觀看外界，照見內心。攝影在更多的時候，就是一個尋找和承接的過程。
隨著攝影語言的多樣化和個性化，攝影師在追求表達和呈現內容上此起彼伏、神采各異。而對外部事物的關注，每個人都有自己不同的視角，有的很私密、有的很開放、有的很宏大、有的很精細、有的充滿了張力、有的則顯得十分內斂。
更多的時候，他們都在追尋屬於自己獨特的語言。
影像對於攝影師，就像一條通道、一個出口，至於這條路通向何方，能不能找到屬於自己的出口，則要看個人的表達和力度。這個度的把握，對於影像本身的方向而言至關重要。
作為平遙國際攝影年展主題展之一的《觀照》由攝影評論家、專欄作者釋藤女士策展，在展覽現場藝術中國記者對釋藤進行了專訪。
藝術中國：請先給大家介紹一下《觀照》這個展覽。
釋藤：展覽由四位攝影師組成，兩個人是用大畫幅關注城市景觀，和我們生活空間的一些大場景，另外兩個攝影師比較關注個人成長題材，切入點小一點，但其實關注的還是環境和人的關係。兩個大的作品其實也一樣，他們表達的就是在觀看自己的同時也在反映社會，所以我覺得他們既有區別，又有共同點。
藝術中國：你覺得他們四人最大的共同點是什麼？
釋藤：我覺得就是在社會、在人和環境表示一種態度。我覺得他們這些話題、拍攝的對象還是來自於生活，既和自己有關也和整個社會的大環境有關，我覺得這一點比較重要，作為一個攝影師來説，我們現在説責任感，其實它不單單就是純紀實的影像，它還應該有一些自己獨特的觀念。當代影像它必須和當下這個社會發生關係，它的語境裏必須有這些東西在，所以我覺得這四個攝影師都已經關注了這一點。他不單單關注一些自我表達或者小曖昧小清新，他還是有一個宏大的敘述，我覺得這一點比較重要。所以説既然我們都在往這個方向走，那還是要有一個下限。攝影師自己也可以通過這樣一個展覽知道未來怎樣走得更好。
藝術中國：你對平遙這個攝影展印象如何？
釋藤：我去年來這裡辦過主題展，總體印象還好吧，畢竟它是一個很多人的展覽，可能每個人所要求的和想達到的目的不一樣。
藝術中國：你對參展作品比較雜怎麼看？
釋藤：對於攝影節來説它還是應該有一個包容性，你要接納各種各樣的人進來，攝影本來就是多元的、百花齊放的，如果把它圈在一個小範圍裏可能也有好處，它可以做得更極致，但是我覺得那個可能更小眾一點，而平遙的包容性就更大，它可以容納各種各樣的攝影師進入到這個舞台中來，至於你扮演什麼角色，你想表達什麼東西，這跟攝影師本人是有很大關係的。而且對攝影師來説也是有收穫的，每個人到平遙的目的不一樣，比如説我到這裡是來交流學習的，另外我的作品也可以通過這個平臺讓更多人發現，其實大家都不矛盾，就看參展攝影師和策展人他們是抱著什麼樣的心態。