近年來，在畫廊、藝術機構和各類展覽、峰會上，藝術衍生品隨處可見，版畫、絲巾、衣物、背包、杯具、食具，似乎只要日用品印上藝術家的作品以後，就能夠成為藝術衍生品。絕大多數藝術機構在衍生品開發上還固定在“簽約藝術家-小眾宣傳-獨立定價-獨家銷售”的思維模式中。這也讓看似繁榮的藝術衍生品市場中産品的效果並不理想，且一直面臨著受眾少、價格高、缺創意、銷售渠道狹窄、版權不清晰等諸多問題。那麼藝術衍生品該如何走出小圈子？又該如何突破“叫好不叫座”的困局？良性的藝術衍生品生態圈又該如何構建？

頗受資本青睞

近日，藝術北京在全國農業展覽館落下帷幕，在藝術北京中“設計北京”的活動現場聚集了來自中國港臺、日本等亞洲地區和歐美多家設計機構以及藝術大師，作為“設計北京”的第三個年頭，本屆“設計北京”在原有1號館的基礎上新增了3號館，規模擴大了一倍，各式各樣新奇的藝術衍生品更是吸引了人們的駐足關注，藝術衍生品的話題再一次引發了業內的大討論。

在“設計北京”的現場，一位銷售藝術衍生品的展商告訴北京商報記者，他們所經營的藝術衍生品在展會上取得了十分可觀的銷售額，不少産品在展會的最後一天都已經售罄，一些消費者甚至提出了預定的要求，即便是在撤展時，也依然難擋消費者的購買熱情。其實，不僅在“設計北京”的現場如此，近年來，中國藝術品博覽會、國際藝術衍生品博覽會等展會的舉辦讓藝術衍生品開始在社會上嶄露頭角，藝術衍生品不僅將高高在上的藝術品帶入了普通大眾的日常生活，更為藝術家傳播力和影響力的拓展提供了新的思路，而藝術衍生品所帶來的獨特魅力也吸引了不少投資客的目光。

所謂藝術衍生品，指的是由藝術作品衍生出來的，具備一定藝術附加值，與藝術作品聯繫緊密的産品。目前市面上的藝術衍生品可以劃分為根據原生藝術品的藝術特徵進行複製的藝術複製品、依託原生藝術品展覽所進行售賣的紀念品以及利用原生藝術品的文化元素重新詮釋的文化創意産品三個類型，對於藝術衍生品市場頗受資本青睞這一現象，北京大學文化産業研究院副院長陳少峰表示，如今，作為藝術品後端産品的藝術衍生品受到了人們的普遍關注，許多創業者把藝術衍生品當做一種開發文創衍生品的機會，因此處於成長階段的藝術衍生品吸引了大量資本的進入。

只是看上去很美

藝術衍生品作為一種藝術消費模式，雖然在一定程度上豐富了普通大眾的生活，為消費者的日常生活增添了藝術性和趣味性，但目前的藝術衍生品産業依然面臨著諸多問題。“首要的問題是藝術衍生品尚沒有能夠具有一定影響力的品牌，因為作為藝術衍生品，必須是由具有一定品牌影響力的機構以及知名的藝術作品進行藝術授權所開發的産品。藝術衍生品應該是在藝術作品的基礎上進行二次或三次的開發，如果沒有品牌影響力，藝術衍生品就與普通的創意産品幾乎沒有區別了。”陳少峰表示。

正是因為缺乏品牌的建設，使得藝術衍生品至今難以走出小眾的圈子。一方面，隨著藝術衍生品産業發展的不斷壯大，藝術衍生品銷售渠道狹窄的問題日益凸顯。北京商報記者走訪發現，藝術衍生品的銷售主要通過畫廊、藝術園區的商店或展會進行，而且往往是配合展覽的主題進行開發和銷售，在其他購物場所一般很難見到藝術衍生品的銷售，甚至在二三線城市的消費者更是難以接觸到藝術衍生品。在陳少峰看來，藝術衍生品渠道的單一主要源於購買人群的差異。他表示，“像畫廊以及藝術園區這樣的區域聚集了大量既是藝術愛好者又是衍生品愛好者的受眾，能夠形成一定的消費群體。但是作為藝術衍生品來説應該是面向大眾的，不僅僅局限于藝術愛好者的小圈子裏進行藝術衍生品開發，而藝術衍生品銷售渠道的擴大同樣需要強大品牌影響力的支撐”。

另一方面，藝術衍生品高昂的價格也成為了將眾多消費者拒之門外的重要原因，北京商報記者在走訪過程中發現，藝術衍生品商店內的商品價格動輒幾千元，甚至上萬元，雖然衍生品商店內的消費者絡繹不絕，但卻鮮有人出手購買。一位消費者表示，自己會在看完展覽後進入衍生品商店閒逛，但一般不會購買，因為藝術衍生品商店裏的商品價格昂貴且缺乏實用性，這樣的商品性價比太低。另一位消費者則認為價格如此高昂的藝術衍生品如果具有收藏價值尚可進行投資收藏，但這些藝術衍生品究竟是否擁有收藏的價值自己很難判斷。在陳少峰看來，藝術衍生品的定價高低取決於品牌的附加值這一無形資産，不能一概而論，要看藝術衍生品的來源是否具有品牌影響力和收藏價值，而藝術衍生品的收藏價值也與品牌影響力息息相關，因為只有品牌有一定的價值才會有人接盤，只有讓受眾認可這一品牌和其獨特的設計，才會形成一批粉絲群，能夠在內部進行交易。

其次，目前多數藝術衍生品都停留在簡單複製的階段，僅僅是將藝術家的標誌性作品印在T恤、手機殼或是馬克杯上，具有創新意識的藝術衍生品極為缺乏。同時，智慧財産權的薄弱也成為了制約國內藝術衍生品發展的重要原因。據了解，藝術衍生品通常是經藝術授權而享有著作權的許可使用，而如今大量粗製濫造的模倣、山寨藝術衍生品充斥在市面上，不僅有損藝術衍生品的健康發展，更損害消費者的利益和創作者的熱情。

品牌化建設成未來之路

一般來説，成熟的藝術市場應該是用“兩條腿”走路的，一條腿是畫廊、拍賣市場所經營的藝術作品的售賣，另一條腿則是藝術衍生品的開發和銷售。而隨著藝術衍生品市場各類問題的凸顯，藝術衍生品生態鏈條的建設也成為了當下亟待解決的問題。陳少峰表示，開發藝術衍生品不能僅局限于自身的力量，對於開發藝術衍生品的公司來説，要麼選擇對有名的藝術家作品進行開發，要麼選擇與知名機構合作開發，只有這樣才能走出一條品牌化、企業化的發展道路。但現在許多開發衍生品的企業過於急功近利，沒有紮實的品牌建設基礎，且多數只是跟風試水，並沒有想要將品牌做大做強的打算。所以，藝術衍生品的開發是一個長期積累、經營、品牌建設的過程，並不是依靠某個人或是某一單獨機構就可以完成。

在藝術衍生品品牌的發展過程中，除了需要前端藝術作品的影響力和自身品牌知名度的打造外，還離不開傳播方式的拓展和創新。陳少峰表示，在如今的市場環境下，新媒體所佔的比重越來越重，因為作為消費主力的晚生代人群獲取資訊的方式就是依託網際網路以及各類新媒體平臺，因此能夠靈活進行新媒體行銷方式也成為了藝術衍生品企業制勝的關鍵。同時，陳少峰認為，提升藝術衍生品的整體設計水準，加強藝術衍生品行業相關的法律建設以及高校相關課程的培育都是將來藝術衍生品生態發展待解決的重要任務。