帕爾納斯（素描） 馬爾康托尼奧
中國文化傳媒網12月7日電（記者高素娜）11月28日，由中央美術學院美術館與盧浮宮博物館聯合主辦的“盧浮宮藏義大利文藝復興珍品展——愛德蒙·德·羅契爾德收藏”在該院美術館開幕。此次展覽共展出盧浮宮收藏的15至16世紀義大利文藝復興時期的素描、版畫、雕塑作品共121件，內容涉及人物肖像、創作手稿、書籍插圖、建築草圖、紋樣設計等多個方面。
據悉，展出作品是盧浮宮文藝復興藏品中非常珍貴的部分，全部來自於愛德蒙·德·羅契爾德男爵向盧浮宮博物館捐贈的個人收藏，除“文藝復興三傑”達·芬奇、米開朗基羅和拉斐爾的數件作品外，還有多件版畫乃當今存世的唯一版本，為首次在盧浮宮以外展出。
女子側面像（素描）貝納迪諾·德·孔蒂
盧浮宮內的“版畫博物館”
羅契爾德（1845-1934）是法蘭西藝術學院成員、法國著名收藏家及法國藝術事業的重要推動者。1935年，羅契爾德的繼承人依照父母的願望，將其畢生收藏的超過40000件版畫、3000件繪畫以及500本插圖書籍捐獻給盧浮宮博物館，由於這批藏品價值極高，曾被譽為“版畫博物館”。
羅契爾德的藏品在進入盧浮宮時經歷了一個非常曲折的過程，羅契爾德的繼承人對於藏品的保管與展出提出了一系列“特殊的且不可更改的”條件和要求，如陳列場所、保藏所用書櫥、銅版畫的裝裱、傳播、展覽及照明等，非常注重此批藏品在博物館保藏與展陳的規範。事實證明，盧浮宮在接收這一捐贈時並沒有充分了解其複雜性並做好相關安排，對於羅契爾德收藏逾5萬件珍品的保管與傳播所必需的各項條件，遲至60多年之後方才逐步到位。
仔細研究羅契爾德的藏品即可發現，義大利文藝復興時期的素描佔其收藏的首要位置，這在他最早的購買記錄中即非同凡響：1875年5月在加利充拍賣上，購得一批達·芬奇和班圖利丘的重要作品。在這次拍賣會上，羅契爾德還有機會研究到另外一些作品，如米蘭的德·孔蒂的肖像作品、卡爾帕喬的畫頁等，但他當時並未出手，而是在後來才陸續買入。羅契爾德素描藏品的大部分購買時間集中在1875年至1900年間，買入的最後一件義大利作品是拉斐爾的《聖阿波利娜》。在羅契爾德的收藏中，晚于1600年的素描十分罕見，僅加爾茲的《裝飾習作》一例，這也是該系列收藏中唯一一件可以代表羅馬巴洛克時期的作品。由此可見，將自己的收藏範圍圈定在15至16世紀初的義大利素描，是這位收藏家深思熟慮的選擇。
羅契爾德收藏的另一個特點是對於裝飾和奇幻風格的特別偏好，這也使得他挑選了許多與版畫和裝飾相關的素描稿，並收藏了大量的版畫作品。
羅契爾德捐贈模式值得借鑒
盧浮宮博物館自2005年開始，逐步與中國的文化機構合作，在中國開展了一系列館藏精品展。“盧浮宮藏義大利文藝復興珍品展——愛德蒙·德·羅契爾德收藏”是盧浮宮與中央美術學院的首次合作，雙方希望通過此次展覽，呈現出義大利文藝復興時期藝術家們充滿活力的創作精神、他們對於藝術風格的深度思考、對於身邊事物的廣泛興趣與研究以及在藝術之外的其他領域，如建築設計、書籍裝飾等方面展現出的無比豐富的奇思妙想。
在談到此次展覽的意義時，中央美術學院美術館館長王璜生表示：“文藝復興時期的藝術是由豐富而複雜的細節和內容構成的，人們以前也許對這一時期的文化現象比較容易停留在概念化和書本化的認識層面上，這次的展覽可為我們提供多方面的資料和資訊，能夠使我們更為全面地感受和解讀文藝復興的藝術及時代脈搏。同時，此次展覽也能夠使我們近距離地與文藝復興時期的藝術大家們面對面地接觸交流，在他們畫面輕盈而富於力度的線條筆觸中，感受和接納到一種超越時間和空間的大師氣息及藝術生命的體溫。”
王璜生認為，羅契爾德的收藏理想、收藏經歷及所建立的藏品系統、其家族對於國家文化建設的無私貢獻，可能會對中國有志於收藏的人士有著樣板意義；而羅契爾德的後人與國家文化機構達成的對藏品保護、使用、研究、發揚光大的規範化的管理契約，也形成了博物館化的對待文物及捐贈的相關規則和規程，這對中國也有著借鑒意義。“從這一展覽和出版物中，我們可以進一步地看到西方美術館和博物館對藏品研究的嚴謹學術態度和成果，對藏品的背景資料、圖像分析、藝術家研究等富於史學見識及責任的博物館方式，看到博物館之所以為博物館的意義。”