| 與西方成熟的藝術品市場以畫廊為基石有著很大不同，拍賣似乎是目前中國藝術品市場中唯一的強勢力量。由於拍賣市場往往與天價聯繫在一起，對於普通的藝術愛好者和收藏者來説，距離藝術品已經越來越遠。
那麼，到哪去找“買得起的藝術品”和屬於“潛力股”的藝術家作品呢?或許，畫廊和藝術博覽會是一個不錯的選擇。當然，在博覽會，好眼力同樣是必須的。
面向大眾的藝博會
1月7日，第三屆亞洲藝術博覽會(AATS 2011)在北京中國國際貿易中心拉開帷幕，在為期4天的展覽中，共有來自亞太、歐盟、東歐、美洲、非洲等30多個國家和地區的近500位藝術家的作品參展，同時還包括一部分影視、創意設計、文化遺産和工藝品項目。
“本次亞洲藝術博覽會更加明確地堅持打造‘亞洲當今藝術’的概念，努力扶植一個更有生命力、更植根于廣大人民群眾需求的藝術博覽會。”亞洲藝術博覽會的發起人和總策展人文文武告訴《中國經濟週刊》。
“參展的藝術家範圍非常廣泛，有國內的，也有國外的;有體制內的，也有體制外的;有‘蒼松翠柏’，也有‘野花野草’。我們希望為觀眾呈現出一個完整的藝術生態，因為只有這樣，藝術博覽會才有生命力。”他説。
據文文武介紹，本屆亞洲藝術博覽會還推出了20多個以藝術家群體形式組成的主題展，比如全面呈現中國工筆畫界歷史和發展成就的“中國工筆畫成就展”、作為中澳文化年開年第一展的“雲水之間”特展、作為中意文化交流項目的“尚”藝術展、作為歐亞文化交流項目的歐洲藝術家特展、日本著名版畫家新作展等等。
“健康飛速發展的中國經濟和優秀的亞洲文化傳統是東方藝術蓬勃發展的強大後盾。”文文武表示。但是，他也認為，目前火爆的藝術品市場上確實還存在不少的問題，比如天價藝術、黑箱炒作、以醜為美、外來是神等怪現象還是不同程度存在著。
“堅持走亞洲自己的路、堅持藝術為人民而不是為少數人服務才是藝術博覽會的成功法寶。”他説。
“天價醜鳥”引發的口水戰
“藝術博覽會或者畫廊的門檻不會像拍賣會那麼高。”一位參展商汪女士告訴《中國經濟週刊》，“很多很好的作品十幾萬元就可以拿到手，其中不乏一些已經小有名氣的藝術家的作品，一些尺幅小一些的甚至可以在幾萬元。”
汪女士表示，雖然受到拍賣市場上一波高過一波的天價的拉動，畫廊的定價也在持續走高，但總的來説，畫廊給出的價格相對還是比較理性和客觀的。
“負責任的畫廊一般是不會單純從投資角度去慫恿客戶買畫的。”汪女士説，“畫廊更多地是幫助客戶去欣賞和找到有價值的作品。”
不少參展商都對記者表示，拍賣能夠提供的選擇畢竟非常有限，畢竟拍賣更多地是針對高端市場。這使得中國藝術品在高端拍賣市場已經可以與世界接軌的同時，卻如同“空中樓閣”一般，缺少龐大而厚重的基石——在中低端市場，群眾基礎還相當薄弱。
關於拍賣市場是不是“太瘋狂了”的討論，在去年年底被一隻“鳥”推向了高峰，這就是引發了無數口水的“天價醜鳥”。
2010年12月11日，畫家葉永青的一幅油彩布面作品《鳥》在北京翰海秋拍中以25萬元落槌。這幅被網友認為“像奶奶鄰居家二愣子畫的”、“塗鴉鳥”、“像一隻吸飽了血的蚊子”的作品，在網路被瘋狂轉發，甚至還有網友模倣其筆法，畫出了狗、豬、牛……
這只受到上千萬人圍觀的“鳥”，除了挑戰了大多數人多年形成的審美觀之外，也引發了很多人對於藝術品天價的思考和質疑。
“在一般人看來，藝術品價格也應該是凝結在作品中的畫家勞動的反映，但是，我無論如何也無法從這只鳥身上看出那25萬元體現在哪?!這位畫家有很多有誠意的作品，但是這只鳥怎麼看都像是幅畫著玩的習作。”一位網友在留言中寫道。
“瘋狂的市場自然會有一些瘋狂的事件，所以無論是在拍賣場，還是在博覽會、畫廊，要想買到真正有價值的藝術品，自己的修養和眼力都是第一位的。”汪女士説。
“眼紅”的國際畫廊
雖然被天價籠罩的藝術品市場似乎讓大多數熱愛藝術的人感覺自己離藝術品越來越遠，但是天價所帶來的前所未有的關注，也在無形當中培養了更多的藝術品投資者和購買者。
本屆亞洲藝術博覽會另一大亮點就是，來自國外的參展畫廊以及藝術機構所佔比例很高。中國藝術品市場如此紅火，藏家、買家購買藝術品的熱情如此高漲，這些國外畫廊機構有些“眼紅”似乎也很正常。
“最近幾年，中國藝術品市場的發展在整個亞洲都是非常搶眼的，想不關注都很難。”一位來自南韓的參展商告訴《中國經濟週刊》，“我們這次也是想帶一些南韓藝術家的優秀作品介紹給中國的藏家、買家。”
同時，一些國外的畫廊和藝術機構，也開始推出一些國內優秀年輕藝術家的作品，畢竟龐大的潛在收藏群體會成為中國藝術品作品未來上漲的強勁動力。
“我們一直想用自己的標準引進優秀的各國藝術，並堅持把優秀的東方藝術推向世界。”文文武説。
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