畫壇上，沒有哪一個有他那樣坎坷、命運跌宕起伏，睿智，充溢著生命的激情！魄力，敢於用畫筆與淺薄時風搏戰！瑞典隆德大學伯偉能藝術史博士説，中國當代藝術從80年代到90年代發展迅速，這十年抵得上古代幾百年，在表現人的內在精神上，他的畫有著中國特點，體現了人文精神，是屬於全世界的……
他——劉國輝，一個具有很強使命感的教師和畫家，不僅僅表現為他的才華橫溢、多才多藝，以及他在傳達精神意蘊深度方面的諸多思考，更重要的是他敢於以自己的身體力行，面對幾千年的中國傳統繪畫，面對歷史長河的失重制約和空白點，面對當今美術界普遍存在被商品大潮背後無形的金錢之手所擺弄引起的浮躁、急功近利或無所適從的現實狀況，有著比較清醒的思考和認識，為找回失落的世界，突破文人畫的桎梏，拓展中國畫新的領域與境界，他苦思、苦學、苦練，也正是他，在貼近時代生活、融入藝術多元發展的新世紀裏，用自己那一支充滿靈氣的畫筆，在美術研究領域裏，帶領著一批年輕人，掀起了中國畫寫實風的狂飆，取得了令世人矚目的成就與收穫……
用他本人的話來説：“我是什麼，只有讓我的作品自己去説！”劉國輝是明智的，他犀利的目光看到了中國幾千年的傳統人物畫較程式、較概念的歷史狀況，又看到了現代社會在傳統與創新問題上的種種認識上的誤區；在中國人物畫領域裏，他是一個旗幟性的人物，思想深刻、信念堅定，大膽嘗試、努力不懈，腳踏實地、兢兢業業，在傳統的基礎上，把握時代的脈搏，結合精湛的造型，為中國畫特有的筆墨韻味、精神意蘊和表現張力方面作出了不朽的努力與貢獻。可以説，劉國輝是新時期涌現出來為數不多的我國最優秀的藝術家和教育家之一。劉國輝是一個富有傳奇色彩的人物，早在青年時代，他就以瀟灑的筆法、生動的人物形象和具有概括化的處理手法，創作了一系列的優秀之作。196 4年全國獲獎作品《耕耘記》便是這個時期的經典之作。他具有濃厚鄉土氣息的“稻草描”畫風，猶如一股怡人的田野清風，吹進了中國連環畫壇，使不少青年畫家爭相追隨和效倣。然而，在一切均要以階級鬥爭為綱的歲月裏，這顆畫壇的新星竟遭受了厄運種種的磨礪！妻離子散，啷鐺入獄，十年苦役，但他對人生、對社會、對魂牽夢縈的藝術仍懷著一顆虔誠的愛心！幾經苦難、癡心不改，儘管無情的歲月使他兩鬢添霜、充滿靈氣的雙手已經爬滿老繭……
他在角逐研究生有限名額考研答辯上的出色表現，至今許多人還記憶猶新，他真情如火、睿智卓見猶如春潮澎湃，他以自己的親身經歷為據，激動地解答了藝術與生活的關係，真誠地傾吐出了“感謝生活”的心聲。命運女神向他微笑了！劉國輝終於如願以償，在不惑之年的1979年金秋跨進了藝術的聖殿。他曾經感慨地説：“我拿起筆，是因為我愛，還因為我除此什麼也不會，畫畫對於我就如皮匠作鞋、泥工砌屋，都是一種生産方式、一種普通生活。歡樂時，這兒是我得意忘形的聖殿；痛苦時，這兒又是我聊避風雨的檐棚。” 劉國輝的水墨人物畫，在表現形式上，已經形成了充滿魅力的個人藝術風格，他把傳統和現代意味的結合演繹得十分精彩到位，得心應手的造型和輕鬆精妙的水墨技法更是相得益彰，不但形神備至、內蘊豐厚，而且他對表現水墨人物對象的把握上，更可以説是已經有了對前人某種意義上的超越，並深得其中三昧。這裡所指的“三昧”既有對表現對象形體形象特徵的深刻理解，也包含了強化反映這些特徵所産生的藝術審美心理的具體領會，這種微妙、並具有相當深度和細膩的感覺經過藝術處理後完美地表達出來，而成為藝術作品不同尋常的品味和格調。對此，伯偉能藝術史博士由衷地説道：“畫水墨畫在西方人看來似乎是很簡單的工作，但實際要像劉先生那樣把豐富的人類內在的精神表現出來是很難的。”這確實是一種並非人人都能達到的境界，而劉國輝在這方面充分顯示了他與眾不同的才能。他嘔心瀝血、數易其稿，精心創作的《岳飛奉詔班師圖》，便是一幅英雄史詩般的大型水墨人物畫，畫面充滿著強烈的視覺衝擊力和震撼力。作品中，畫家懷著激動的心情，成功地塑造了歷史上著名的抗金英雄岳飛將軍，畫家巧妙地截取了岳飛被十三道金牌召回，不得不奉詔班師回朝的特定情節和場景，鮮明深刻地表現了作品主題；畫家把英雄處理為一個背影，安排在畫面的中心位置，而把更多的筆墨描繪了送別的在場百姓：他們扶老攜幼、掩面痛哭；他們捶胸頓足、仰天嘆息；他們義憤填膺、焚香祈禱；他們灑淚道別、百般無奈！畫面上方是無垠蒼穹、沉沉霧靄，還有茫茫的六月飛雪！一縷晨曦的照耀，既給英雄抹上了朦朧的亮色，又給無比壓抑沉悶的氣氛留有了一絲希望。作品謳歌與鞭撻，愛憎分明；虛擬和特寫，生動組合；用筆抑揚有致、柔中藏剛、圓中具方；用墨融潤蒼腴兼濟，輕淡婉約並運；造型簡括精準，神采靈動鬱勃，處處體現出傳統繪畫的精妙魅力。他的另一幅作品《世紀潮》則為8 米巨幅長卷，分別有《出山》、《外來妹》和《趕潮》三個部分，這幅作品表現了畫家貼近生活、把握時代脈搏，具有神聖的社會責任感和使命感的境界與精神，體現了畫家對新時代這一特有現象敏銳的洞察眼光和人文情懷。確實，劉國輝的成功得力於其良好的先天資質和藝術感覺。多種因素的組合使他在準確傳達出藝術創作中最能打動人心的東西方面達到了一個很高的境界。另外，他還具有極好的控制形的能力，在筆墨技巧的發揮方面能夠達到了恣肆汪洋、淋漓盡致、得心應手的程度，而對於作品的造型和意境品格的追求，是他獲得成功的又一因素。我們還知道，劉國輝深深得益於嚴謹的專業訓練，早年大量創作連環畫練就的駕馭人物造型的能力和後天在課堂中嚴格寫生訓練造就的深入細緻的再現表達能力，使他在人物畫創作方面顯得十分輕鬆自如，觀賞劉國輝的作品，印象給人特別深刻，他作品散發出來的他與生俱來的靈氣和才氣，風骨瀟灑，出神入化，令人盪氣迴腸、思緒萬千……
劉國輝牢牢立足於創造實踐，思想成熟、語言精闢、發人深思，所撰文章令許多圈內人折服。他諸多論點、看法，都無不閃爍著璀璨的現實主義光輝，給我們帶來思考和啟迪。他曾説：“藝術不是你死我活的營生，而是共存共榮的園地。這不是一種寬容，而是一種需要。”他在今年上海舉辦的劉國輝藝術研討會上真誠地對大家説：“我對寫實人物畫研究還是要進行下去，我這輩子不悔，無怨無悔。”劉國輝對中國畫的發展，特別是人物畫的發展問題上的思考和探索，已明顯成為一個涉獵龐大、考慮週全、定格到位的系統化工程，對他而言，毋寧説是一個有極強現代意識的畫家孜孜不倦地在尋求藝術的畫風畫派，還不如説他已經把這個問題引向了創作、教學、科研結合的命題，而他本人又正是首當其衝的忠實實踐者，因此它更具廣泛意義。劉國輝無愧為我國當代藝術復興大師，他在繪畫技法理論探研方面的卓越建樹、對人生對社會深刻獨立的思考與見解和繪畫實踐中豐碩的創作成果，特別是他把自己的這些成果運用到教學中去，于1992—1993年主持的“中國人物畫高級進修班”，率先在我國藝術發展領域，舉起了銳意革新的旗幟，邁出了具有深遠意義的第一步。而且，劉國輝是十分清醒的，他對自己在藝術領域多方面的開拓所取得的成就並沒有絲毫滿足或有半點懈怠，他諄諄告誡大家，他和同輩畫家們的努力對中國畫的推進僅僅只是開端，後面的路還很長很長，但中國畫未來的光輝前景，應該説，並不是永遠遙不可及。正像有位著名理論家所説的那樣，劉國輝，一個響亮的名字，在新的世紀裏，一定會和他的學生一起，以更震撼人心或更引人入勝的精品力作把已閃耀出希望光輝的水墨寫實人物畫推向新的境地。
（作者：馮 豪）