| 人靠衣裝，畫講裱裝。在書畫拍賣中，裝裱已經越來越成為投資的重要參考標準之一。同樣一件作品，通過不同裝裱就可能會有不同的價錢。在今年的春拍中，這樣的案例比比皆是，對於收藏者來説，在拍場淘寶的時候，不要忽視了裝裱這一要素。
好裝裱抬身價
在今年西泠印社的春拍中，齊白石在1938年創作的《魚蝦蟹蛙》立軸，估價80萬至120萬元，成交價則達到了190.4萬元。據《亭子間藏齊白石書畫》記錄，本拍品原為冊頁，曾經陳之初收藏。陳之初收藏甚豐，有“東南亞最大收藏家”之譽。這幅作品最早出現在2003年上海朵雲軒的拍賣會上，當時的成交價為26萬元。到了2005年中國嘉德的拍賣會上，其成交價為88萬元。值得注意的是，在此次西泠拍賣圖錄中特別提到了此四頁現裝裱為立軸。一些畫家也往往會利用裝裱來進行“自我增值”，在2005年上海工美的秋拍上，陶冷月在1936年創作的《紅梅圖》，估價5萬至8萬元，成交價為21.45萬元。之所以能夠引起收藏家的熱捧，很重要的原因是此作品為原裝裱，且邊綾採用“冷月”花紋特製綾裱成。
另外一個經典案例是在今年春拍中，陸和九和啟功創作的《山水書法 四屏》(八開)，估價18萬至25萬元，成交價為57.12萬元。這件作品曾經是一把成扇，在2000年中貿聖佳的拍賣會上，當時的成交價只有14300元。在2009年的秋拍中，其還是以扇面的形式出現在拍賣市場上，估價8萬至10萬元，但沒有成交。沒有想到此次藏家重新將其裝裱之後，一下子令人們眼前一亮，拍出了50多萬元的身價。這無疑從一個側面顯示出裝裱對於畫作價格的重要性。
意想不到的效果
中國的書畫，是東方藝術之寶。伴隨著書畫的發展，裝裱工藝也隨之提高。裝裱工藝技術經過歷代相傳，到如今已經是技術純熟、經驗豐富。在書畫中，裝裱更是能夠起到意想不到的作用，比如冊頁已不完整，索性將其裱成立軸等。往遠一點兒説，明代收藏家汪愛荊曾以百幅宋元團扇裱成一座畫屏，人稱“屏山”。
事實上，有很多資深藏家通過裝裱，將自己的收藏賣出了好價錢。在業內流傳著這樣一個故事，某藏家將自己收藏的兩本冊頁全部拆開，並裱成鏡心，一部分拿到拍場，一部分讓于別的藏家。即2002年在北京翰海現身的那部分作品(張大千、齊白石、王雪濤、蔣兆和、啟功、田世光、陳半丁等)，全部以高出底價幾倍的價格成交，成為那場拍賣會的一個亮點。
在2005年香港佳士得的秋拍中，藍瑛與陳虞胤合繪巨作《講幃桃李圖》，十二屏通景裱成六曲屏風一對，估價230至300萬港元，成交價為684萬港元。這是一件藍瑛的沒骨青綠重彩法重要代表作品，陳虞胤為陳洪綬弟子，暫知其傳世作品一幅《問道圖》，是與陳洪綬合作的，現藏于北京故宮博物館，另一件為陳虞胤1654年寫《洗象圖》，現藏天津市藝術博物館。到了2009年秋拍的時候，《講幃桃李圖》又重新裱成了十二屏的形式出現。
拍場多個心眼
一般年代愈遠的作品，受傷程度愈重，這就需要重新裝裱。重新裝裱必須經過精心揭裱修復，做到修舊如舊，才能恢復古書畫作品的“原貌”，再現原作的藝術風采，有益於欣賞收藏，延長古舊書畫壽命。
值得注意的是，裝裱有時也可能成為造假的“幫兇”。2004年北京的一場秋拍中，齊白石的一幅《雲海林屋圖》，估價28萬至35萬元，成交價為46.2萬元。在畫幅下端畫家背題：“此幅之紙有兩層，謹防裱褙之人偷去一層。裱成照光一看，若無這一行字，即偷去矣。白石筆批。”由此可見在裝裱中“揭二層”的辦法，早就為人所用，而引起畫家的警覺。所謂“揭二層”，是利用裝裱之機，把書畫真跡的字心、畫心的表層與命紙揭離，利用墨色滲透而成的影像製成另一件作品欺世。
假如一件作品的畫心是舊的，但卻是新裝裱，買家可能心中會産生警惕之心，如果畫心是舊的，裝裱也是舊的，買家可能第一感覺就會趨向於肯定。舊裝裱與新裝裱在工藝上有長有短，甚至後者採用的材質勝於前者，不過每個時代都有特定的歷史風格，如舊裝裱的軸頭可能採用象牙、黃金或上等木頭等，有的收藏者非常追求這種舊風。
宮廷畫家董邦達、焦秉貞是經常被假冒的對象，但所佔比重較少，且裝裱形式上與一般書畫有所不同，外觀極為富麗堂皇，裝裱多以黃色龍紋花綾裱成。立軸也皆以黃綾裝裱，地桿兩端配以紅木、彩瓷、牛角或象牙所制的軸頭，顯得十分精美、考究，全倣宮廷樣式。所造作品工繁，多工筆設色，以絹本為主，也有紙本。因此，有時看到太新和太好的裝裱，反而應該懷疑。 |
