巴黎:中國在全球藝術市場的新的影響力,及其作品的本土化 ,都促使了中國當代藝術家作品價格的不斷飆升,這一切迫使西方藝術世界必須為中國留出一席之地。
根據Artprice的調查報告,中國在去年成為世界領先的美術拍賣市場,在短短五年的時間裏超過了法國、英國、甚至美國。
作為藝術中心的中國的崛起正在顛覆傳統的以西方主導的藝術品市場。中國富有的收藏家正在搶購他們同胞的作品,助長了中國藝術家作品的飆升。
“中國的收藏家基本只關注中國本地的藝術品,”Barbara Pollack解釋道。他剛剛完成了一個名為“瘋狂的東方:一個美國藝術批評家在中國的冒險”的研究。
在Artprice的排名中,目前有五名中國的藝術家在整個拍賣市場中排在前十,正在趕超一些巨頭如排在第三位的美國著名的波普藝術家傑夫-昆斯和排在第九位的英國的達明-赫斯特。
在更大的一個層面來看,在去年全球前100名最暢銷的藝術家中,中國的藝術家佔據了45席。
這些人中的傑出代表,如來自北京的曾梵志,代表作“面具”系列油畫,在截止到2011年6月的年度中排在最暢銷藝術家的第二位,僅次於Jean –Michel Basquiat(讓-米歇爾-巴斯奇亞)。
近代藝術大師陳逸飛排名第五,而指導了北京2008奧運會焰火表演的蔡國強排在第32位。
從名單上向下看,會發現很多西方人不太熟悉的名字,如王沂東和周春芽。他們並不太重視國際上的聲譽,排在第七和第十位。
“一些人只被中國的藝術品市場所推崇,其中一些是中國傳統的水墨畫家,而他們基本沒有被西方人聽説過。”Pollack解釋道。
這些藝術家中只有很少的一部分被邀請參加那些被西方和北美很看重的藝術展,即使有越來越多的來自亞洲、非洲和拉美的觀眾參與其中。
“一些藝術家與我們的傳統相悖;另外一些藝術家沒有得到西方機構的注意,這些都阻礙了他們被西方接受。”Pollack解釋道。
Jennifer Flay,FIAC當代藝術的主席,表示作為歐洲頂級藝術展之一的FIAC正計劃擴大展示中國藝術家的空間。
“有很多非常有趣的藝術在中國展現出來,”她説。但是在這屆的168個參展的畫廊中,只有一個來自中國。
香格納畫廊帶來了八位中國當代藝術家的作品,包括一些來自西方概念的靈感,一位畫廊的發言人談到。
例如來自上海的周鐵海用一種像鑲嵌類的繪畫來描寫法國社會,而那件採用黑白波普藝術作品的靈感則來自查理-卓別林“摩登時代”,旁邊那件毛澤東站在自由女神前面的肖像畫來自余友涵。
美國重量級的佩斯畫廊在FIAC上展出了一個來自中國頂級藝術家張洹的裝置,是兩個使用從文化大革命中回收的材料做成的佛祖頭像,還有一件用寺廟裏香灰做成的繪畫。
常青畫廊有一件陳真在1999年的作品,一個由自行車輪胎和玩具車輪子組成的巨人,售價90萬歐元。
不過來自中國的展示還是很少除了上面提到的這些。但是Pollack認為西方正發生著非常快的變化,“紐約幾乎所有比較重要的畫廊都有了中國的藝術家,而來自美國的佩斯和高古軒和來自倫敦的白盒子都已經在中國開始了運作。”
但是,也有一些西方藝術界的人士認為目前中國藝術品價格的飆升只是暫時的。Artprice的報告建議道“亞太地區沒有老道、高雅、成熟的西方式需求,但是這可能會改變因為藝術展會提升亞洲人的品位。”
換句話説,新入的中國買家還關注在“錯誤的”藝術類型,但是西方人會改變這點,而價格也將最終回歸理性。
但是Pollack不同意這個觀點。“我認為我們還在用一種以歐洲為中心的觀點來看什麼是最好的當代藝術,而那種我們得教會他們什麼是品位的觀點是非常短視的。”
截止到2011年6月,中國當代藝術拍賣的營業額達到了三億九千萬歐元,遠遠超過美國的二億二千七百萬歐元。佳士得和蘇富比都在中國投入了巨大的精力。
“很多西方人還認為中國的藝術市場只是地域性的現象,”Pollack説,“但是這麼巨大的規模證明了它是不能被忽視的。它是唯一的還在增長的市場。”
“事實上佩斯,高古軒和白盒子都意識到他們如果不培養中國的藝術家他們將無法生存,而這正顯示了中國人的藝術喜好的力量。”
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