作為市場熱門藝術家，張大千先生早已是市場中“億元俱樂部”成員，每次拍賣季其書畫作品都是市場關注的焦點。值得注意的是，張大千先生存世的親手簽名版畫一直未在市場中成規模出現，可謂是尚未引起藏家們關注的價值洼地。
早在三、四十年代，張大千的作品就以木版浮水印的方式大量複製，以讓普羅大眾以少許的代價得以親近。然而木版浮水印的方式仍然局限在工藝與複製的層面。通過與畢加索及其他西方藝術家的接觸，張大千認識到版畫這一畫種的創造性與獨特價值，尤其藝術家親自參與製作以呈現出的創造力與個人表達，讓張大千很感興趣。從60年代開始，張大千就未停止過將自己的作品製作成版畫的嘗試，並以西方成例，在作品上鄭重的簽上他的英文姓名Dai.C.Chang，以及限量的編號。
1973年，張大千在石版上進行創作，左一為其子張保羅
1974年張大千應美國舊金山版畫製作中心之約親自製作了兩套石板畫參加台北歷史博物館與“日本民族協會”共同主持的東京中央美術館“張大千畫展”，被提名為“馳名世界的張大千”和“張大千形象”。以版畫家的身份參展，或可看作是張大千參與版畫這一藝術形式創作的總結。
2017年春拍，中國嘉德在“名人手跡 簽名收藏”專場中，首次成規模的上拍了6件張大千親筆簽名絲網版畫——《水月觀音》、《青城天下幽》、《貴妃戲鸚鵡》、《清白傳家》、《魚樂圖》和《梅竹雙清》。據悉，此6幅張大千親筆簽名絲網版畫均得自張大千美國親屬。作品以無底價起拍，最終經過激烈競價，6件作品全部成交，總成交額近21萬人民幣。
雖然對於張大千原作的天價成交而言不值一提，但仍然顯著地反應出主流市場對張大千這組旅美時期製作的版畫、及其藝術價值與特殊意義的認可。從這個角度上看，隨著國內藏家對於不同藝術形式理解的加深與收藏觀念的進步，張大千旅美期間製作的這批版畫作品的價值在未來還有很大的成長空間，值得持續關注。
本場中最高成交價為其《水月觀音》，此為張大千60年代製作的絲網版畫《水月觀音》，根據一幅40年代的紙本設色作品為藍本二次創作而來，畫面下方為張大千以西方版畫傳統親筆簽名“Dai.C.Chang”。版畫創作將原版的設色改為黑白，利用絲網的特殊質感，將留白部分賦予壁畫的斑駁肌理，讓作品更多了幾分古樸肅穆的氣氛。此幅《水月觀音》版畫，經過線上線下20余次激烈角逐，最終以5.98萬元人民幣成交。其他幾件拍品的成交也刷新了其版畫國內拍賣市場的紀錄。
