琵琶行（國畫） 傅抱石
二湘圖（國畫） 傅抱石
傅抱石是20世紀中國傳統美術現代化轉型的代表人物，一方面他是聞名中外的國畫大師，篆刻、書法等傳統藝術功底亦佳；另一方面他是著名的美術史論家，博古論今而著述等身。傅抱石一生以學者的嚴謹和藝術家的激情，推動著中國傳統繪畫的現代性轉型，他無疑是20世紀中國美術史中最值得研究的範本。
“現代中國畫開拓者——傅抱石大型藝術展”近日在北京炎黃藝術館舉辦。展覽由中國民生銀行、炎黃藝術館、南京博物院共同主辦，展出由南京博物院、江蘇省美術館等機構提供的傅抱石作品139件，包括繪畫作品99幅，篆刻作品40件，以及其生平照片、年表、出版著作等珍貴的文獻資料，力求從各個角度和層面還原傅抱石的藝術生涯，深入挖掘和討論傅抱石及其藝術的歷史價值。
關於中國畫精神
甲：超然的精神
第一，中國畫重筆法(即線條)。中國人用毛筆寫字，作畫也用毛筆，書畫的工具方法相同，因此中國書畫是可以認為同源的。這是中國繪畫超然之第一點。
第二，中國畫重氣韻。六朝時南齊有一位人物畫家謝赫，他是中國畫最早的一位批評家。謝赫的氣韻之説，最初的含義或是指能出諸實對而又脫略形跡，筆法位置一任自然的一種完美無缺的畫面，這是中國繪畫超然之第二點。
第三，中國畫重自然。中國幾千年來，以儒教為中心。雖然儒教思想在政治上非常深厚，但是，促成中國藝術之發展和孕育中國藝術之精神的應該是道家思想。士大夫之崇尚自然，應該相信是山水畫發達之原因，同時也是道家思想發展中之美景。中國人如果永遠不放棄山水畫，中國人的胸襟永遠都是闊大的。這是中國繪畫超然之第三點。
乙：民族之精神
中國畫另有一種精神便是民族精神。中國畫重人品，重修養，並重節操。北宋以後繪畫益盛，文人如黃山谷、蘇東坡等，都主張畫是人品的表現。這種重人品棄形似的思想，影響以後中國繪畫的，非常重要。這種重修養、重人品的條件，本是中國畫一貫的精神，尤其在北宋以後特別抬頭。
丙：寫意的精神
中國畫畫一個人，不只是畫外表，而是要像這個人的精神，一般人所謂“全神氣”，即是要把這人的精神表達出來。所以中國畫要畫的不是形，而是神。這種寫意的精神，是産生於中國畫的工具和材料尤其是中國人的思想。
關於中國山水畫寫生
中國山水畫的寫生有它自己的特點，有別於西洋畫中的風景寫生，中國山水畫寫生，不僅重視客觀景物的選擇和描寫，更重視主觀思維對景物的認識和反映，強調作者的思想感情的作用。在整個山水畫寫生過程中，必須貫徹情景交融的要求。作者通過對景物的描寫來反映自己的思想感情，首先要選擇寫生的景物。合於自己的興味才能觸景生情。如果在自己絲毫不感興趣的地方寫生，即使花很大力氣也是不會取得好的效果的。勉強畫成，只是乾巴巴地如實描寫，與中國山水畫的寫生要求相差甚遠，那是沒有意義的。