中國當代藝術經過三十年的歷程，獲得了很大的發展。但當代藝術作為一種文化形式，三十年才只是剛剛起步的階段。在發展的同時我們也看到了她的問題和走向未來的契機。
中國當代藝術萌芽于上世紀八十年代，經歷了早期的理想主義、宏大意義和終極關懷的探索。到了九十年代，國家進一步的開放，市場化的資本意志以及西方的後殖民文化介入中國的當代藝術，主要表現在：藝術品變性為商品進而成了市場逐利的工具;藝術品的價值判定權掌握在西方的藝術機構手中，因為當時中國的的藝術家以進入到西方的展示及被西方的機構和大鱷收藏為榮。
造成上述兩種現象有如下原因：
九十年代市場經濟發展迅速，藝術界與市場界都在探索一種溝通模式，因為沒有經驗，所以簡單地將藝術的價值等同於商業的價值而進行運作。造成了藝術價值取向的偏離。而西方大力的收藏和展示中國的藝術品，是因為他們認為中國的藝術品是在一個強大的還在發展中的社會主義國家創作的，具備意識形態領域的政治意義而值得收藏，而且很多藝術家也在利用政治符號創作作品，迎合西方的趣味。其次，西方把中國的當代藝術品當做投資品來運作套利，因為西方藝術品的運作市場已經非常規範，通過藝術品謀求暴利已經非常難，所以他們將目光轉移到了東方。這種方式實際上也是一種後殖民的文化演進方式。
上述兩種走向是不正確的，首先藝術品不是商品，藝術品最重要的價值是在美術史上的價值，而不是市場中的價值，藝術品不應該成為市場逐利的工具。其次，中國當代藝術的價值判定不應該以被西方認同為準則，應該創建我們自身的價值標準，建立我們自身的收藏與展示系統，建立我們自身的話語權，才能與西方進行平等的交流。