“創客”潮從“硬體再發明”的科技達人已經蔓延到了藝術家、設計師等諸多領域的先進分子。近日“第二屆CAFAM未來展：創客創客·中國青年藝術的現實表徵”在中央美院美術館開幕，91位/組藝術家的作品便呈現了中國近兩年藝壇興起的“創客”熱潮。主辦方將藝術創客概括出共智場、源代碼、雲生産、E迴圈四個表徵，並創新性地引入“未來方程式——第二屆CAFAM未來展跟蹤計劃”在798藝術工廠展出。該展總策展人徐冰稱希望該項目能夠成為一部中國青年藝術生態的演變史。不過在新青年新藝術如此這般眾聲喧嘩下，藝術評論家顧振清指出，徒留喧嘩而不見令人深刻印象的作品，也不利於展現青年藝術家個體藝術發展的狀態。

　　策展 微信聊出一個展覽

　　從2011年興起的青年藝術項目贏得了各大藝術機構的青睞。即使是四年後的今天，青年藝術家項目依然成為新年開篇的主角。類似1月10日至1月19日的“2015年度三里屯太古裏年輕藝術家獎”便展出了入圍的12位藝術家的百幅作品，而擁有強大學術背景的中央美院也介入了這場未來之星熱潮中。

　　CAFAM未來展作為學院主導的青年藝術項目，策展團隊希望從一開始便考慮與這幾年來很多機構所做的青年藝術項目拉開距離，在社會現實與青年文化的基礎上，觸摸到當下青年藝術及文化的脈搏。中央美院院長范迪安告訴記者，在全球化時代，新技術、新思維不斷涌現，這也給藝術創作造成了困惑，尤其是青年藝術家更願意去回應新時代。

　　為此，此屆未來展借用並引入“創客”為主題和切入口，以此提示在新的技術革命時代，青年藝術家的思想方法、創作方式、審美控制以及分享創作的方式，都已經發生了很大的變革。

　　事實上，“創客”不僅是此屆未來展的主題，也貫穿了從策展之初的整個展覽行為。“‘創客創客’所激起的思想的碰撞、語詞的爭論、內容與方式的討論等，都為我們策展團隊帶入了新的思路及精神與知識的享受，”中央美院美術館館長王璜生指出，在整個策展中，新的公共交流方式——微信成為了這一屆策展思想展開與深化的重要載體，策展團隊在微信上公開討論的文字，足以編輯成為一本厚厚的“策展語錄”。

　　展覽 四張面孔描繪“創客”

　　如今的中央美院美術館從一樓到三樓到處充斥著大手筆的製作，超炫的多媒體藝術以及貼著國際化標簽的藝術成了這次展覽的主角。甚至一樓展廳已經變成科技創新、網路生成方式的現場，所有這一切都在標榜著青年藝術家的眾聲喧嘩，也彰顯出學院後盾。

　　但究竟這群藝術“創客”的面目是如何得以呈現的？由徐冰、王璜生等組成的策展團隊希望從四個方面能厘清這些創客，其中包括了共智場、源代碼、雲生産、E迴圈這四張面孔。

　　四張面孔各有不同，但其內在也與科技、網際網路時代有關。記者在現場看到，大量的作品都呈現了這個時代的特徵。類似藝術家苗穎便是一位生活在網路和她的智慧手機上的新媒體藝術家。從2007年的作品開始她始終對正在改變我們生活的技術有著強烈的意識和警覺，並一直在擬像與真實間找到代表我們時代的圖標。此次展出的《景觀.gif》，便營造了一個充斥著iPad、躺椅、毛毯構成的網路生活景觀。

　　■ 什麼是創客？

　　“創客”一詞來源於英文單詞“Maker”，是指不以盈利為目標，努力把各種創意轉變為現實的人。目前，國際上關於“創客”的概念尚無標準定義，而人們對其約定俗成的定義是：堅守創新，持續實踐，樂於分享並且追求美好生活的人。

　　■ 展訊

　　●第二屆CAFAM未來展：創客創客·中國青年藝術的現實表徵

　　場館：中央美院美術館

　　時間：即日至3月1日

　　■ 反思

　　對科技創新沒有深入探討

　　此次展覽將藝術創客歸納成四張面孔也被質疑成僅是一場學院內的自説自話，過於概念化。對此，藝術評論家顧振清告訴記者，此次參展的作品雖然與“創客”這個主題有相連，但與子主題這四個表徵的關係卻並不明顯，“展覽更多的是概貌性地發現、發掘年輕藝術家創造性的工作，他們的創作對於科技進步的適應性。但儘管有著對科技創新、網路生存方式的現場展示，卻並沒有對此的深入探討。”

　　而且精彩作品缺席也一度被質疑。顧振清指出，雖然未來展看上去很熱鬧，有著應景的主題+景觀，雙年展的規模+架勢，而開幕式也有著嘉年華的氣氛+人氣，但在如此這般眾聲喧嘩下，個體藝術家反而是淹沒了，看完以後並無令人印象深刻的創作，“其實參展藝術家規模可精簡，可以考慮讓每個藝術家有更大的空間及可能呈現其創作的歷程。”

　　本版采寫/新京報記者 李健亞

　　本版攝影(除署名外)/新京報記者 秦斌