| 金秋9月，隨著上海藝博會、上海藝博會國際當代藝術展(ShContemporary，簡稱“上海當代”)相繼開幕，一年一度的上海藝術大展的黃金季節又來了。與此同時，我們也時或耳聞各大拍賣公司為秋拍預熱造勢的開場鑼鼓，如香港蘇富比就已經開始了秋拍的各地巡展。而這一切，都在提示我們，藝術市場剛剛完成了一個週期，一個新的週期隨之又開始了。
“似曾相識燕歸來”，在日復一日、年復一年的週期中，人們常常會覺得似曾相識，由此而産生錯覺，似乎一切都只是在重復，都還是老樣子。比如博覽會要開了，畫廊也忙了，既要參加博覽會，又要自己辦展覽。許多人會在這種週期中習慣成自然，形成思維定勢、條件反射，變得對變化遲鈍起來。
然而，表面的重復背後隱藏著變化，卻是週期最本質的特徵。只要留心觀察，就不難發現，變化在似曾相識中不知不覺已經悄然降臨。就像唐代詩人崔護的詩所描繪的：“去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風。”在新的週期不期而遇時，人們常常會猛然發現，一切已物是人非。
藝術有週期，市場也有週期：藝術作品一旦在觀眾面前亮相，就開始與輿論互動，有了影響週期;進入收藏市場後，有了畫廊銷售、拍賣場競標，又進入了商業週期;經過多種來自批評家、策展人與觀眾、買家群體的反覆篩選與評價，更進入了美術史的週期;而這一切的疊加才有了完整的藝術生命週期。可見，藝術家要讓作品永垂史冊，就要征服與超越各種週期。其必由之路就是創新。用蘇富比新任20世紀中國藝術主管陳秀雲的話來説，藝術就是革命，革藝術家自己的命、革藝術傳統的命。對藝術來説，重復是大敵，習慣意味著死亡。
藝術市場也是如此。在週期的律動中，博覽會要變，拍賣會也要變。蘇富比秋拍預展期間推出“世紀藏臻”展覽，試圖為其“20世紀中國藝術”的拍賣業務提供一種美術史的背景，就是一種求新圖變的創舉。無獨有偶，佳士得在紐約“亞洲藝術周”期間舉辦當代藝術大展，也是在求新圖變。兩大拍賣巨頭不約而同辦非營利性的展覽，使今年的秋拍變得與眾不同，顯示了中國藝術品拍賣市場的進步。 |
