今春拍賣圖錄透露出明顯的資訊，一是中國油畫市場已經成為最新一輪的投資收藏主向、二是由於國際市場的目標體系確立為中國當代藝術，寫實油畫相應呈現大量出貨的傾向。
自3月31日紐約蘇富比拍賣中國當代藝術火爆以來，海外當代藝術收藏興起“中國熱”，在歐美市場出現了大批中國當代藝術的購買群，這是因為中國當代藝術的學術標準和價格體系一直是國外確立的，這導致了主要由海外藏家決定整個中國當代藝術市場的狀況。在國際市場推動中國當代藝術、以及中國當代藝術成為投資回報快速通道的情況下，國內的藝術市場有了相當激烈的反映，其中主要體現在今春拍場上寫實油畫作品的增量上。
2005年11月5日在中國嘉德秋拍的油畫專場中，所有寫實畫派上拍的作品100％成交。從陳逸飛、艾軒、楊飛雲、王沂東等畫家作品成交情況看，寫實油畫的價格比估計好了許多。王沂東的作品《深山裏的太陽》，更以506萬元的價格成為本場成交的第三名。艾軒的《二月的午後》和楊飛雲的《紅簾子》分別拍出了363萬元和242萬元。時任中國嘉德油畫部經理的高園當時認為，主要原因是寫實油畫符合大多數人的審美情趣，更容易看的懂。同時，新進市場的買家經濟實力雄厚，敢於瞄準畫家的代表作品競價，所以，這些收藏家首先是寫實派畫家的作品。
時至今春，真正意義上的大拍尚未精彩登場，而我們從各公司的拍賣圖錄上得到的數據顯示：截至發稿，2006年來楊飛雲的上拍總量已經達到39張，已經出現成交的拍賣成交率是64.29％，而他在2005年全年的上拍總量是34張，成交率是94.55%；2006年艾軒的上拍總量是21張，目前的成交率是50％，2005年他全年的上拍總量是19張，成交率是96％；2006年王沂東的上拍總量是25張，目前的成交率是40％，2005年全年的上拍總量是12張，總成交率是91.67％。（詳見B2版 “藝財排行”）
如果從寫實油畫的藝術本質來説，它聚焦在“寫實”兩字，即通過具體的造型、色彩、質感與情態，傳達出反映現實又高於現實的風格或畫面。正是因為這一本質特徵，在客觀上降低了讀畫的門檻，便於大眾的審美。而寫實油畫一般創作週期較長，“工作量”、“工作強度”又便於量化，容易達成價值共識。除此之外，寫實油畫的主創群體大多在專業機構任職，具有相對優越的社會地位、文化地位。但同時，寫實油畫在藝術的發展中留下了很多發育不良的地方。在繪畫方式上，由於多年來輾轉普及傳授下的變味又對此頗為自滿，實際上認識和掌握都有諸多不到位之處：要麼以精細的外觀似真為能事：要麼馬馬虎虎，湊合了事；或者乾脆用“風格創新”在那裏擋著，主要表現為技巧下滑。在當代性上，寫實油畫對現實性的挖掘不深，表現為媚俗成風。正如佳士得一位資深人士玩笑所言：“不管是投資者還是收藏家，已經過了在家裏挂寫實美女的時代。”
從藝術市場的角度來看，目前整個市場急功近利情緒蔓延，主要體現于投資、投機目的明顯，屯貨、換手率高現象突出，缺乏穩定性，這無疑決定了中國的藝術市場對國際市場的追捧性。所以，一方面是各大拍賣行搶貨，精品稀少；一方面是覺得對某個門類或板塊缺乏信心而大批量出貨，這些都是影響市場良性發展的重大因素。
市場這只“看不見的手”越來越起到支配性作用。所以，選擇入市時機，做好長期“經營”的打算，才是立足於藝術市場的根本所在。