，套取通俗題材去張揚古典精神，進而在亦文、亦士、亦藝的文化邊緣環境中通過強化個人的話語來表達自身的感受，通過尋求陽剛闊大的風格和言説方式來達到自我精神的救贖努力。正是從這個意義上看，我以為易洪斌的大寫意馬也正是他個人人文精神取向的寫照和表露。
易洪斌當然並沒有一味地高亢激越、豪情萬丈。亦如健全人的正面有多少強悍，必有同樣柔弱的反面。易洪斌闊大的另一面也充分地流露出細膩溫婉。畢竟是受南方水土滋養、文化遺傳基因必在潛移默化中影響著藝術家的心、眼、手。一面是“此馬只應天上有”、“斯須九重真龍出”，另一面則是夢繞魂牽的三湘皓月，秋水伊人，有暗香浮動乃至襲人心脾、鬼使神差般地令亦今亦古的香草美人躍然筆下，陽剛妖媚、力量與情感，在由內而外地牽扯著試圖一味霸悍的易洪斌夢返至善至美的溫柔鄉。他的《山鬼》、《虎兮福兮》、《此恨綿綿》何嘗不是對至強至剛、至善至美追求的統一體。
除了大量的馬之外，我也喜歡他的幾幀花鳥畫，雖不多，但像《覓》、《喳喳》、《夜來風雨聲》、《小園幽徑獨徘徊》等都是生趣別開，頗得大家風韻。靜逸中不失靈動，用筆用墨也生辣、純厚。而《烏江祭》、《觀滄海》和庚辰新作的《奔雲流火從天落》、《誕生》、《巡天圖》等作品則又復回到崇尚壯美的情境。尤其是在幾幅新作中，易洪斌揉進了裝飾風格，較多地運用了色彩。看得出這些作品仍一如既往地是在畫家一氣呵成中完成，雖然作品大的形式結構仍然表現出強悍的構成特點，但是如果在用色方面若能精心籌劃週全，相信更益於互補增輝，更令效果攝人之魄。
生於湘水一側，濡染楚風巫韻；又得大山大水真氣，成于白山黑水間的易洪斌，圈內人稱之為新聞界通才，能詩賦，擅為文，精於辦報，出版過多種著作，文、史、哲、藝兼修。遺憾的是，我讀得不多。但是由其作品由其藝而知其文，知其人；亦如文如其人、書如其人、畫如其人的道理一樣。沒有那些數十年積累的文化素養，也就難以有今天畫馬的出手不凡。而在語不驚人死不休、行不駭世亦未休的文化傳媒空前發達、市場經濟繁榮的今天，要想得到專家、領導、友朋同好間的溢美之辭，容易，可也並不真容易。“漫説北群空八駿、欲挽天河洗塵色。問何時，大象兮無形，耿星月”壯年正值人生瑰麗輝耀之際，易洪斌的《滿江紅》雖自謙為畫馬感賦，卻透出壯懷激烈，壯心不已的漢唐情懷。事藝僅十年，成績已斐然。如果易洪斌能夠堅持讀書讀畫、筆耕不輟，憑著他的智慧和對藝術的執著，自會更有一片璀燦的天地期許于他。相信易洪斌還有著更為高遠的理想追求，以續寫他的丹青騏驥精神。