何水法先生是當代著名花鳥畫家,2OO3年春,應聘擔任了杭州師範學院美術學院的名譽院長。由該院主辦的“何水法中國花鳥畫高級研修班”開學巳三個多月了,這個備受中國畫壇關注的高研班如今狀況如何?近期,杭州中國美術學院中國書畫方向的碩士研究生謝芳敏、鄧釵兩位同學應本叢書主編之邀請對何水法先生進行了一次專訪。
地點:何水法畫室“抱華樓”
時間:2OO4年12年12月
（謝）：何老師，您作為當代的一位著名畫家，從畫家的角度來從事教學活動，是基於什麼樣的考慮？
（何）：因為我到了這個年齡了，將近六十歲了，我考慮的是需要培養些人才，這個于我個人也好，還是整個當代中國花鳥畫的現狀也好，我認為這個舉動是非做不可的。就當前來説，中國花鳥畫總體上還可以，但大寫意花鳥畫還是不盡人意，田為跟其他畫種相比，大寫意這塊難度比較大。在當代，中國大寫意花鳥畫不是很理想，我多次參加全國花鳥畫的評選，總的看上去，工筆花明顯地要多於寫意花鳥畫，寫意花鳥畫這塊比較薄弱。
作為一個畫家，我深切地感受到不光自己要畫好，而且看到這種現狀後，我認為到我這個年齡了，趁著自己現在還有點精力，盡可能地傳授一些技法給年輕的朋友。再一個呢，我很榮幸地擔任了杭州師範學院美術學院的名譽院長，我也想為學校做些事情，憑我自己有限的精力做點身體力行的事。
（謝）：您作為一個專職畫家，以前參與的教學活動並不多，我知道以個人名義辦的高研班在九十年代有劉國輝老師的，您是不是也想把您的高研班辦成像劉國輝老師那樣的？
（何）：到目前為止，我覺得辦高研班辦得最成功的就是劉國輝，辦得非常出色，培養了很多人才，所以我這個高研班跟劉老師比差距還是有的，但是總是考慮著想把它辦得更完美。完美一點在於兩個方面，一方面是師資的水準，另—方面是學生本身的水準。高研班的學生本身水準要高一些，但是因為我剛才講了，當代中國寫意畫這一塊本身就比較薄弱，儘管是全國招生，所招的學生水準還是參差不齊，有一部分比較好一些，也有一部分是考慮到他們迫切的求學心情，給予一個努力提高的機會。
因此我深感責任重大，也是在盡我最大的努力去做。我希望在我的教學之下，同學們通過比較系統的學習之後，都能有一個明顯的進步和提高。
（謝）：我們曾經去過你的班上幾次，班上的同學都非常用功，聽説從早上七點就有大量的同學在畫畫了，一直到晚上十一、十二點還有學生在教室裏，這是一個非常可喜的現象。何老師，對於這個班，您的宗旨是想把這些學生教成你自己的繼承者，就像過去師傅帶徒弟那樣，希望自己的學生像自己呢，還是希望他們在您的指導下，更寬泛地接受當代的中國畫藝術？
（何）：我帶這個班，一開始就跟他們説不要學我，而是應該通過在我的正確指導下，使大家都能比較寬泛地接觸花鳥畫領域，學到更多的東西。有古人云：“師古人之心，不師古人之跡”。所以在我這個班裏，我不主張都學我，在安排臨摹課的時候，也不主張臨我的東西，而是提倡學前人優秀的、好的臨本，提倡“取法乎上”，比如像宋人的花鳥，惲南田的，八大的，任伯年的，吳昌碩的，齊白石的，還有當代的像我老師陸抑非的，等等，以這些大家的東西作為一種基礎的版本。高研班的學生本來都是有基礎的，但是也有一部分學生原來沒有經過正規的學習，靠自學，雖然説畫得也還不錯，但不是很正統。我希望通過在我的指導下，在這個高研班的學習，使他們對中國花鳥畫的脈絡有一個比較系統的了解。原來用筆用色用墨方面不是很正規的，方法不是很對頭的，通過我的教學，也儘量把他們引到正確的軌道上面來，這點我是特別強調的。因為方法是很重要的，有好多學生原來他的方法是錯的，現在經過我的點撥之後走到正確的道路上來，這樣他以後畫起畫來就可以事半功倍了。用正確的方法再加上勤奮努力，他才解廣採博取，日進千里。如果説方法不對，再用功都是沒用的。因為是高研班，所以整個起點要求比較高，但是反過來説，由於學生的水準參差不齊，給教學上帶來一定的困難，還是需要多下功夫。總之，我想通過這一年的學習，每個學生都能在不同程度上取得比較大的進步。
（謝）：現在這個高研班的師資情況怎麼樣？主要是你擔當教學還是有一個完整的導師組？
（何）：因為我在教學上沒有很多的經驗，所以我總是很用功地去做，這是我的特點。我的精力有限，教學活動和社會活動都比較多，所以我必須有一個比較強的教學班子。首先我聘請了中國美院的童中燾、劉國輝、王冬齡、任道斌四位博導，作為我的後盾。這四位博導給了我很大的幫助，我請他們定期地來做講座，他們一位是教山水的，一位是教人物的，一位是教書法的，一位是教理論的。因為我想花鳥畫跟山水畫、人物畫、書法各個方面都是相通的，都應該有所了解，這樣才能比較全面地提高。再者我請了我的同學，也是中國美院的教授馬其寬先生、徐家昌先生，還有杭師院的畢彰先生、茹峰先生、楊光宇先生，他們協助我搞好教學工作。他們幫助我解決了很多問題。應該説這個班子還是比較理想的，所以作為我來講，心裏就很有底了，同學們也是很歡迎。
現在，同學們積極性都很高，一般在教室裏不是畫畫，就是寫書法。我一直強調書畫同源，一個畫家書法一定要寫得好，這一點也是一些當代青年畫家所薄弱的，有些畫家畫畫還不錯，但字寫得很差。作為一個中國畫家來講一定要全面地發展，所以這個班還有一些文學理論方面的課，像古典文學、詩詞等，也專門安排了專家給他們上課，讓學生在全面的修養上都有所提高。
（摘自：《水墨現狀》 西泠印社出版社 2005年4月第1版 第7-10頁）